Одним із найстаріших видів творчості та малюнка вважається розпис по дереву. Цей спосіб декорування був поширений на Русі, з допомогою фарб розписували дерев'яні дошки, оформляли панно, підноси і шкатулки. Щоб навчитися самостійно прикрашати дерев'яні предмети, потрібно лише вивчити основні техніки розпису.
Цей вид декоративно-ужиткового мистецтва передавався з покоління до покоління. Дорослі разом із дітьми зображували оригінальні візерунки з народних мотивів, які пізніше оздоблювали рами. Найпопулярнішим вважалося декорування за допомогою розпису різних предметів інтер'єру. У такому вигляді дійшло дане мистецтво до сьогодні, коли декоративним розписом по дереву прикрашають меблі, посуд, іграшки, музичні інструменти.
Як матеріал для роботи майстра використовують фарбувальні склади різного призначення. По дереву можна малювати гуашшю, акрилом, аквареллю і навіть олією. Виготовити самостійно красиву розписну дошку для нарізки продуктів не складе труднощів навіть дитині: весь процес складається з підбору малюнка, його перекладу на поверхню, поступового розфарбовування. Важливим вважається досягти правильного поєднання кольорів, щоб дошки виглядали гармонійно.
Техніки розпису бувають трьох видів:
- Хохлома – характеризується чорним тлом, а також жовтим та червоним кольорами, де зображуються химерні квіти.
- – основні мотиви становлять малюнки, присвячені міським сценкам, билинам та квітковим композиціям.
- – вид малювання по дереву, основними сюжетами якого є орнаменти та коні.
Щоб навчитися виконувати розпис по дереву, необхідно ознайомитися з основними прийомами, які можна дізнатися в наступних розділах.
Як розписати кухонну дошку акриловими фарбами?
Найзручнішим матеріалом для знайомства з народною творчістю та освоєння техніки є акрилові фарби.Вони мають достатню густоту, їх можна змішувати для досягнення ефектного зображення. Після розпису дерев'яної дошки такими фарбами покривати поверхню лаком необов'язково, оскільки акрил створює міцну захисну плівку.
Для роботи потрібно:
- обробна кухонна дошка з гладкою площиною;
- вказані фарби необхідних кольорів;
- пензлики;
- трафарети для розпису.
Вибирайте якісні художні акрилові фарби, які мають достатню густоту – саме так малюнок буде насиченим.
Поверхня дошки має бути рівною, якщо на ній є виступи – рекомендується застосувати наждачний папір та зашліфувати площину дерева. Після цього фахівці рекомендують просочити основу білим акрилом для того, щоб наступні ескізи рівно лягли на дошку. Поки заготівля буде сохнути, необхідно перевести малюнок на дерево, як це зробити можна дізнатися в останньому розділі даного матеріалу.
Особливість отриманих після розпису виробів у тому, що вони мають яскравий і насичений колір. Починати розписувати дошку необхідно з великих елементів малюнка поступово переходячи до дрібніших деталей.Щоб виділити окремі деталі зображення, розфарбуємо тонким пензлем чорним або білим кольором.
Після малювання акриловими фарбами по дереву виріб необхідно ретельно просушити. Наступним етапом стане лакування дошки, якщо передбачається подальше застосування виробу за призначенням. Якщо готовий результат виконуватиме лише декоративну функцію, то покривати лаком дошку не потрібно — розпис акриловими фарбами самостійно триматиметься на дереві.
На відео: розпис обробної дошки акриловими фарбами.
Розпис дерева аквареллю та її особливості
Технологія розпису дерев'яних основ аквареллю має на увазі швидке нанесення фарби на поверхню. Деякі стверджують, що акварель зовсім непридатна для таких покриттів, тому що рясне намокання дерева призводить до його псування. Виправити ситуацію і навчитися правильно робити розпис по дереву аквареллю можна - необхідно лише підібрати грамотну техніку.
Для початківців розпис акварельними фарбами не повинен бути складною процедурою, потренуватися можна на дерев'яних заготовках у вигляді матрьошок.Після перекладу малюнка необхідно провести 1 раз мокрим пензлем по тій ділянці заготовки, яку потрібно прикрасити. Робиться це для найкращого зчеплення фарби. Поетапно спочатку розмальовують великі ділянки, після чого надають кольору деталям.
Використання акварелі по дереву має низку особливостей:
- здатність створювати легкі та повітряні зображення, оснащуючи їх тінями та кольоровими переходами;
- відсутність рельєфності мазка, чого не скажеш про розфарбовування дерев'яних основ акрилом або олійними фарбами;
- намальоване на дереві аквареллю обличчя найточніше правдиво передає відтінки;
- можливість змішування аквареллю з іншими видами фарб для розпису по дереву.
Готовий виріб можна покрити прозорим лаком. Аквареллю також прикрашають фони на панно, адже ця фарба - пігмент, розбавлений водою, який найбільше підходить для великих ділянок.
Гуаш для розпису як альтернатива
Обробна досточка для кухні – один із практичних предметів регулярного побуту. Щоб ця приналежність щодня радувала око, її рекомендується розписати, зробити це можна фарбами гуашовими по дереву. Такий матеріал, що барвить, має схожість з акрилом, проте за насиченістю трохи програє.
Розпис по дереву гуашшю складається з таких етапів:
- Шліфування дошки. Якщо поверхня виробу була недостатньо рівною, її необхідно відполірувати наждачним папером.
- Захист структури.Якщо дошка не має лакового покриття, її необхідно обробити морилкою.
- Грунт. Для цього використовується акрил будь-якого відповідного кольору. Дерев'яну дошку варто акуратно покрити фарбою без пробілів. Це сприятиме легкому та швидкому розфарбовуванню.
- Малюнок. Після перекладу зображення або самостійного малювання необхідно починати розпис на дошці. Для початківців краще вибирати прості орнаменти чи квіткові мотиви. Перш ніж розфарбовувати дерево гуашшю, можна додати в баночку трохи клею ПВА для кращого зчеплення.
- Лакування. Після закінчення процесу рекомендується розкрити виріб лаком. Можна використовувати будь-який склад, який є вдома, проте найбільш підходящим вважається акриловий лак без запаху.
Майстер-клас, представлений нижче на фото, розрахований на людей, які не мають навичок розпису кухонних дощок. Розпис по дереву приносить задоволення, а отриманий результат захоплює всіх оточуючих.
Наносити лак на готовий виріб необхідно кілька шарів, але після повного висихання попереднього шару. Кухня - місце, де постійно впливає волога, тому цей етап вважається обов'язковим.
Методи переведення малюнка на основу
Деякі любителі малювати по дереву лише з досвідом починають самостійно зображати картинки на дереві. Початківцям таке заняття не під силу, тому виникає питання, які існують способи перевести картинку на дерев'яну основу? Про них докладніше можна дізнатися нижче:
- Копірка. Даний метод вважається найпростішим – для нього необхідна наявність звичайної темної або у разі чорної основи білої копірки. Роздрукований лист накладається на копірку, під якою розміщена заготівля з дерева. За допомогою ручки малюнок обводять по контуру повністю. У результаті заготівлі утворюється зображення, що можна розмалювати. Отриманий розписаний виріб відрізняється акуратністю.
- Калька. Щоб розпис мав гарні межі, можна скористатися калькою. Для цього її накладають на підготовлений малюнок та обводять його за контурами. Далі листок перевертають і рясно натирають графітом. Після цього кальку накладають на дерево та гострим предметом обводять зображення. За допомогою такого методу реально намалювати навіть найскладніші візерунки.
- Мило. Спосіб аналогічний попередньому, проте добрий, коли шаблони для розпису перекладаються на чорну поверхню. Необхідно повторити самі операції, тільки натерти кальку не графітом, а милом.
Для відточування майстерності фахівці рекомендують використовувати різноманітні техніки розпису на дереві. Непогано малювати і на колишній дерев'яній основі під тацю, на скриньці або інших речах. Отримані вироби можна дарувати в подарунок або прикрашати будинок.
Майстер-класи з розпису дерева (2 відео)
Різні варіанти та ідеї (30 фото)
Ми вирішили провести лікнеп та створити спеціальну інфографіку-шпаргалку, яка наочно розповість, чим відрізняються один від одного стилі російського живопису.
Чим російські стилі живопису відрізняються один від одного?
Хохлома- розпис по дереву, при якому яскравими тонами по чорному лаковому фону наносяться ягоди горобини та суниці, квіти та гілки, а також іноді птахи, риби та звірі. Назва стилю походить від однойменного округу Нижнього Новгорода. Основні предмети, на які наноситься хохлома: посуд, меблі, статуетки, матрьошки.
Городецький розпис- розпис по дереву, за якого насиченими квітами на золотистому фоні зображуються жанрові сцени з життя російського купецтва, а також звірі та квіти. Назва стилю походить від міста Городець у Нижегородській області. Основні предмети, на які наноситься городський розпис: скрині, прядки, дитячі меблі.
Гжель- розпис по кераміці, коли рослинні орнаменти різних відтінків синього кольору з завитками малюються на білому тлі. Назва стилю походить від району «Гжельський кущ», його утворюють 27 сіл у Раменському районі Московської області. Основні предмети, на які наноситься гжель: посуд, вази, статуетки, чайники, дошки, матрьошки.
Федоскінський розпис- розпис по дереву, коли портрети людей зображуються на чорному лаковому фоні. При цьому на основу наноситься світловідбивний матеріал – металевий порошок, сусальне золото, поталь, перламутр, що надає роботі ефекту свічення та глибини. Назва стилю походить від підмосковного села Федоскине. Основні предмети, на які наноситься Федоскінський розпис: скриньки, скриньки, коробочки, кришки альбомів, очечники, гаманці, крашанки.
Розпис Північної Двіни- розпис по дереву, при якому казкові персонажі та рослини наносяться червоними та помаранчевими квітами на жовтому тлі. Назва стилю походить від річки Північна Двіна, що протікає в республіці Комі, Архангельській та Вологодській областях. Основні предмети, на які наноситься розпис: посуд, скрині, скриньки, підголівники.
Прикамський розпис- розпис по дереву, при якому зображення рослин та звірів малюються червоними фарбами на помаранчевому тлі. Назва стилю походить від території, що прилягає до річки Кама у Пермському краї. Основні предмети, на які наноситься розпис: меблі, двері та стіни будинку.
Жостівський розпис- розпис металевих підносів, при якому на чорному тлі зображуються прості композиції з великих та дрібних кольорів. Назва стилю походить від села Жостове Московської області. Основні предмети, на які наноситься розпис: різноманітні таці.
Мезенський (Палащільський) розпис- розпис по дереву, при якому незабарвлений фон покривається архаїчним дрібним візерунком - зірками, хрестиками, рисочками. Вони малюються у два кольори: чорним – «сажею» та червоним – «земляною фарбою». Традиційні елементи Мезенського розпису – сонячні диски, ромби, хрести. Назва стилю походить від річки Мезень, що протікає в Архангельській області та республіці Комі. Основні предмети, на які наноситься розпис: прядки, ковші, короби для зберігання, братини*.
Палех- розпис по дереву, коли він темному тлі зображуються теми російських народних казок чи історичних подій. Назва стилю походить від села Палех на Іванівщині. Основні предмети, на які наноситься розпис: скриньки, сільнички, тарілки, матрьошки, панно, брошки.
*Братина - рід ковша, з якого у допетровський час під час бенкетів пили вино.
Мезенський розпис по дереву або палащільський розпис - тип розпису домашнього начиння - прялок, ковшів, коробів, братин, що склався на початок XIX століття у пониззі річкиМізень.
Мезенська розпис одна з найдавніших російських художніх промислів. Її витоки губляться у віддалених століттях початкового формування слов'янських племен.
Предмети густо поцятковані дробовим візерунком - зірками, хрестиками, рисочками, виконаним у два кольори: чорний - сажа і червоний - «земляна фарба», охра. Основні мотиви геометричного орнаменту – солярні диски, ромби, хрести – нагадують аналогічні елементи тригранно-виїмчастої різьби.
Серед орнаментів - фризи зі стилізованими схематичними зображеннями коней та оленів, які починаються та обриваються на межах предмета. Виконані чорною та червоною фарбами, фігурки тварин ніби виникають із геометричного орнаменту. Усі зображення дуже статичні і лише завдяки багаторазовому повтору виникає відчуття динаміки.
Зображення на звороті прядки були менш насичені орнаментом, більш вільні у сюжеті. Тут можна побачити по-дитячково написані жанрові сценки: полювання, пароплав, ті ж коні, що тільки граються на волі.
Готовий виріб розписували по чистому неґрунтованому дереву спочатку охрою за допомогою змоченої на кінці дерев'яної палички (тискою), потім пером глухаря або тетерука робили чорну обведення і пензликом, зробленим з людського волосся наносили візерунок.
Розписаний предмет покривали оліфою, що оберігало фарбу від стирання та надавало виробу золотистого кольору.
Городецький розпис- Російський народний мистецький промисел. Існує із середини XIX століття в районі міста Городець. Яскравий, лаконічний городицький розпис (жанрові сцени, фігурки коней, півнів, квіткові візерунки), виконаний вільним мазком з білою та чорною графічною обводкою, прикрашав прядки, меблі, віконниці, двері.
Городецький розпис тримає свій початок від різьблених городицьких прялок, що мали свою особливість: гребінь та донце. Для прикраси донець городецькі майстри користувалися своєрідною технікою – інкрустацією: фігури вирізалися з дерева іншої породи та вставлялися у відповідне формою заглиблення. Вставки, зроблені з темного мореного дуба, виділяються рельєфно на світлій поверхні донця. Таким чином, маючи всього два відтінки дерева і нескладний інструмент, народні умільці перетворювали поверхню дошки донця на справжню картину.
Пізніше майстри для образотворчого багатства почали застосовувати підфарбування, яскраве поєднання жовтого кольору з темним дубом, додавання синього, зеленого, червоного кольорів робило донце ще більш ошатним і барвистим.
Необхідність збільшити виробництво прядильних донець наштовхнуло майстрів на думку спростити техніку декоративного оформлення. З другої половини XIX століття складна і трудомістка техніка інкрустації стала замінятися просто різьбленням з підфарбуванням, а з 1870-х років на Городецьких денцях переважає мальовнича манера прикраси.
У нижегородських розписах можна розрізнити два типи - павлівські та городецькі розписи, якими прикрашали скрині, дуги, сани, дитячі меблі, донці для прялок та багато дрібних предметів побуту. Городецький стиль відрізняється насамперед змістовністю. У розписах головне враження дають жанрові сцени. Всі ці зображення умовні характером, дуже вільні і декоративні формою, інколи ж межують з шаржем. Це – побут селянства, купецтва, пишний парад костюмів. Значне місце займають квіткові мотиви – пишні «розани», писані широко та декоративно. Поряд із жанровими реалістичними мотивами у городецьких розписах живуть та ідеалізовані, декоративні образи птахів та тварин.
Зустрічаються екзотичні леви та барси. Особливо часто зображення гарячого, сильного коня чи півня в гордій, войовничій позі. Найчастіше це парні зображення, які геральдично звернені один до одного. Городецькі майстри розпису люблять квіти. Вони всюди розкидані на полі розписів веселими гірляндами та букетами. Там, де дозволяє сюжет, майстри охоче користуються мотивом пишної завіси, підхопленої шнуром із пензлем. Декоративність мотивів підкреслюється декоративністю кольору та прийомів. Улюблені фони – яскраво-зелений або напружений червоний, глибокий синій, іноді чорний, на якому особливо соковито розхлюпується багатоцвіття Городецького колориту.
Розпис ведеться пензлем, без попереднього малюнка, вільним та соковитим ударом. Він дуже різноманітний – від широкого мазка до найтоншої лінії та віртуозного штриха. Робота майстра швидка та економна. Тому вона дуже узагальнена, проста за прийомами, вільна у русі пензля.
Жостівський розпис- народний промисел художнього розпису металевих підносів, що існує у селі Жостове Митищинського району Московської області.
Історія Жостова та жостовського промислу сягає початку XIX століття, коли в ряді підмосковних сіл та сіл колишньої Троїцької волості (нині Митищинський район Московської області) - Жостово, Осташкове, Хлєбникове, Троїцькому та інших - виникли майстерні з виготовлення розписних лакованих виробів з пап'є-маше .
Виникнення жостовського розписного таця пов'язується з прізвищем братів Вишнякових. У прейскуранті Вишнякових значилося: "Заклад братів Вишнякових лакованих металевих підносів, сухарниць, піддонів, з пап'є-маше скриньок, портсигарів, чайниць, альбомів та ін. існує з 1825".
У 1830 р. виробництво підносів у навколишніх селищах збільшилося. З'явилися перші металеві таці, прикрашені декоративним квітковим розписом. Залізні таці поступово витіснили табакерки та інші "паперові" вироби з майстерень Троїцької волості. Вигідне розташування поблизу столиці забезпечувало промислу постійний ринок збуту та дозволяло обходитися без посередництва скупників. У Москві ж купувалися і всі необхідні для виробництва матеріали. Основний мотив жостівського розпису – квітковий букет.
У самобутньому мистецтві жостовських майстрів реалістичне відчуття живої форми квітів і плодів поєднується з декоративною узагальненістю, спорідненим російським народним кистьовим розписом на скринях, берестяних туєсах, прялках тощо.
У 1922 р. у селі Новосельцеве виникла "Новосельцівська трудова артіль" з випуску залізних лакованих підносів; в 1924 р. в селі організувалися "Жостовська трудова артіль" та "Спецкустар"; у 1925 р. - "Лакувальник" і одночасно в селі Троїцьке - артіль "Своя праця" за розписом підносів. Всі вони були об'єднані в 1928 р. в спеціалізовану артіль "Металопіднос" у селі.
1920 - 1930-ті роки були нелегкими в історії Жостова. Загальні для радянського мистецтва тенденції прямолінійного утвердження сучасності і реалізму призводили до того, що організації, які відали народними промислами, намагалися змінити традиційний напрямок їх розвитку і впроваджували в жостівський живопис зразки орнаментальних і тематичних композицій, створені художниками - професіоналами без урахування специфіки місцевого мистецтва. натуралізму. Провідні художники розуміли чужорідність подібних новацій самої сутності народної творчості, зуміли протистояти їм та спрямувати нові ідеї на поглиблення традиційної майстерності. У 1960-ті роки розпочався новий етап в історії Жостова, що триває й досі.
Художній розпис підносів все більше набував високого авторитету і популярності не лише масовими виробами, а й унікальними творами провідних майстрів, які все частіше привертали увагу на численних виставках у країні та за кордоном. За свою історію жостовські підноси з побутового предмета стали самостійними декоративними панно, а ремесло, яке колись служило підмогою до землеробства, набуло статусу унікального виду російського народного мистецтва.
Сьогодні декоративний розпис знаходиться на підйомі. Жостово наслідують, намагаються підробляти стиль і навіть авторські манери художників.
Розпис проводиться зазвичай по чорному тлі (іноді по червоному, синьому, зеленому, срібному), причому майстер працює відразу над кількома підносами. Основний мотив розпису – квітковий букет простої композиції, в якому чергуються великі садові та дрібні польові квіти.
За призначенням таці поділяються на дві групи: для побутових цілей (під самовари, для подачі їжі) і як прикраса. За формою таці бувають круглі, восьмикутні, комбіновані, прямокутні, овальні та ін.
Хохлома- Стародавній російський народний промисел, що народився XVII столітті в окрузі Нижнього Новгорода.
Хохлома є декоративним розписом дерев'яного посуду та меблів, виконаним червоним, зеленим і чорним тонами по золотистому тлі. На дерево під час розпису наноситься не золотий, а сріблястий олов'яний порошок. Після цього виріб покривається спеціальним складом і три-чотири рази обробляється в печі, чим досягається медово-золотистий колір, що надає легкому дерев'яному посуду ефекту масивності.
Розпис виглядає яскраво, хоча чорний фон. Використовуються фарби: червона, жовта, золота, помаранчева, зелена, блакитна та чорне тло. Традиційні елементи Хохломи - червоні соковиті ягоди горобини та суниці, квіти та гілки. Нерідко зустрічаються птахи, риби та звірі.
Припускають, що хохломська розпис виникла в XVII столітті на лівому березі Волги, у селах Великі та Малі Безділі, Мокушино, Шабаші, Глібіно, Хрящі. Село Хохлома було великим центром збуту, куди звозили готові вироби, звідти пішла назва розпису. Нині батьківщиною хохломи вважається селище Коверніне у Нижегородській області.
На сьогоднішній момент існує безліч версій походження хохломського розпису.
За найпоширенішою версією, унікальний спосіб фарбування дерев'яного посуду «під золото» в лісовому Заволжі і саме народження Хохломського промислу приписувалосястарообрядцям.
Ще в давнину серед мешканців місцевих сіл, надійно прихованих у глухомані лісів, було чимало «утікачів», тобто людей, які рятувалися від гоніння за «стару віру».
Серед старообрядців, що переселилися на нижегородську землю, було чимало іконописців, майстрів книжкової мініатюри. Вони привезли із собою стародавні ікони та рукописні книги з барвистими заставками, принесли тонку мальовничу майстерність, каліграфію вільного кистьового листа та зразки найбагатшого рослинного орнаменту.
У свою чергу, місцеві майстри чудово володіли токарною майстерністю, передавали з покоління в покоління навички виготовлення посудних форм, мистецтво об'ємного різьблення. На рубежі XVII-XVIII століть лісове Заволжя стало справжньою художньою скарбницею. Мистецтво Хохломи успадкувало від заволзьких майстрів "класичні форми" токарного посуду, пластику різьблених форм ковшів, ложок, а від іконописців - мальовничу культуру, майстерність "тонкого пензля". І, що не менш важливо, секрет виготовлення золотого посуду без застосування золота.
В даний час біля хохломського розпису два центри - місто Семенів, де знаходяться фабрики «Хохломський розпис» та «Семенівський розпис», і село Сьоміно Ковернінського району, де працює підприємство «Хохломський художник», що об'єднує майстрів сіл Ковернінського району: Сьоміно, Кулігіно та ін (фабрика знаходиться в д. Сьоміно). На даний момент діяльність підприємства зведена практично до нуля. У д. Семино розташоване також підприємство, що займається 19 років випуском дерев'яних скриньок з хохломським розписом (ТОВ "Промисел").
Як виготовляються вироби з хохломським розписом? Спочатку б'ють байдики, тобто роблять грубі бруски-заготівлі з дерева. Потім майстер встає за токарний верстат, знімає різцем надлишок деревини та поступово надає заготівлі потрібну форму. Так виходить основа – «білизна» (незабарвлені вироби) – різьблені ковші та ложки, поставці та чашки.
Після сушіння «білизну» ґрунтують рідкою очищеною глиною – вапою, як її називають майстри. Після ґрунтовки виріб 7-8 годин сушать і обов'язково вручну покривають кількома шарами оліфи (лляної олії). Майстер занурює в миску з оліфою спеціальний тампон, приготований з овечої або телячої шкіри, вивернутої навпроти, а потім швидко втирає у поверхню виробу, повертаючи його так, щоб оліфа розподілялася рівномірно. Ця операція дуже відповідальна. Від неї буде залежати якість дерев'яного посуду, міцність розпису. Протягом дня виріб покриють оліфою 3-4 рази. Останній шар висушать до «невеликого відлипа» - коли оліфа злегка прилипає до пальця, вже не забруднюючи його.
Наступний етап – «лудіння», тобто втирання у поверхню виробу алюмінієвого порошку. Виконують його також вручну тампоном із овечої шкіри. Після лудіння предмети набувають красивого біло-дзеркального блиску, і готові для розпису. У розписі використовуються масляні фарби. Головні кольори, що визначають характер і впізнаваність хохломського розпису – червоний та чорний (кіновар та сажа), але для пожвавлення візерунка допускаються й інші – коричневий, світлого тону зелень, жовтий тон.
Вирізняють «верхову» (коли по зафарбованому сріблястому фону наносять малюнок (кріуль - основна лінія композиції, на неї «насаджують» такі елементи як осочки, крапельки, вусики, завитки тощо) червоним і чорним кольором) і «під фон» (спочатку намічається контурорнаменту , а потім заповнюється чорною фарбою (фон, малюнок листа або квіточки залишається золотим). Крім того, існують різноманітні види орнаментів:
- "пряник" - зазвичай усередині чашки або страви геометрична фігура - квадрат або ромб - прикрашена травою, ягодами, квітами;
- «травка» - візерунок із великих та дрібних травинок;
- "Кудрина" - листя і квіти у вигляді золотих завитків на червоному або чорному тлі.
Використовують майстри та спрощені орнаменти. Наприклад, «крап», який наносять штампиком, вирізаним із пластин гриба-дощовика, або особливим чином згорнутим шматочком тканини. Усі вироби розписуються вручну, причому розпис ніде не повторюється. Яким би виразним не був розпис, поки візерунок чи фон залишаються сріблястими, це ще не справжня «хохлома».
Розписані вироби 4-5 разів покривають спеціальним лаком і, нарешті, загартовують протягом 3-4 годин у печі при температурі +150 ... +160 ° C до утворення олійно-лакової плівки золотистого кольору. Так виходить знаменита «золота хохлома».
Вам також буде цікаво:
Російський дерев'яний посуд: ложки, ковші, хохломський розпис
Смеркало. На столі, блискуча, Шипел вечірній самовар
Чай російською. Пам'ятники САМОВАРУ! (продовження Теми)
Хохлома- Стародавній російський народний промисел, що народився XVII столітті в окрузі Нижнього Новгорода. Розпис виконується червоним, зеленим та чорним кольором на золотому тлі. Традиційні елементи Хохломи - червоні соковиті ягоди горобини та суниці, квіти та гілки. Нерідко зустрічаються птахи, риби та звірі.
Гжель- один із традиційних російських центрів виробництва кераміки. Слово «гжель» походить, можливо, від «палити». Вперше місцевість Гжель згадується серед інших у духовній грамоті Івана Каліти. Кольори гжельського розпису – соковито синій, яскраво-блакитний, волошковий, колір.
Жостівський розпис
- народний промисел художнього розпису металевих підносів, що існує у селі Жостове Митищинського району Московської області.
Розпис проводиться зазвичай по чорному тлі іноді по червоному, синьому, зеленому, срібному, причому майстер працює відразу над кількома підносами.
Основний мотив розпису – квітковий букет простої композиції, в якому чергуються великі садові та дрібні польові квіти.
Мезенський розпис
- Одна з найдавніших російських художніх промислів. Її витоки губляться у віддалених століттях початкового формування слов'янських племен.
Основні мотиви це геометричний орнамент - солярні диски, ромби, хрести - нагадують аналогічні елементи тригранно-виїмчастого різьблення. Виконується у два кольори чорний та червоний. Розписаний предмет покривали оліфою, що оберігало фарбу від стирання та надавало виробу золотистого кольору.
Городецький розпис - Російський народний мистецький промисел. Існує із середини XIX століття в районі міста Городець. Городецькі майстри користувалися своєрідною технікою – інкрустацією: фігури вирізалися з дерева іншої породи та вставлялися у відповідне формою заглиблення. Вставки, зроблені з темного мореного дуба, виділяються рельєфно на світлій поверхні донця. Таким чином, маючи всього два відтінки дерева і нескладний інструмент, народні умільці перетворювали поверхню дошки донця на справжню картину. Пізніше майстри для образотворчого багатства стали застосовувати підфарбування, яскраве поєднання жовтого кольору з темним дубом, додавання синього, зеленого, червоного кольорів робило донце ще більш ошатним і барвистим.
Пермогір'я— це пристань на найвищому гористому березі Північної Двіни. За 4 кілометри від неї розкинулися села Великий Березник. Ці села, об'єднані загальною назвою Мокра Євдома, були центром пермогорського розпису.
Основу пермогорського розпису становить рослинний візерунок. На гнучкі пагони нанизане трилопатеве, трохи вигнуте листя з гострим кінчиками і тюльпаноподібні квіти, що нагадують стародавню квітку крина. Серед них кущики з округлого листя, сирини, ошатні казкові птахи. У народних розписах Пермогір'я 19 століття рослинний візерунок зазвичай майже всіх предметах побуту вписувалися ще різноманітні жанрові сцени із селянського життя.
Дерев'яний декоративний посуд з'явився в побуті пізніше глиняним. Чашки, миски, черпаки з дивовижними вигинами ручок, що імітують шиї птахів, розписні ложки, туески для зберігання ягід, скрині, короби та інші дерев'яні предмети побуту у російській хаті мали орнаменти, малюнки чи різьблення. Для кожного повіту, губернії є характерні риси малюнків, які виділяють їх із багатьох інших. Розпис по дереву можна схематично поділити на дві основні категорії – квіткові орнаменти та лубочні картинки (пейзажі та сюжети народного побуту).
Розпис по дереву можна схематично поділити на дві основні категорії – квіткові орнаменти та лубочні картинки.
Не мудруючи лукаво, майстри давали ім'я розпису за назвою міста, поблизу якого зародився цей стиль. Основними тонами розпису у російських селищах були чорний, червоний, жовтий. Вони характерні для технік орнаментів, що з'явилися раніше за ті, в яких використовується більше основних кольорів та їх відтінків.
Особливості мезенського розпису
Для мезенського розпису характерні зображення оленів та коней. Вони промальовуються ретельно, а зображення людини наноситься суто схематично. Кожен знак візерунка має у цьому розписі своє тлумачення. Щоб правильно скласти малюнок виробу, необхідно знати, що означає те чи інше зображення. Не всі вони можуть органічно поєднуватись в одному малюнку.
Для мезенського розпису характерні зображення оленів та коней
- Рух сонця небозводом уособлюють червоні коні.
- Небесні породіллі, що дарують життя всьому землі зображалися як оленіх.
- Лебеді, качки, гуси символізують душі померлих родичів, які охороняють і застерігають членів сім'ї від скверни, які допомагають у важкі моменти.
- Ялинки – символ чоловічої сили.
- Дерево життя зображувалося з корінням, спіралями, що йдуть у підземний світ. Порахувавши ромби на стовбурі, можна судити, скільки пологів об'єднує сім'я. Верхівку родового дерева увінчує знак небесного світу.
Цей розпис зародився до хрещення Русі, що явно простежується за язичницькою символікою. Прядки та ескізи з мезенським багатошаровим розписом можна побачити у краєзнавчих музеях.
Галерея: розпис по дереву (25 фото)
Сєвєродвінський розпис: її особливості
Сєвєродвінський розпис можна назвати міжнародним. До її північного коріння згодом долучалися мотиви, які привносили перекочували на північ старообрядцями, поляками, торговим людом і селянами з інших районів, які шукали кращої частки.
Сєвєродвінський розпис можна назвати міжнародним
Розпізнати північнодзвінський розпис можна, незважаючи на використання в малюнку червоного, жовтого та чорного кольорів, за наступними характерними ознаками:
- Дерево життя, що нагадує дивовижну квітку, де на півсфері, що вінчає його, сидять два голубки. Подарунок із деревини з таким мотивом подався молодятам у день весілля. Це дерево мало на один аркуш більше, ніж у батьків новоспеченого чоловіка.
- На малюнках можуть бути міфічні істоти - птах Сирин, русалки, грифони.
- З тварин північнодвинці зображували лева та ведмедя.
- Малюнок поділяється на три частини. Відповідно до уявлень про будову світу, він ділився на зображення підземного світу, землі та небесних сфер.
За багатьма параметрами північнодвинський розпис подібний до пермогорської, ракульської, борецької.
Розпис без релігійного підтексту
Матрьошки, дерев'яний посуд найчастіше прикрашаються у стилі полхово-майданського розпису.Вона полягає у нанесенні на деревину нехитрого квіткового орнаменту. У цьому розписі немає певних правил у поєднанні кольорової гами. Єдине, що потрібно – це отримати яскраву радість, що дарує, іграшку.
Підійде для прикраси дерев'яних болванок і плоских поверхонь.
Петрихівський розпис складається з листя, пелюсток, ягід. Цей вид народного промислу тішить яскравістю барв.
Елементи полхівського розпису подібні до техніки нанесення з хохломської. Тільки строгих правил у підборі кольорів та елементів малюнка у цьому художньому промислі немає.
Хохломська розпис підпорядковується загальноприйнятим правилам російських народних ремесел - використовуються жовтий, чорний, червоний кольори. Один із них є тлом для малюнка, що наноситься двома іншими кольорами поетапно.
Хохломський розпис – це класика. У ній використовуються лише три кольори, один з яких є тлом малюнка. Це може бути будь-який з використовуваних у російському традиційному розписі кольорів. Вони всі контрастні один до одного, що дозволяє з найменшими зусиллями розписати та створити ефект 3D-ефекту. У цьому розписі немає напівтонів, лише яскраві насичені кольори.
Використовуючи ту ж техніку мазкового нанесення, з різним ступенем притискання пензля до поверхні, що розфарбовується, можна відтворити розпис гжель. Цей вид розпису відрізняється від хохломи та петриківської тим, що синій малюнок наноситься на білу поверхню. Мабуть, для новачка вибір одного з цих трьох розписів для початку свого творчого шляху найпростіший.
Як зробити точковий розпис скриньки (відео)
Фарби для класичного розпису по дереву
Класичні розписні дошки, скриньки, предмети побуту при правильному доборі та обробці не змінюють кольору під впливом сонячних променів, дії води. З давніх часів майстри використовували в роботі темперну фарбу.Найдавніший рецепт складання фарби використається і сучасними професійними майстрами розпису по дереву. Особливість складу полягає в тому, що барвник розтирається на жовтку яєчному. Цей компонент є основою.
З давніх часів майстри використовували в роботі темперну фарбу
На деякий час у виробництві темперу намагалися замінювати на простіші в обігу і дешеві масляні фарби. Від цього досвіду відмовилися дуже швидко, що пов'язано з такими характеристиками як зміна кольору під впливом сонця. Радикальний чорний колір, який має бути вугільного відтінку, змінювався під вплив ультрафіолету. Набував зеленого, а часом жовтого тону. Світлі фарби, навпаки, темніють. Другим недоліком масляних барвників є їхня здатність розтріскуватися, відшаровуватися. У народний промисел знову повернулася темпера.
Види темперної фарби
Характеристики якісної темпери:
- Працюючи вона легко розчиняється у воді;
- Вона однорідна;
- Дає 100% покриття (малюнок не прозорий);
- Після висихання, розмити її водою неможливо;
- Застиглий шар не тріскається, на відміну від олійних та акварельних фарб;
- При зберіганні в закритій тарі на ній не з'явиться цвілі, вона не загусне і не розшаровуватиметься.
Склад темпери дуже простий, всього два інгредієнти - емульсія (основа) та барвник. Процес виготовлення фарби досить трудомісткий. Виготовляють темперу вручну, основа викладається на гранітну або мармурову поверхню, де відбувається її з'єднання з пігментом. Втирається сухий відтінок в клейову або яєчну основу курантом - кришталевим маточкою. Процес триває до того моменту, поки барвник не стане однорідним за кольором та текстурою.
Увага! Замість кришталевого куранта можна використовувати аналогічний предмет, виготовлений з твердої деревини, каменю. Протипоказана інгредієнтам фарби взаємодія із металами.
Готові темперні фарби
Назва сучасної темпери співзвучна з основою, на якій вона виготовлена:
- Яєчна – в основі, виготовленій у промислових умовах фарби, використовується штучна емульсія. Вона складається з яйця, олії, лаку на основі олії або скипидару.
- Казеїнова фарба виготовляється на основі складного білка, що видобувається з молока тварин. До складу казеїнової емульсії входять олія та смоли. Якість цієї темпери вище, ніж у яєчної.
- Гуміарабікова названа по одному виду клейової основи, що використовується у виготовленні насиченої кольором фарби. Цей інгредієнт може бути замінений на клей, виготовлений їх смол інших плодових дерев. У наших широтах найчастіше використовується вишневий клей.
Довідка: Декстрин, полісахарид виготовляється з картопляного крохмалю, є проміжною стадією між крохмалем та глюкозою. Гаміарабік означає камедь аравійська - це смола акацій, що затверділа на повітрі. Видобувається з рослин південних широт.
Назва сучасної темпери співзвучна з основою, на якій вона виготовлена
Штучні емульсії фарб для художників-початківців діляться на три основні категорії ПВА, воскомасляна, акрилова.
Які акрилові фарби краще вибрати для розпису по дереву
Наносити акрилову фарбу на зволожену деревину краще в техніці Імпасто, якщо необхідно розфарбувати великий елемент малюнка. Але нерозбавленим акрилом важко зробити завитки та подовжене листя в один дотик, як того вимагає народний промисел. Від ступеня прилягання пензля на різних ділянках поверхні, що розфарбовується, залежить ефект легкості і легкості квіткового мотиву.
Матова емульсія є основою фарби, колір їй надають пігменти. Для розфарбовування малюнків у народному стилі потрібно акрил з високою щільністю покриття. При висиханні він повинен стати прозорим. З цього випливає, що спеціальна фарба для нанесення малюнка на скло не підходить. Так само як і фарба для листкового тіста та розпису по матер'яній основі. Єдино правильний варіант вибору – це придбання фарби для малювання дерева.
Скільки сохне розпис
Найтриваліший термін висихання у фарби, яка використовується для створення основного фону. Це пояснюється тим, що вона повинна створити ідеально рівний тон, тобто накладається більш товстим шаром, ніж малюнок. На висихання акрилової основи, нанесеної на зволожену водою поверхню, піде не більше години. Приблизно стільки ж проходить і при нанесенні температур.
Невеликі елементи, нанесені тонким шаром, висохнуть майже моментально, ґрунтовніші мазки протягом 15-20 хвилин. Але це не стосується фарби, яку довелося розбавляти водою. Особливість акрилу полягає в тому, що вода змушує сохнути фарбу значно швидше.
Працювати акрилом, який вступив у контакт з водою, необхідно дуже швидко. Чим більше води використано для розведення фарби, тим швидше буде її висихання.
Як розфарбувати дерев'яну заготовку для обробної дошки: майстер-клас для початківців
Підготовка дошки полягає в просочуванні картопляним крохмалем. Він приховає всі невеликі дефекти дошки і дасть тонкий шар грунтовки. Цей процес можна спростити, накривши дошку оліфою. При виборі як орнамент північні мотиви, в яких тон не використовується, можна застосувати як грунт морилку світлого тону.
Розфарбувати дерев'яну болванку можна гуашшю. Ця техніка доступна для дітей.
- Взявши аркуш паперу для малювання, виділивши на ньому ділянку, відповідну за розміром того, що необхідно покрити малюнком на деревині, потрібно розмітити ділянки найбільших елементів декору. Окресливши місце розташування, як це показано малюнку.
- З другого краю етапі проводиться деталізація зображення – промальовування контурів.
- За допомогою переказного паперу зображення переноситься на підготовлену, знежирену, просочену картопляним крохмалем дошку.
- Щоб різні кольори не поєднувалися, можна взяти випалювальний апарат, зробити невеликі поглиблення по контурах. Такий контур перешкоджатиме змішуванню фарби. Працюючи оформлювальними акриловими фарбами можна замінити процес випалювання нанесенням контуру і тонких елементів безпосередньо через тонкий розподільник тюбика.
- Після висихання контура, що піднімається над поверхнею, його необхідно заповнити кольором.
- Завершальним етапом буде покриття розписної дошки лаком. Він наноситься у 2-3 етапи. Кожен наступний шар лягає на ретельно просушений попередній.
Увага! Другий шар лаку буде сохнути вдвічі довше першого, оскільки він розчинить раніше нанесене покриття. В результаті вийде монолітний, міцний лаковий шар.
Прості візерунки для початківців
Розпис по дереву не терпить дрібних деталей та звивистих ліній. Нерівності країв елементів відтворюються за рахунок мазків напівсухим пензлем по зволоженій поверхні.
Найпростішими, але досить ефектними можна назвати малюнки грон горобини, квіти з невигадливими формами листя.
Розпис по дереву не терпить дрібних деталей та звивистих ліній
Найпростіші для малювання пелюстки набудуть об'єму при затемненні їх у серединки. Для цього достатньо зробити кілька штрихів-промінчиків. Ягоди взагалі малювати просто. Тривимірність горобинні грони надають чорні точки зав'язі, довільно розташовані на зображенні ягід. Цей прийом при створенні серединки квітки робить малюнок опуклим.
Також просто малюються дрібні квіти, вони схематично складаються з приблизно рівних точок. Розташовуються дрібні елементи поверх великих, це надає малюнку обсягу. Симетричність їхнього розташування не важлива. Більше уваги необхідно приділити відстані між паралельно розташованим довгим листям.