Kā darbojas pūšamie instrumenti? Trompete – pūšaminstruments – veidi un fotogrāfijas, apraksts, skaņas Viens no senākajiem darbiem.

Kopš seniem laikiem trompete tika izmantota kā signālmūzikas instruments, caururbjošā skaņas dēļ tā laikus brīdināja par briesmām, piesaistīja uzmanību un saglabāja militāru drosmi. Un Polijas pilsētā Krakovā joprojām ir stāsts par sardzes varoni, kurš, neskatoties uz ievainojumu, spēja brīdināt iedzīvotājus par draudošām briesmām. Viņam izdevās laikus dot signālu par ienaidnieka karaspēka tuvošanos vara caurulē, taču viņš nepabeidza spēli līdz galam. Līdz šim šajā pilsētā izsaukuma signāls ir melodija, kas pie pēdējās skaņas pēkšņi pārtrūkst.

Trompete pilnveidojās, tā sāka ieņemt arvien nozīmīgāku vietu mūzikas kultūrā. Sākotnēji ar spēju izpildīt tikai atsevišķas notis, tas galu galā pārvērtās par pilnvērtīgu instrumentu, kuram daudzi komponisti sāka komponēt atsevišķus darbus.

vēsture caurules un daudz interesantu faktu par šo mūzikas instrumentu, lasiet mūsu lapā.

Trompetes skaņa

Skaidrs, izteiksmīgs, izcils, brīžiem pat caururbjošs – tā var raksturot trompetes balsi. Tam ir raksturīgs bagātīgs tembrs, kas orķestrim piešķir majestātiskumu un patosu. Tāpat trompetes skaņa tiek izmantota, lai piešķirtu mūzikai dramatisku raksturu, kad iekšējā spriedze sasniedz kulmināciju. Šī instrumenta balss rada varonīgus, stipras gribas un drosmīgus tēlus, tā var skanēt ļoti klusi un maigi, bet tajā pašā laikā pārsteidzoši spēcīgi, izrunājot kaujas ainas.


Cauruļu klāsts no mi no mazas oktāvas līdz re no trešās oktāvas, bet tas nav ierobežojums, mūziķu meistarība ļauj to nedaudz palielināt.

Mākslinieciskās izteiksmes līdzekļu paplašināšanai trompetisti ļoti bieži izmanto mēmu – ierīci, kas pēc formas atgādina bumbieri. Tās galvenais mērķis ir mainīt skaņas stiprumu un dažus skaņas efektus. Tātad uz trompetes "forte" ar mēmu skan izaicinoši drosmīgi, un "klavieres" rada attāluma skanējuma efektu. Ar mēles palīdzību instruments var radīt ņaudošas, rūcošas un rūcošas skaņas, kā arī palīdz mūziķim radīt dažādus tēlus: no bargas un drūmas līdz neparasti maigas.

Trompete ir tehniski mobils instruments, uz kura izpildītājs atkarībā no savas prasmes var meistarīgi atskaņot vissarežģītākās pasāžas un dažādus triļļus.

Fotoattēls:





Interesanti fakti

  • Trompete var šķist mazs un kompakts instruments, salīdzinot ar lielākiem, piemēram, trombons vai mežrags , bet iztaisnot, caurules garums būs aptuveni 190 cm, kas ir lielāks par vidusmēra cilvēka augumu.
  • Agrākās trompetes tika izgatavotas no dažādiem materiāliem, tostarp no gliemežvākiem un koka.
  • Lielākās caurules garums ir 32 metri, kontaktligzdas diametrs ir 5,2 metri. Skaņa uz tā tiek reproducēta, izmantojot gaisa kompresoru.
  • Spēlējušas tādas slavenības kā Džeimss Hants (sacīkšu braucējs), Ričards Gīrs (aktieris), Džeimss Vuds (aktieris), Džastins Bībers (dziedātājs), Stīvens Tailers (rokmūziķis), Semjuels L. Džeksons (aktieris), Pols Makartnijs (Bītli). trompete), Džeina Mensfīlda (aktrise).
  • Augstākā nots, kas jebkad atskaņota uz trompetes, ir "C" ceturtajā oktāvā.


  • Ēģiptes faraona Tutanhamena kapā tika atrastas divas trompetes, viena sudraba un viena bronzas. Ir bijuši minējumi, ka tiem piemīt maģiskas spējas un ka to skaņa var izraisīt karu. Šie instrumenti tika spēlēti 1939. gadā, īsi pirms 2. pasaules kara, trompetes tika spēlētas arī pirms Persijas līča kara 1990. gadā, un ne tik sen bronzas trompete tika atskaņota vēlreiz, nedēļu pirms 2011. gada Ēģiptes revolūcijas.
  • Pirmo trompešu rūpnīcu 1842. gadā Parīzē dibināja izcilais mūzikas instrumentu dizainers Ādolfs Sakss.
  • Lielākais trompešu ansamblis ar 1166 dalībniekiem uzstājās koncertā, kas tika organizēts Oruro pilsētā, Bolīvijā 2006. gada 19. februārī. Trompešu ansamblis bija daļa no liela pasākuma, kurā piedalījās 5000 dažādu mūziķu.
  • Garākā trompetistu rinda sastāvēja no 105 spēlētājiem, un tā tika izmantota pasākuma ietvaros, kas tika organizēts futbola stadionā Evelijas pilsētā Apvienotajā Karalistē 2014. gada 7. septembrī.
  • 2005. gadā Japānā Toyota izstrādāja pasaulē pirmo robotu, kas spēj spēlēt trompeti.
  • Tromba ir tas, ko itāļi sauc par pīpi, trompete ir franči, die Trompete ir vācieši, trompete ir amerikāņi.
  • Slavenā Martena komitejas trompete, kas pieder džeza leģendai Dizijai Gilepsijai, 1995. gadā tika pārdota Christie's par 55 000 USD.

Darbi trompetei

I. Haidns - Koncerts trompetei un orķestrim E- mažorā (klausīties)

G. Tomasi - Koncerts trompetei un orķestrim (klausieties)


Cauruļu konstrukcija

Mūsdienu caurules ir izgatavotas no misiņa - tas ir īpašs vara un cinka sakausējums, pēc tam lakots vai pārklāts ar sudrabu, niķeli, retāk zeltu. Papildus misiņam caurules ir izgatavotas no sudraba, vara un dažreiz arī no zelta.

Trompetei ir tieva cilindra forma, kas paliek nemainīga visā garumā, kas piešķir instrumentam raksturīgo dzīvo skanējumu. No vienas puses, caurulei ir palielināts krūzes formas caurums - tas ir zvans, no otras puses - iemutnis.

Šis instruments, kas divreiz salocīts ovāla formā, šķiet ļoti kompakts, bet, ja tas ir iztaisnots, tad garums būs 1,5 metri, un dažreiz vairāk.

Trompete sastāv no šādiem elementiem: galvenais vainags, zvans, papildu kroņi, vārsti, iemuti.

Trompetists var atskaņot 45 dažādas skaņas tikai ar 3 vārstiem.

Pieteikums


Trompete ir daudzpusīgs mūzikas instruments. Tās pielietojuma klāsts ir ļoti daudzveidīgs – simfoniskie, pūtēju, pop orķestri, džezs, fanks, ska-džezs, roks un daudzi citi mūzikas virzieni. Trompetes tembrs - spilgts, tīrs, nedaudz skarbs, ļoti bieži piesaistīja dažādu laikmetu komponistu uzmanību. I.S. Bahs , L.V. Bēthovens , I. Brāmss, F. Saraksts , K. Debisī, D. Verdi , J. Bizē. D. Gēršvins, G. Mālers, M. Musorgskis , M. Ravels, N. Rimskis-Korsakova , A. Skrjabins, D. Šostakovičs, P. Čaikovskis , D. Verdi un daudzi citi uzticējās trompetei solo brīžos. Trompetes skanēja svinīgās, varonīgās un dažkārt liriskās epizodēs.

Pūtēju orķestrī trompete spēlē galveno lomu, tāpat kā vijole simfonijā, tā spēlē pirmo balsi.

Trompete tiek izmantota arī džeza mūzikā. Tas kļuva par džeza simbolu un dvēseli, kad parādījās tādi žanra varianti kā diksilends, Ņūorleānas džezs, Čikāgas skola utt.

Repertuārs un slaveni izpildītāji

Uzstāšanās tehnika uz trompetes un tās izteiksmes iespējas ir ļoti lieliskas, un, apbrīnojot tās skaisto un bagātīgo skanējumu, komponisti tai labprāt rakstīja savus darbus. Īpaši jāatzīmē koncertdarbi J. Haidns , I. Hummels, A. Gedike, S. Vasiļenko, A. Harutjunjans, A. Pahmutova, M. Veinbergs, A. Tomasi, R. Ščedrins, B. Blahers.


Uzstāšanās repertuārs trompetei ir ļoti bagāts. Komponisti savos darbos ir parādījuši, ka šis instruments ir arī virtuozs kā vijole, maigs kā cilvēka balss un tam piemīt klavieru stilistiskā plastika, un pazīstami virtuozi izpildītāji, piemēram, M. Andrē, L. Ārmstrongs , D. Gilespijs, T. Dokšicers, K. Brauns, M. Deiviss, S. Nakariakovs, K. Beikers, A. Sandovals, E. Kalverts, G. Orvids, V. Morsaless, F. Habards un daudzi citi to ir pierādījuši. ar savu prasmi.

Kā izvēlēties pīpi bērnam

Trompete ir instruments, kas neapšaubāmi piesaista lielu uzmanību, tostarp bērnus. Ja bērns dzirdēja trompeti un izteica lielu vēlmi iemācīties spēlēt šo instrumentu, kas vecākiem būtu jāzina. Pirmkārt, ar trompetes apguvi labāk nesteigties, jāsāk 10-12 gadu vecumā, bērna ķermenim jau jābūt pietiekami attīstītam: laba plaušu kapacitāte, attīstīta artikulācija un mūzikas auss. Iemācīties spēlēt trompeti nav viegli, trompetists tastatūru neredz, bet var tikai garīgi iedomāties. Bērnam jābūt gatavam, lai arī ne ilgām, bet sistemātiskām mācībām, tikai tad instruments būs padevīgs jaunā mūziķa rokās. Ja jūsu bērns vēl ir pietiekami jauns, lai sāktu spēlēt trompeti, tā vietā, lai atliktu sākotnējo muzikālās izglītības periodu, vispirms varat apgūt vecumam piemērotāku instrumentu, piemēram, klavieres vai blokflautas. Šī būs ļoti laba bāze – bērns iepazīsies ar muzikālo pratību, attīstīs dzirdi, atmiņu un uzmanību.

Nodarbības uz pīpes, kā saka ārsti, ļoti labvēlīgi ietekmē veselību: tās stiprina plaušas un nervu sistēmu. Nemierīgi un nelīdzsvaroti bērni pārvēršas mierīgos un pašpārvaldītos.

Apmācība jāsāk ar labu instrumentu, ar patīkamu tembru, mīkstu un vieglu mehāniku. Uzņēmumi, kas ražo dažādu modifikāciju caurules, ir AMATI, BACH, BOSTON, BRAHNER, CONN, KING, ROY BENSON, VESTON, YAMAHA. Lielākā daļa modeļu, kas paredzēti iesācējiem un studentiem, ir pietiekami kvalitatīvi un par saprātīgu cenu.

Trompetes vēsture

Caurules vēsture sākas senatnē, informācija par šo instrumentu pie mums nonāk no Senās pasaules: Ēģiptes, Grieķijas, Indijas, Ķīnas. Saglabājušies antīki zīmējumi, kuros attēloti cilvēki, kas spēlē trompeti,

Lielāko daļu savas pastāvēšanas šis instruments spēja radīt tikai vienu vai divas skaņas un galvenokārt kalpoja kā fanfara īpašos gadījumos: galma ceremonijās, bruņinieku turnīros, paziņojumos par svarīgu viesu ierašanos, karaliskās kāzās. Trompete pavadīja arī reliģiskas ceremonijas vai militāras darbības, tās skaņa bija labi dzirdama lielos attālumos un kaujas rūkoņā. Trompetes spēlēja īpaši apmācīti cilvēki, pret kuriem izturējās ar lielu cieņu.

Līdz 14. un 15. gadsimtam šie instrumenti bija diezgan gari, un tos spēlēt bija ļoti neērti, tad sāka griezties caurules un instruments ieguva sev raksturīgo formu. Bet tās joprojām bija dabiskas caurules bez vārstiem, kas varēja iegūt tikai dabiskā mēroga skaņas.

16. gadsimtā Nirnbergas (Vācija) amatnieki sāka izgatavot un izplatīt šos instrumentus visā Eiropā. Un gadsimta beigās pīpes sāka izmantot mūzikas darbos, vispirms zemajā reģistrā un pēc tam augšējā.

17. un 18. gadsimtā dabiskā trompete sasniedza savu virsotni un ar lieliem panākumiem tika izmantota kā daļa no operas orķestra. To sastopam Hendeļa un daudzu citu komponistu darbos. Trompetes loma tajā laikā bija ļoti pieticīga: vienkāršas, īsas melodijas, kuru pamatā ir triādes skaņas, signāli un līdzdalība harmoniskā pavadījumā. Tradicionālā formā salocīts instrumenta garums svārstījās no 1,8 līdz 2,5 m.

Ļoti nozīmīgs notikums caurules vēsturē bija tās mehāniskais uzlabojums, kas izgudrots 1814. gadā - tas ir vārsts. Uz trompetes kļuva iespējams izpildīt hromatisko skalu, kā arī precīzāk intonēt. Skaņa kļuva krāsaināka un spēcīgāka. 1832. gadā caurule tika vēl vairāk uzlabota: vārsti tika aizstāti ar sūkņa vārstiem. Hromatiskā trompete orķestrī iesakņojās ļoti ilgu laiku, jo komponisti pret to izturējās ļoti piesardzīgi. Tikai 1831. gadā jaunā trompete kļuva par orķestra sastāvdaļu, un pirmā, kas atzina tās nopelnus R. Vāgners .

Caurule ir pārsteidzošs mūzikas instruments, kas piesaista uzmanību un aizrauj klausītājus jau no pirmās skaņas. Tai ir ne tikai krāšņa vēsture un tā izceļas ar tās daudzpusību, bet arī trompete spēj piepildīt visu Visumu ar savu maģisko skaņu. Par visām šī instrumenta priekšrocībām, tā unikālo tembru vai bagātīgo izpildījuma tehniku ​​var runāt ļoti ilgi, taču vislabāk ir vienkārši klausīties, kā tas skan.

Caurule

Lai radītu dažādus mūzikas toņus uz pūšamajiem instrumentiem, piemēram, attēlā redzamajai klarnetei, mūziķis sāk pūst iemutnī un vienlaikus spiest vārstu sviras, lai atvērtu noteiktas atveres instrumenta sānu sieniņā. Atverot caurumus, mūziķis maina stāvviļņa garumu, ko nosaka gaisa kolonnas garums instrumenta iekšpusē, un tādējādi palielina vai samazina toņu.

Spēlējot pūšaminstrumentus, piemēram, trompeti vai tubu, mūziķis daļēji bloķē zvana pārejas posmu un regulē vārstu stāvokli, tādējādi mainot gaisa kolonnas garumu.

Trombonā gaisa kolonna tiek regulēta, pārvietojot bīdāmu izliektu ceļgalu. Lai iegūtu līdzīgu efektu, vienkāršāko pūšaminstrumentu, piemēram, flautas un pikolo, sienās esošās atveres ir pārklātas ar pirkstiem.

Viens no senākajiem darbiem

Iepriekš attēlā redzamā klarnetes smalkā konstrukcija ir saistīta ar rupjām bambusa caurulēm un primitīvajām flautām, kuras tiek uzskatītas par pirmajiem instrumentiem, ko cilvēks radījis civilizācijas rītausmā. Vecākie pūšamie instrumenti vairākus gadu tūkstošus apsteidza stīgu instrumentus. Zvans klarnetes atvērtajā galā pieļauj skaņas viļņu dinamisku mijiedarbību ar apkārtējo gaisu.

Plānā mēle klarnetes iemutnī (attēls augšā) svārstās, gaisam plūstot pāri. Vibrācijas izplatās kā kompresijas viļņi gar instrumenta cauruli.

Teleskopiskās caurules

Trombonā bīdāms izliekts cauruļveida celis (vilciens) cieši pieguļ galvenajai caurulei. Kustinot teleskopisko vilcienu iekšā un ārā, mainās gaisa kolonnas garums un attiecīgi arī skaņas tonis.

Toņa maiņa ar pirkstiem

Kad caurumi ir aizvērti, oscilējošā gaisa kolonna aizņem visu caurules garumu, radot zemāko toni.

Divu caurumu atvēršana saīsina gaisa kolonnu un rada augstāku toni.

Vairāku caurumu atvēršana vēl vairāk saīsina gaisa kolonnu un nodrošina turpmāku toņa paaugstināšanos.

Stāvviļņi atvērtās caurulēs

Caurulē, kas ir atvērta abos galos, tiek veidoti stāvviļņi tā, ka katrā caurules galā ir antimezgls (laukums ar maksimālo svārstību amplitūdu).

Stāvviļņi slēgtās caurulēs

Caurulē ar vienu slēgtu galu stāvviļņi veidojas tā, ka slēgtajā galā atrodas mezgls (sekcija ar nulles svārstību amplitūdu), bet atvērtajā galā atrodas antimezgls.

Trompete vietnē Wikimedia Commons

Caurules struktūra

Staccato tehnika uz trompetes ir izcila un ātra (izņemot ekstrēmākos reģistrus). Viena, dubultā un trīskāršā staccato tiek iegūta ar vislielāko atšķirīgumu.

Lielākā daļa vārstu triļļu labi darbojas uz mūsdienu trompetēm.

Izslēgt lietojumprogrammu

Mēms uz trompetes tiek izmantots diezgan bieži, ja nepieciešams, lai mainītu skaņas stiprumu (kausa mēmsēne, pušķis, virzuļi un cepures) vai biežāk tembru (parastais bumbieris). Klusums klasiskajai trompetei ( bumbieris) - bumbierveida sagatave no niķeļa, ievietota kontaktligzdā. forte izklausās asi un groteski, pateicoties zvana virstoņiem, ko rada caurules sienas trīcēšana, kur klusums gandrīz aizsprosto gaisa izplūdi (līdzīgi kā signāltaures apstāšanās), un Klavieres ar šādu klusumu rada skanējuma efektu attālumu, saglabājot skaņai raksturīgo sprakšķēšanu, arī izmantotajā mūsdienu mūzikā bumbierveida mēmu kauss(viss kluss sēnīte) tas rada maigu, nedaudz gaudojošu skaņu. Džeza trompetisti izmanto visdažādākos klusinātājus, lai radītu visdažādākos skaņu efektus – rēcienus, čīkstēšanu utt. Galvenie no tiem ir rektificēts bumbieris, kas atver izeju (skaņa ir asa un cieta, bet bez zvana signāla un čaukstēšanas), klusa attāla skaņa nav iespējama taisnā klusumā, Harmon- spuldze ar gaisa izplūdes stieni, ko izmanto, lai radītu skaņu tālumā (kas ir labāk nekā parastajai spuldzei, jo nav krakšķ) un ņau-ņau efektiem (izmantojot stieņa kustības) - Harmon vienmēr skan tikai klusi un tālumā. Tāds mēms kā Waver Un Pušķis ir izgatavoti no koka un tiem nav nekāda sakara ar bumbieri (taisni un harmoniski ir modificēti bumbieri, lai uzlabotu to īpašības skaļā un klusā skanējumā). Pušķis ir koka konuss (skaņa izkliedēta un ar vieglu klarnetes nokrāsu), piešķirot tembram mīlas lirikai raksturīgu saldenu, nedaudz smejošu toni (alta trompetes tembrs buķetē ir visvairāk kropļots, tai ir pilnīgi aizsmakusi skaņa) . Tomēr biežāk tiek izmantota skaņas mīkstināšana bumbieris (sēne), universālāks mūzikas žanrā. (jo tas stipri apslāpē skaņu, džezā, kas prasa stingru tesitura dinamiku ar "sieviešu" balsu hegemoniju, uz tromboniem biežāk tiek lietots kauss bumbieris jeb sēne, simfoniskajā mūzikā vienlīdz lieto trompetēm un tromboniem) Waver dod gaudojoša skaņa. Planšetdatori (vai virzuļi) ir ārējie klusinātāji cepuru, krūzīšu veidā, gan aizvērti, gan ar caurumiem, izgatavoti no vara un koka, ir arī plastmasas, mīkstas plastmasas un pat gumijas cepures (gumijas cepure ir slavenā varde, kas skan Čatanugā Čuču Glens Millers). Lielā cepure (" dziļa tablete") tembru nedaudz nemaina, bet visvairāk klusumi slāpē skaņas spēku (lieto īpaši klusai skaņai). Īpašu uzmanību ir pelnījuši slavenie cupronickel bļodas - Elingtona atvērtais klusums (pareizāk ir teikt Elingtona orķestra mēmu, ko ieviesa viņa trompetists Kuti Viljamss), kas sniedz neiedomājamu ne tik smejošu, ne gluži stenošu skaņu, īpaši iedarbīgi lietojot paralēli dubultskaņai (iekšējais mini bumbieris ar saldāku skaņu un iekšējais mini bumbieris - slavenajā Karavānā tiek izmantota dubultā mēma bumbieru tablete).Latīņamerikas mūzika (Kuba, Venecuēla, Brazīlija) - viņa tembrs ir izcils, nedaudz trīcošs.

Cauruļu šķirnes

Visizplatītākais trompetes veids ir B-plakanā (B) trompete, kas skan toni zemāk nekā tās rakstītās notis. Amerikāņu orķestri bieži izmanto arī C (in C) trompeti, kas netransponē un ir nedaudz spilgtāka, atvērtāka nekā B trompete. e(mi mazā oktāva) līdz c 3 (līdz trešajai oktāvai), mūsdienu mūzikā un džezā iespējams iegūt vēl augstākas skaņas. Notis ieraksta diskantajā atslēgas atslēgā, kā likums, bez taustiņu atzīmēm, vienu toni augstāk par patieso trompetes skaņu B, un saskaņā ar faktisko trompetes skaņu C. Pirms vārsta mehānisma parādīšanās un kādu laiku pēc tam skanēja caurules burtiski visos iespējamajos skaņojumos: D, Es, E, F, G un A, katra no tām bija paredzēta, lai atvieglotu mūzikas atskaņošanu noteiktā toņā. Uzlabojoties trompetistu meistarībai un pilnveidojoties pašas trompetes dizainam, zuda nepieciešamība pēc tik daudziem instrumentiem, un pati instrumenta caurule kļuva īsāka un biezāka (tā sistēma mainījās par oktāvu, lai gan tessitūra palika nemainīga ). Mūsdienās mūzika visos taustiņos tiek izpildīta vai nu ar trompeti B, vai ļoti reti ar trompeti C.

Starp citām cauruļu šķirnēm tagad ir izplatītas:

  • pikolo trompete(maza caurule). 19. gadsimta beigās būvētā variete šobrīd piedzīvo jaunu uzplaukumu saistībā ar atdzimušo interesi par seno mūziku (baroku), īpaši J.S. Bahs. Izmanto B-flat (B) skaņošanā, un to var noregulēt uz A (A) regulēšanu, lai iegūtu asus taustiņus. Atšķirībā no parastās caurules, tai ir četri vārsti, un tā ir pārbūvēta F vai E plakanajā sistēmā (atkarībā no maināmā vainaga). Daudzi trompetisti mazajai trompetei izmanto mazāku iemuti, kas tomēr ietekmē instrumenta tembru un tā tehnisko mobilitāti. Ievērojami trompetisti ir Vintons Marsalis, Moriss Andrē, Hokens Hārdenbergers. Parasti mazo trompeti notē nevis B plakanā (transponē septītdaļu uz augšu), bet gan E plakanā vai F (tāpat kā citi mazie instrumenti), jo ir nepieciešamas īpaši augstas skaņas, pie kurām tā tiek noskaņota B plakanā oktavino, gadās diezgan reti un trompetists vienmēr spēlē ar nospiestiem ceturtajiem vārtiem. Mazās trompetes tembrs ir asāks un spilgtāks, kopumā saglabā trompetes tembra vieglumu. Lamatas trompete galvenokārt tiek izmantota, lai paplašinātu diapazonu uz augšu, ņemot vērā, ka lielākajai daļai komponistu patīk rakstīt augstāk un augstāk uz trompetes, sajūtot tās augstākā reģistra neticamo skaistumu (lai gan tas ir neticami grūti, ja to nespēlē ar trompeti). Reizēm slazdu trompete tiek lietota saistībā ar tās tembra specifiku ļoti koķetiskā mažorā, bet reizēm traģiskos kulminācijās, kā kaislīgs dvēseles sauciens. Īpaši bieži mazā trompete tiek lietota saistībā ar stilistiku neobaroka rakstura epizodēs un džeza epizodēs, ar raksturīgo stilu trompetistiem ar augstu reģistru (Vyntons Marsalis, Kat Anderson, Arturo Sandoval). Lamatas trompete skan spēcīgāk un spilgtāk nekā parastā trompete (kas ir izplatīta visiem mazajiem instrumentiem).
  • altu trompete G vai F, kas skan tīri ceturtdaļa vai kvints zem rakstītajām notīm un sākotnēji bija paredzēts skaņu atskaņošanai zemā reģistrā, tika radīts pēc Rimska-Korsakova pasūtījuma pūtēju orķestriem, kur nebija pietiekami daudz alta instrumenta trombonu grupa (tagad tenora trombons bez grūtībām tiek atskaņots alta trombona partijas augstākajā reģistrā un alta trompete devās uz vietu, ko daba tai paredzēja - raksturīga žanra un tembra instruments). Taču viņas ārkārtīgi neparastais tembrs piespieda viņu izmantot turpat pašas Mladas operā. Slavenais motīvs Karmena no Bizē operas VIENMĒR tiek atskaņots uz alta trompetes, jo šķiet, ka tas ir speciāli šim instrumentam radīts tembra ziņā, taču uz parastās trompetes tas gandrīz NAV spēlējams (tagad A sistēmā trompete ir ārā izmantošana). Skaidrs, ka šis ir svarīgākais instruments aiz mazās trompetes un izplatīts Francijā, Spānijā, Jaunās pasaules valstīs (pie mums, kur tas ir ārkārtīgi reti, uz trombona tiek atskaņots Karmenas motīvs - an briesmīga barbarisma piemērs). Daudzi 19. gadsimta beigu un 20. gadsimta sākuma krievu komponisti pievērsa uzmanību tās neparastajam tembram (tolaik tas bija īpaši populārs Krievijā). Starp tiem ir Šostakovičs un Rahmaņinovs - Trešā simfonija, kur šai trompetei uzticēts tradicionālais romantisma mēles motīvs. Pūtēju orķestros tajās epizodēs, kur viņas īpašā sonoritāte ir pretīga, viņas partija tiek izpildīta vai nu augstā tenora trombonā (alta taustiņā), vai arī biežāk, ja nav zemo nošu, tiek izmantots flīgelhorns. Alto trompetes tembrs ir ārkārtīgi specifisks, tāpēc tiek izmantots diezgan reti un nekādā veidā nepaplašina diapazonu (tas ir pārāk dārgi, turklāt neatbilstoša satura mūzikā tas ir pretīgi, jo atšķiras no parastās mūzikas). trompete). Ārkārtīgi asa, ļoti spēcīga (šis ir skanīgākais metāla pūšaminstruments), neticami kaislīgs, gandrīz dedzinošs, tā tembrs nedaudz atgādina zemas sievietes balss tembru (contralto). Dīvainā kārtā tas labi skan arī augstajā reģistrā, tāpēc daži trompetisti atdarina tā tembru uz parastās trompetes, izmantojot tikai īpašu ārējo klusuma virzuli (Ellington) un īpašu lūpu uzstādījumu pagarinātam vibrato (tāpēc tam ir kļūst par ļoti retu instrumentu). Viņas stiprā puse ir pērkona negaiss, un klavierēs ir pieejamas vissmalkākās vājuma nianses. Saistībā ar tembru tā vēriens ir ierobežots - traģiski mīlas lirika, nožēlojami izsaucieni, vētrainu (reizēm pat liktenīgu) kaislību tēli, ar asinīm iegūtā prieka apoteoze. Kopumā viņas sfēra ir dramatiski (galvenokārt mīlestības) lirika. Maršos un valšos tas skanētu smieklīgi un mežonīgi.
  • basa trompete B, kas skan oktāvu zem parastās trompetes un mažora non zem rakstītajām notīm. Tā plašo izmantošanu traucē, pirmkārt, tā uzbūve, tāpēc trombona trombons to nespēlē - izpildītājs uz reģistra un uzbūves līdzīga instrumenta. Tomēr tembra ziņā tas ļoti atšķiras no tenora trombona un pat no trompetes. Tā tembrs ir vēl specifiskāks nekā alta trompete, un tam ir vēl grūtāk atrast cienīgu pielietojumu (tas ir otrs šī instrumenta retuma iemesls). Vāgnera izstrādāta basa trompete, bet dažādos skaņojumos un formās. Tas nekavējoties tika izmantots kā raksturīgs tembrs cikla Nībelunga gredzena operās. Uzlabots pēc Riharda Štrausa pasūtījuma un viņa lietots (mūsdienu forma, kas nav mainījusies līdz mūsdienām). Tās tembrs, bargs un briesmīgs, ir piemērots traģiskākajiem tēliem, majestātiskiem monologiem, draudīgām fanfarām, ciešanu tēliem. Skaņas stiprums ir augstāks nekā visiem tromboniem, bet nesasniedz alta un pat slazda trompetes stiprumu (bet basa trompete ir spēcīgāka par parasto soprāna trompeti). Pūtēju orķestros basu trompeti spēlē nevis trombonists, bet tenorhornists (jo viņam vieglāk apgūt vārstu tehniku, arī tenorhorna un trombona tesitura ir līdzīga).

Repertuārs

Lai gan hromatiskās trompetes, kas spēj atskaņot melodiskas līnijas bez ierobežojumiem, parādījās tikai 19. gadsimta sākumā, ir liels skaits solodarbu, kas rakstīti dabiskiem instrumentiem, kas šobrīd tiek atskaņoti uz trompetes.

Solo skaņdarbi

hromatiskā trompete

  • Džozefs Haidns Es-durs
  • Johans Hummels - trompetes koncerts E-dur (bieži atskaņots Es-dur)
  • Aleksandra Pakhmutova - Koncerts trompetei un orķestrim (1955)
  • Alberts Lorcings - ievads un variācijas trompetei un orķestrim B-dur
  • Džordžs Enesku - "Leģenda" trompetei un klavierēm
  • Sergejs Vasiļenko - Koncerts trompetei un orķestrim
  • Aleksandrs Gedicke - Koncerts trompetei un orķestrim; Koncertetīde trompetei un klavierēm
  • Malkolms Arnolds - Fantāzija trompetei un klavierēm
  • Aleksandrs Harutjunjans - Koncerts trompetei un orķestrim As-dur
  • Mieczysław Weinberg - Koncerts trompetei un orķestrim
  • Pols Hindemits - Sonāte trompetei un klavierēm; Koncerts trompetei un fagotam un orķestrim
  • Henri Tomasi - Koncerts trompetei un orķestrim; Triptihs
  • Boriss Blahers - Koncerts mazajai trompetei un orķestrim
  • Alans Hovaness - "Svētā Gregora lūgšana" trompetei un stīgu orķestrim; Koncerts “Atgriezies un atdzīvini pamestos ciematus” trompetei un pūšamajiem instrumentiem
  • Rodions Ščedrins - Koncerts trompetei un orķestrim

dabiskā caurule

  • Johans Sebastians Bahs - Brandenburgas 2.koncerts F-dur
  • Maikls Haidns - Koncerts D-dur
  • Johans Molters - trīs koncerti
  • Leopolds Mocarts - Koncerts
  • Georgs Filips Telemans - Koncerts trompetei un stīgām D-dur
  • Džuzepe Torelli - Sonāte trompetei un stīgām D-dur

Solo orķestrī

  • Johans Sebastians Bahs - Brandenburgas 2. koncerts F-dur; Masa h-mollā; Ziemassvētku oratorija; Magnificat; Svīta orķestrim Nr. 3 D-dur
  • Béla Bartoks - Koncerts orķestrim (I, II un V daļa)
  • Ludvigs van Bēthovens - Leonores uvertīras Nr.2 un Nr.3
  • Johanness Brāmss - Akadēmiskā svētku uvertīra; 2. simfonija
  • Ārons Koplands - baleti "Klusā pilsēta" un "Rodeo"
  • Klods Debisī - "Jūra"; "Svinības"
  • Džordžs Gēršvins - "Amerikānis Parīzē"; Koncerts F-dur (II daļa)
  • Gustavs Mālers - Simfonijas Nr.1 ​​(I daļa), Nr.2 (daļa I, II, III, V), Nr.3 (aiz skatuves solo), Nr.5 (daļa I, III, V)
  • Modests Musorgskis (Morisa Ravela aranžējums) - bildes izstādē ("Pastaiga", "Divi ebreji")
  • Moriss Ravels - klavierkoncerts G-dur (I un III daļa)
  • Ottorino Respighi - simfoniskā svīta "Romas priedes" (I, II un IV daļa)
  • Nikolajs Rimskis-Korsakovs - svīta "Šeherezāde" (III un IV daļa); Spāņu kapričo (IV daļa)
  • Aleksandrs Skrjabins - 3. simfonija ("Dievišķā poēma"); "Ekstāzes dzejolis"; "Prometejs"
  • Dmitrijs Šostakovičs - klavierkoncerts Nr. 1 c-moll (ar solo trompeti)
  • Rihards Štrauss - "Alpu simfonija"; simfoniskās poēmas "Dons Žuans" un "Varoņa dzīve"
  • Igors Stravinskis baleti Ugunsputns, Petruška, Pavasara rituāls, opera Lakstīgala
  • Pjotrs Iļjičs Čaikovskis - 4. simfonija (ievads), 5. (I un IV daļa) 6. simfonija (III daļa); Itāļu kapričo (kornete), balets "Gulbju ezers" (Neapoles deja - kornete)
  • Džuzepe Verdi - opera "Aīda"

Skatīt arī

Piezīmes

Saites

  • // Brokhausa un Efrona enciklopēdiskā vārdnīca: 86 sējumos (82 sējumi un 4 papildu sējumi). - Sanktpēterburga. , 1890-1907.
  • . Arhivēts no oriģināla, laiks: 2007. gada 27. septembris.
  • No senās pasaules līdz 20. gs. arhivēts
  • Cauruļu ierīce. Arhivēts no oriģināla, laiks: 2012. gada 6. februārī.

Trompete (it. tromba)- pūšamo mūzikas instrumentu no iemutņu (embouchure) instrumentu saimes. Šajā rakstā mēs noskaidrosim, kas ir “mūzikas” caurule un kādi ir tās veidi. Mūsdienu mūzikas instruments "pīpe" savā izskatā ļoti atgādina pionieru ragu. Tā pati caurule salocīta ovālā, kas, beigās izplešoties, veido zvanu. Bet atšķirībā no dabīgajām bugle un senajām caurulēm, tagad caurule ir aprīkota ar īpašu vārstu-virzuļu mehānismu, kas ļauj iegūt visas hromatiskās skalas skaņas. Uz taures var iegūt tikai dabiskās Abertone skalas skaņas, tas ir, skaņa tiek uzņemta, nenospiežot vārstus.

Foto pīpes - mūzikas instruments

Izpildes procesā aktīvi piedalās trīs labās rokas pirksti: rādītājpirksts, vidējais un zeltnesis. Salīdzinot ar citiem pūšamajiem instrumentiem, trompete un kornete ir diezgan vienkārša. Paralēli galvenajai, kas tiek izmantota praksē, ir arī papildu, kas tiek izmantota īpašos gadījumos, piemēram, ja nepieciešams labot skalas intonācijas neprecizitāti vai izmantot ērtāku vārstu kombināciju.

Praksē uz vēja instrumenta "caurules" tika izveidoti divu veidu vārsti: sūkņa darbības (vai "vāciņi") un rotējoši. Ar sūkņa vārstiem darbojas virzuļu konstrukcijas sistēma. Tie tiek nospiesti ar pirkstiem vajadzīgajā dziļumā, pie kura tajos izurbtie caurumi atrodas pretī atvērtajai ieejai papildu vainagā (skat. zemāk). Ar rotējošiem vārstiem tiek atvērti papildu vainagi, griežot speciālas bungas, kuras arī iedarbina, nospiežot pirkstus.

Trompetei un kornetei galvenokārt tiek izmantoti trīs vārsti (pikolo trompetei ir četri vārsti, kas saistīts ar instrumenta īpatnībām. Par to tiks runāts sadaļā "Mūsdienu modeļi. Pikolo trompete"), un līdz ar to trīs. papildu kroņi - t.i. caurules, kas, nospiežot vārstus, samazina instrumenta kopējo soli par 1/2 - 3 toņiem. Tie tiek izvilkti, lai notecinātu spēles laikā uzkrāto mitrumu un tālāk noskaņotu instrumentu.

Vietās, kur galvenā caurule izliekas, ir arī galvenais vainags, ar kuru tiek veikta galvenā regulēšana.

Visu misiņa instrumentu svarīga sastāvdaļa ir iemutnis. Ir daudz uzņēmumu, kas ražo dažādas iemušu modifikācijas, lai katrs izpildītājs pats varētu izvēlēties tieši to eksemplāru, kas viņam vienā vai otrā prakses laikā ir nepieciešams.
Instrumenta tembra raksturs un spēja izvilkt dažādu reģistru skaņas lielā mērā ir atkarīga no iemutņa izmēra un profila, tā labās īpašības ir ne mazāk svarīgas kā paša instrumenta spēles iespējas.
Trompetists bez spiediena pieliek iemuti pie lūpām un raida spēcīgu gaisa strūklu. Bet instruments sāk skanēt tikai tad, kad tā kanālā atrodas gaisa kolonnas vibrācija, kas rodas lūpu vibrācijas rezultātā.

Skaņas augstums ir atkarīgs ne tikai no vārstu nospiešanas, bet arī no lūpu lielākas vai mazākas elastības un to vibrācijas biežuma.

Lielā muzikālā trompete

Caurule B, vai kā to sauc neprofesionāļi lielā muzikālā trompete, tiek izmantots estrādes orķestros un ansambļos kā augstas melodijas instruments, uz kura izpildītājs spēlē ar maigāku skanējumu nekā pūtēju un simfoniskajos orķestros. Viņa ir metāla pūšamo instrumentu grupas līdere. Tā tembrs ir skanīgs, viegls un spilgts. Varietēros, ansambļos galvenokārt tiek izmantotas caurules ar sūkņa mehānismu.

Jāpiebilst, ka šobrīd gan profesionāļu, gan pašdarbības kolektīvu praksē, pateicoties instrumenta pilnveidošanai un mūziķu izpildījuma prasmēm, bieži tiek izmantotas skaņas līdz trešās oktāvas re-mi-fa.

Trompete skan vienu galveno sekundi zem ieraksta:

Amatieru priekšnesumos visizplatītākais ir vidējais reģistrs, kuram ir spilgts, izteiksmīgs tembrs, spēcīgs skanējums, daudzveidīgas nianses. Orķestros un ansambļos trompete var atskaņot gan plašas, melodiskas melodijas, gan ātras pasāžas, saraustītas ritmiskas figurācijas. Viņa ir solo instruments, vada pirmās balsis grupā, pedālis.

Diezgan bieži spēlē tiek izmantoti klusinātāji, piešķirot skaņai maigumu, klusumu, mainot tembra krāsojumu, palīdzot bagātināt orķestra paleti.

Muzikālās caurules - veidi

Mūzikas instrumentam "trompete" ir vairāki veidi, kuros iesācēji izpildītāji bieži apjūk. Piemēram, viņi kļūdās par pīpi – tuba vai trombonu. Tie ir pilnīgi atšķirīgi pūšaminstrumenti. Parunāsim atsevišķi par katru cauruļu veidu, lai visu saliktu pa plauktiņiem.

Galvenais mūzikas instruments ir B-flat / C trompete (Trumpet B/C)

Trompete B-flat ir tas pats instruments, ko mēs visi esam pieraduši redzēt.
uz skatuves un orķestra bedrē koncertu, izrāžu un citu pasākumu laikā. Šis ir mūsu valstī visizplatītākais instruments un uz tā sāk spēlēt visi trompetisti.

Uz B plakanās trompetes tiek atskaņoti arī citos skaņojumos pīpām rakstītie darbi, kas nav īpaši ērti, un dažkārt tāpēc nedaudz zūd tembrs un dinamiskā izteiksmība. Orķestra partijas un solo darbus viņai sarakstījuši visi 20. gadsimta pašmāju komponisti.

Tās "dvīnis" zināmā mērā ir C caurule. Tā skaņa ir nedaudz šaurāka, un augšējā reģistrā to ir nedaudz vieglāk atskaņot. Šai trompetei, manuprāt, ir daudz priekšrocību salīdzinājumā ar B-plakano: papildus jau iepriekš uzskaitītajām (vieglums augšējā reģistrā un zemākas enerģijas izmaksas), neapstrīdama priekšrocība ir tā, ka tā netransponē, kas to atvieglo. strādāt pie tā.

C trompete ir ļoti izplatīta Eiropā (īpaši Francijā, kur tā ir galvenais instruments). Viņai rakstīja visi 20. gadsimta vadošie franču komponisti: Tomasi, Jolivet, Bozza, Saint-Saens, Desenclos, Bara un citi. Tagad tā kļūst arvien izplatītāka mūsu valstī, uz tā tiek mēģināts izpildīt C sistēmā rakstītus darbus un daļas, nevis kā 20. gadsimta vidū, kad tika atskaņots viss (pat klarīno partijas!) uz B-plakanās caurules.

Pūšaminstrumentu trompete D / E-flat (Trumpet D / Es)

mazā trompete re parādījās sistēmā 19. un 20. gadsimta mijā. Tiek pieņemts, ka trešajā trompete tika izgatavota īpaši, lai atskaņotu baroka komponistu daiļrades klarīnas augstās partijas.

Tā diapazons ir augstāks nekā B-flat trompete, un skaņa jau ir skaļāka (bet ne tik šaura kā pikolo trompete), kas padara to ērti lietojamu gan solo, gan orķestra praksē. Bet orķestrī tas īsti neiesakņojās un retos gadījumos tika izmantots pūšaminstrumentu grupas klāsta paplašināšanai uz augšu, bet solo praksē tas tika plaši izmantots (lielākā daļa veco koncertu tika rakstīti D mažoru, kas padara tos ērti atskaņot uz šīs trompetes Do mažorā). Uz tās baroka mūziku līdz pat mūsdienām izpilda vadošie pasaules trompetisti.

E-plakanā trompete tika uzbūvēta pēc Rimska-Korsakova pasūtījuma, kurš mēģināja paplašināt trompešu grupas diapazonu (pēc viņa lūguma tika izgatavota alta trompete F) un ar prieku izmantoja to savās operās. Ir vēl daži šī instrumenta izmantošanas piemēri orķestrī, galvenokārt 20. gadsimta mūzikā.

Kā soloinstruments to izmanto, atskaņojot seno mūziku un Hummela un Haidna koncertus, kurus uz tā izpildīt ir daudz vieglāk nekā uz B plakanās trompetes.
D un E plakanās caurules pēc skaņas īpašībām ir identiskas, tāpēc uzņēmumi bieži vien izgatavo vienu cauruli, kuru ar dažādu kroņu palīdzību var pārbūvēt no viena tūninga uz otru.

Pūšaminstruments Pikolo trompete A/Bb (Pikolo trompete A/Bb)

pikolo trompete, tāpat kā mazā trompete D, tika izgudrota apmēram tajā pašā laikā un ar to pašu mērķi - senās mūzikas atskaņošanai. Tās skaistais, skanīgais tembrs un plašais diapazons ļāva atdzīvināt daudzas skaistākās vecmeistaru kompozīcijas.

Slavenais vācu trompetists Jūlijs Kozleks (1835-1905) 1884. gadā pēc daudziem eksperimentiem konstruēja trompeti A sistēmā ar diviem vārstiem, uz kuriem viegli atskaņoja vissarežģītākās klarino partijas.Izmantojot iemuti ar dziļu konusa formu kausu, viņš panāca neparasti vieglu un skaistu skaņas tembru.
Pikolo trompetei ir 4 vārsti un 4 papildu kroņi.Ceturtais vārsts ir ceturtdaļvārsts, tas ir, katru dabisko skaņu pazemina par ceturto.Tā kalpo pirmās oktāvas zonas aizpildīšanai no C līdz F, kā arī uz sarindot atsevišķas neprecīzi intonētas skaņas. Instrumentam ir papildu caurule, lai noregulētu no B plaknes uz A.

Mūsdienās tas tiek atskaņots ar mazāku iemuti, kas ļauj vieglāk izvilkt skaņas augšējā reģistrā un toņus skaidrāk.

Orķestrī pikolo trompeti sāka lietot 20. gadsimtā (piemēram, Stravinskis Petruškā, kur ir slavena pikolo trompetes solo) Un solo praksē, izpildot seno mūziku, instruments ir vēl populārāks nekā D trompete.
Mazās trompetes un pikolo trompetes spēlējuši un spēlē tādi ievērojami trompetisti kā Ādolfs Šerbaums, Ludvigs Gitlers, Moriss Andrē, Vintons Marsalis, Hakans Hardenbergers un daudzi citi.

Un tagad mēs skatāmies video, kurā Krievijas Lielā teātra orķestra mākslinieks Jaroslavs Aleksejevs skaidri parādīs un pastāstīs par mūsu instrumentu.

Ir vairākas mūzikas caurules. Var teikt, ka mūsu šodienas nodarbības varonis – saksofons – arī ir sava veida muzikālā trompete. Saksofons ir ļoti interesants mūzikas instruments. Tas ir pūšaminstruments.

Šī ir tāda izliekta caurule, kuras augšpusē jāiepūš mazā bedrītē, jānospiež sānu taustiņi, un tad no plašās bedres apakšā atskanēs melodiskas skaņas. Saksofonu izgudroja beļģis Ādolfs Sakss, un tā skanīgo nosaukumu ieguva no viņa uzvārda. Parasti saksofoni ir izgatavoti no metāla, bet agrāk tie tika izgatavoti no koka. Uzzīmēsim to šeit soli pa solim.

1. posms. Mēs zīmējam taisnas līnijas noteiktā leņķī. Izrādās, tādi ģeometriski leņķi, viens leņķis ir it kā ligzdots cita leņķa iekšpusē. Vadoties pēc šīm līnijām, uzzīmējiet saksofona galveno daļu kontūras. Augšējā daļa ir nedaudz šaurāka, tad ir biezs līkums, no kura jau ir īsa, pagarinātāka daļa.


2. posms. Augšējā daļā uzzīmējiet izliektu daļu, kurā mūziķis pūš. Plašajā daļā ievelciet caurules caurumu ovāla formā. Tad visā mūzikas instrumentā ievelkam vairākas līnijas.

3. posms. Uzzīmējam nelielas papildu detaļas. Un gaismas atspīdums uz virsmas. Visā saksofona garumā ir nepieciešams uzzīmēt taustiņus spiešanai ar pirkstiem apļu veidā, kas piestiprināti pie taisnas stieņa.


4. posms. Tas izrādījās ļoti līdzīgs. Atliek tikai iekrāsot mūzikas instrumentu dzeltenā krāsā. Dažas detaļas atstājam baltas. Kontūras ir iezīmētas melnā krāsā.