การพัฒนาเสียงกลมในบทเรียนเสียงร้อง การใช้เทคนิคการผลิตเสียงต่างๆ ในบทเรียนร้องป็อป

ครู:สวัสดีตอนบ่ายผู้เข้าร่วมที่รัก ฉัน Anastasia Valerievna Sokolova ครูชั้นเรียนแกนนำเชิงวิชาการ ยินดีที่จะต้อนรับคุณเข้าสู่บทเรียนเปิดกับ Sergei Mezhensky นักเรียนชั้นปีที่ 1 หัวข้อบทเรียนของเราวันนี้: “วิธีการทำงานเพื่อการแสดงเสียงที่นุ่มนวลในบทเรียนเสียงร้องเชิงวิชาการ”

เหตุผลในการเลือกหัวข้อนี้ก็คือ ขั้นตอนแรกของการพัฒนาเสียงของนักเรียนนั้นสัมพันธ์กับการพัฒนาทักษะ คานติเลนากล่าวคือ การร้องเพลงที่ราบรื่นและต่อเนื่อง การเปลี่ยนจากเสียงหนึ่งไปอีกเสียงหนึ่งอย่างราบรื่น L. B. Dmitriev ชี้ให้เห็นว่า cantilena คือ "นี่คือพื้นฐานของดนตรีที่ร้อง" [Dmitriev L. B. "พื้นฐานของเทคนิคการร้อง" - หน้า 342] อย่างไรก็ตาม เขายังเน้นย้ำว่าการร้องเพลง Cantilena เป็นไปไม่ได้หากไม่มีเสียงที่ลื่นไหลอย่างอิสระ ในทางกลับกัน (เสียง) ก็รวมถึงปัจจัยต่างๆ เช่น การสร้างเสียงที่ถูกต้อง การสร้างคำที่ปิดโดยการหายใจ และการไม่มีความตึงเครียดของกล้ามเนื้อ

ในระหว่างบทเรียน ฉันจะใช้เทคนิคพื้นฐานในการทำงานกับนักเรียน เช่น การสาธิตเสียง การวิเคราะห์การได้ยินของการสร้างเสียง การเชื่อมโยงของกล้ามเนื้อและกล้ามเนื้อ และการเชื่อมโยงจินตนาการของนักเรียน ในงานของฉัน ฉันจะมุ่งเน้นไปที่วิธีการฝึกเสียงนักร้อง

สวดมนต์: 1) ก่อนเริ่มงานคุณควรเตือนเกี่ยวกับทัศนคติในการร้องเพลงของนักร้อง - นักร้องและตรวจสอบตำแหน่งของร่างกายของนักเรียนด้วย 2) เตือนเกี่ยวกับลมหายใจที่ถูกต้องและสงบก่อนร้องเพลง

แบบฝึกหัดที่ 1 - “มอร์โมรันโด” (เสียงร้อง) การร้องเพลงโดยปิดปาก มีหน้าที่ในการอบอุ่นเส้นเอ็น และมุ่งความสนใจของนักเรียนไปที่ความรู้สึกของเสียงก้องกังวาน ข้อกำหนดสำหรับการแสดง: ปิดริมฝีปาก ฟันเปิด หายใจเข้าอย่างสงบ และเสียงที่ผ่อนคลายของการแสดง ช่วงการดำเนินการc№ - a№
แบบฝึกหัดที่ 2 - tertian ร้องเพลงขึ้นและลงบนพยางค์ "mi-ya" หน้าที่ของมันคือการเสริมสร้างความรู้สึกก้องกังวานในระหว่างการแสดงต่อไปตลอดจนปิดริมฝีปากอย่างแข็งขันเมื่อออกเสียงพยัญชนะ "m" ช่วงการดำเนินการcн - aн.
แบบฝึกหัดที่ 3 - เพลงที่ห้าขึ้นและลง "do-re-mi-fa-sol-fa-mi-re-do" งานระหว่างการแสดงคือการทำงานที่ชัดเจนของอุปกรณ์ข้อต่อ, การบริโภคลมหายใจอย่างประหยัดตลอดการออกกำลังกาย, การตรวจสอบตำแหน่งร้องเพลงเดี่ยวเมื่อทำแบบฝึกหัด ช่วงการดำเนินการ h - h№
แบบฝึกหัดที่ 4 - ร้องเพลงห้าแฉกหลักและร้องเพลงสามหลักตามพยางค์ "la-a" วัตถุประสงค์ของแบบฝึกหัด: การกระตุ้นการหายใจ การสร้างพยัญชนะอย่างใกล้ชิด การขยายช่วงของนักเรียน ช่วงของการออกกำลังกายคือ h - dІ
แบบฝึกหัดที่ 5 - ร้องเพลง "do-mi-sol-mi-do" ขึ้นและลงเป็นกลุ่มใหญ่ วัตถุประสงค์หลักของแบบฝึกหัด: ร้องเพลงเลกาโต ติดตามการสร้างพยัญชนะอย่างใกล้ชิดในตำแหน่งร้องเพลงเดี่ยว ติดตามประสิทธิภาพการออกกำลังกายที่ไม่ได้บังคับในส่วนบนของช่วง ช่วงการออกกำลังกายคือ h - cI
แบบฝึกหัดที่ 6 - การร้องเพลงอ็อกเทฟตามระดับหลักของสเกลหลัก พยางค์ "la-a" หรือ "do" วัตถุประสงค์ของการฝึก: ร้องเพลง staccato ด้วยเสียงเบา ๆ แต่ขึ้นอยู่กับการหายใจ การขยายขอบเขตของผู้เรียน ช่วงการออกกำลังกายคือ l - fI

ทำงานกับผลงาน:

- อ.วรินทร์ และ ร. โวโรนินา เปล่งเสียง № 6. จากคอลเลกชัน “30 เสียงร้องจากเพลงพื้นบ้านของยูเครน” สิ่งสำคัญคือซีไมเนอร์

โครงสร้างทำนองจะขึ้นอยู่กับการเคลื่อนไหวครั้งที่สามตามขั้นตอนหลักของไมเนอร์สเกล เช่นเดียวกับการขับร้องทำนองไปตามเพนทาคอร์ดทีละน้อย มีการใช้โครงสร้างทำนองเดียวกันเป็นพื้นฐานในการสวดมนต์ตอนเริ่มบทเรียน ทักษะการร้องเพลงที่พัฒนาแล้วจึงถูกถ่ายทอดไปสู่งานศิลปะที่เป็นเสียงร้องอยู่แล้ว ทำนองของการเปล่งเสียงที่สร้างจากน้ำเสียงพื้นบ้านช่วยให้นักเรียนรับรู้ได้อย่างรวดเร็วและสร้างเนื้อหาดนตรีที่เข้าใจได้ง่าย

เงื่อนไขที่จำเป็นในระยะเริ่มแรกของบทเรียนการร้องคือการพากย์ท่อนร้องโดยนักดนตรีซึ่งนำเสนอในเนื้อหาดนตรีของงานนี้

งานที่ต้องทำ:

1) ตรวจสอบการสร้างเสียงที่ราบรื่น;
3) ใช้ลมหายใจเท่าที่จำเป็นเนื่องจากจังหวะที่ช้าของชิ้นงาน
4) สร้างวลีดนตรีอย่างมีเหตุผล

เมื่อร้องเพลงร้อง นักเรียนถูกขอให้นำทำนองโดยใช้มือ ราวกับวาดเส้นเรียบเส้นหนึ่งด้วยแปรง ความสนใจถูกถ่ายโอนไปยังการกระทำทางกายภาพ ซึ่งนำไปสู่การขจัดความตึงเครียดส่วนเกินออกจากอุปกรณ์เสียง

- ล. ใน. เบโธเฟน สล. ช. เบอร์เกอร์ "โรบิน".คีย์ - อี-ดูร์ การสร้างทำนองในงานนี้ขึ้นอยู่กับการทำซ้ำรวมถึงการร้องเพลงโทนเสียงหลักของคณะตรีเอกานุภาพ การฝึกทักษะการร้องเพลงกลุ่มใหญ่ขึ้นและลงก็ฝึกปฏิบัติในช่วงเริ่มต้นบทเรียนเช่นกัน

เหตุผลในการเลือกงานนี้สำหรับบทเรียนเสียงในชั้นประถมศึกษาปีที่ 1: ความพร้อมของข้อความบทกวี ช่วงที่สะดวกของผลิตภัณฑ์ (h - h№); การทำซ้ำทำนองในส่วนของเปียโน

งานที่ต้องทำ:

1) ปฏิบัติตามรูปแบบเสียงที่นุ่มนวล แม้จะมีทำนองเพลงสแตคคาโตในส่วนเปียโน นักเรียนไม่ควรแสดงท่อนสแตคคาโต แต่ควรใช้การสัมผัสแบบมาร์คาโต
2) อย่าบิดเบือนการออกเสียงพยัญชนะและสระ
4) การถ่ายทอดภาระความหมายของงาน

นักเรียนถูกขอให้เล่าข้อความบทกวีของงานด้วยคำพูดของเขาเองและวิเคราะห์ภาพที่ผู้เขียนวางไว้ ตอบคำถามว่าทำไมถึงแม้ตัวละครหลักจะดูเศร้า แต่ผู้เขียนก็ใช้คีย์หลักของงาน

เมื่อร้องเพลงนี้เป็นครั้งแรก นักเรียนยังได้รับคำแนะนำให้ใช้จังหวะเลกาโตเพื่อเชื่อมโยงทำนองของวลีให้เป็นเนื้อเดียวกัน

- ภาษายูเครน พื้นบ้าน เพลง “จ๊าก ไดซเดโม ลิตา".สิ่งสำคัญคือ F-dur

ท่วงทำนองของผลงานมีลักษณะเป็นการเต้นรำ สร้างขึ้นจากการค่อยๆ ขึ้นลงไปสู่โทนเสียงหลักของสเกลเมเจอร์ รูปแบบของงานเป็นกลอน เมื่อเล่นท่อนเปียโนซ้ำ ทำนองจะไม่ซ้ำกัน ซึ่งทำให้นักเรียนแสดงได้ยากขึ้น อย่างไรก็ตามความพร้อมของทำนองสำหรับการเล่นแม้ว่าจะไม่มีการพากย์โดยนักดนตรีก็ตามทำให้นักเรียนสามารถรับมือกับงานนี้ได้ จังหวะที่รวดเร็วของท่อนนี้รวมถึงการแสดงที่ค่อนข้างสูงกระตุ้นให้เกิดเสียงเมื่อร้องเพลง ดังนั้นควรให้ความสนใจมากขึ้นในการเล่นทำนองเพลงอย่างสงบโดยไม่ต้องใช้ความพยายามในการร้องโดยไม่จำเป็น

งานที่ต้องทำ:

1) ตรวจสอบการสร้างทำนองเพลงของงานอย่างอิสระและไม่มีการบังคับ
2) อย่าบิดเบือนการออกเสียงพยัญชนะและสระ
3) ใช้ลมหายใจเท่าที่จำเป็นตลอดความยาวของวลี;
4) การถ่ายทอดลักษณะการเต้นของงาน

เมื่อเล่นทำนองเพลงเป็นครั้งแรก นักเรียนจะถูกขอให้ใช้เทคนิค "พู่กัน" ซึ่งทดสอบกับผลงานที่ทำเสร็จแล้วก่อนหน้านี้ เป็นผลให้การแสดงเสียงร้องมีความราบรื่นให้ความสนใจกับการหยุดชั่วคราวในโครงสร้างไพเราะและการเล่นดนตรีโดยไม่บังคับก็ได้ผล

งานบ้าน.

นี่เป็นการสรุปบทเรียนเปิดของเรา ขอขอบคุณทุกท่านที่ให้ความสนใจ

ในระหว่างบทเรียน ได้มีการคัดเลือกวิธีการพัฒนาเสียงร้องที่นุ่มนวลสำหรับนักเรียนแกนนำเชิงวิชาการชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 แบบรายบุคคล ภารกิจหลักต่อไปนี้ในบทเรียนมีดังต่อไปนี้: การพัฒนาทักษะการหายใจของการร้องเพลง การพัฒนาอุปกรณ์ข้อต่อ พัฒนาการของการได้ยิน ความจำทางดนตรี ความรู้สึกของจังหวะเมโทร การพัฒนากล้ามเนื้อริมฝีปาก, ลิ้น, แก้ม; การพัฒนาทักษะการวิเคราะห์ข้อความด้วยวาจาและเนื้อหา การก่อตัวของทักษะสมาธิ การได้ยิน การคิด ความจำ การควบคุมอารมณ์

มีระเบียบแบบแผน ความปลอดภัย: Dmitriev L. B. พื้นฐานของเทคนิคการร้อง / L. B. Dmitriev - อ.: ดนตรี, 2550. - 386 หน้า, โน้ต, ภาพประกอบ.

นาตาลียา พอดสตาฟคินา
ทำงานกับเสียงต่ำ

จากประสบการณ์ งาน. เรื่อง: « ทำงานกับเสียงต่ำ» - นักบำบัดการพูด Podstavkina N.N. หมายเลข 12 น. ดินเหนียวสีขาว.

ความผ่อนคลายและความผ่อนคลายที่เด็กได้รับเมื่อทำการเคลื่อนไหวเป็นจังหวะ (ร่างกาย, ศีรษะ, แขน, ขา มีผลดีต่อคุณสมบัติการเคลื่อนไหวของอวัยวะในการพูด เสียงต่ำในเด็กดังกล่าวมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับสภาวะทางอารมณ์ของเด็ก ในเด็กที่มีความเด่นของกระบวนการยับยั้ง เสียงต่ำ, เสียงเงียบหรืออู้อี้, ไม่มีการมอดูเลต ในเด็กที่มีความเด่นของกระบวนการกระตุ้น เสียงสูง, เสียงดังมาก, ดัง, แตกเป็นเสียงสูง. สูญเสียความดังและความแข็งแกร่ง โหวตสัมพันธ์กับกล้ามเนื้อลดลง อุปกรณ์เสียง, การเปลี่ยนโหมด การทำงานของสายเสียง.

การละเมิดการออกเสียงของเสียงและการพูดฉันทลักษณ์นั้นถูกกำหนดโดยธรรมชาติและระดับของความสามารถในการเปลี่ยนความแข็งแกร่งและระดับเสียง โหวต- เด็กไม่สร้างเสียงและการรวมกันอย่างชัดเจนเพียงพอโดยแยกเป็นพยางค์ ในคำ วลีและวลี และทำซ้ำเนื้อหาคำพูดอย่างไม่ถูกต้องตามจังหวะที่กำหนด การรับรู้และการทำซ้ำจังหวะต่างๆ บกพร่อง เด็กไม่ใช้น้ำเสียงในการพูด

คำอธิบายของการออกกำลังกาย

ครูอธิบายให้เด็กๆ ฟังว่าเวลามีเสียงเข้ามาใกล้ๆ ก็ได้ยินได้ดี แต่ถ้ามาจากระยะไกล

ดูเงียบและฟังยาก

จากนั้นผู้ใหญ่จะมอบหมายให้เด็กคนหนึ่งออกเสียงคำเลียนเสียงธรรมชาติอย่างเงียบๆ หรือเสียงดังก็ได้ เสียง

ตุ๊ด-ตุ๊ด, ติ๊ง-ทิงค์, ตุ๊ต-ตุ๊ต)

งานของเด็กคนอื่นๆ คือการเดาว่าสัตว์นั้นอยู่ไกลหรือใกล้หรือระฆังดังอยู่

จากนั้นเด็กอีกคนจะถูกขอให้ไขปริศนาที่ถูกต้องและต่อไปเรื่อย ๆ จนกว่าเด็กทุกคนจะมีบทบาทนี้

ออกกำลังกาย

ยืนกางแขนลดลงไปด้านข้างแล้วพูดต่ำ เสียง: "เกี่ยวกับ___"- มือถึงหน้าอก ปานกลาง ปกติ เสียง: "เกี่ยวกับ___"- ยกมือขึ้นสูง เสียง: "เกี่ยวกับ___"- ทำซ้ำแบบเดียวกันกับสระอื่น ๆ และใช้ร่วมกับพยัญชนะเช่น "ทา-ทู-ทู".

ออกกำลังกาย:

ขณะยืน ให้ค่อยๆ ยกแขนขึ้นแล้วลดระดับลง การออกเสียง: "อ___ตู___"ฯลฯ ต่ำในตอนแรก เสียงซึ่งค่อยๆเพิ่มขึ้นแล้วลดลง เช่นเดียวกับพยัญชนะตัวอื่น

เกม "เครื่องบิน".

เครื่องบินกำลังจะบินขึ้น

เครื่องบินกำลังบิน เครื่องยนต์กำลังส่งเสียงหึ่งๆ

ออกกำลังกาย

การอ่านเนื้อหาบทกวีที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงระดับเสียง โหวต.

รถไฟกำลังบินด้วยความเร็วเต็มที่ วิญญาณ:

ว้าว! ว้าว! ว้าว!

หัวรถจักรดีเซลส่งเสียงฮัมเพลง: "เอ่อเอ่อเอ่อ".

รับเด็กๆกลับบ้าน: "ดู-ดู-ดู".

ออกกำลังกาย. อ่านข้อความ

การเปลี่ยนแปลงความแรงขึ้นอยู่กับเนื้อหา โหวต:

มีความเงียบ ความเงียบ ความเงียบ

ทันใดนั้นมันก็ถูกแทนที่ด้วยเสียงฟ้าร้องคำราม!

และตอนนี้ฝนกำลังตกอย่างเงียบ ๆ - คุณได้ยินไหม? -

มันหยด มันหยด มันหยดไปบนหลังคา

เขาคงจะเริ่มตีกลองแล้ว

ตีกลองแล้ว. ตีกลองแล้ว.

ออกกำลังกาย. พูดคำช้าๆ ในตอนแรก แล้วค่อยๆ เร่งความเร็วขึ้นเป็นจังหวะที่เร็วมาก ตามมาด้วย ช้าลงหน่อย: "เราขับเร็ว เราขับเร็ว เราขับเร็ว เราขับเร็ว เราขับเร็ว"

การพัฒนาระยะเวลาและความมั่นคงของเสียงของโทนเสียงพื้นฐาน โหวต

ออกกำลังกาย

ประสานมือของคุณเข้าด้วยกันในลักษณะโค้งมนต่อหน้าคุณอย่างนุ่มนวล (หรือมากกว่า ศีรษะ) และพูด อย่างดึงออกมา: "เกี่ยวกับ___"- ลดมือที่ประสานกันลงอย่างรวดเร็วแล้วพูด สั้น: "เกี่ยวกับ".

ทำงานกับน้ำเสียงของคุณ

ออกกำลังกาย. พูดประโยคว่า "ชุดอะไรเช่นนี้" ด่วน: ดีไลท์; ความเห็นอกเห็นใจ; ดูถูก; ละเลย; คำถาม; อิจฉา; คำถาม-ขอ; ความประหลาดใจ

การศึกษาการแสดงออกของน้ำเสียง

ความถูกต้อง ความบริสุทธิ์ และความสวยงามของคำพูดมีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับทำนองของมัน (ฉันทลักษณ์ น้ำเสียง เสียงพูดด้วยวาจาสามารถรับรู้ได้ง่ายหากไม่เพียงแต่มีความหมาย ถูกต้อง แต่ยังแสดงออกถึงความเป็นชาติด้วย บทบาทของน้ำเสียงในการพูดนั้นมีมหาศาล มันช่วยเพิ่ม ความหมายของคำและบางครั้งก็แสดงออกมากกว่าคำพูด

เมื่อพิจารณาว่าน้ำเสียงนั้นเป็นเอกภาพขององค์ประกอบที่เชื่อมต่อถึงกัน ภาษาเสียง หมายถึง ภาษาที่จัดระเบียบคำพูดตามหลักสัทศาสตร์ สร้างความสัมพันธ์ทางความหมายระหว่างส่วนต่างๆ ของวลี และให้วลีมีความหมายในการบรรยาย การซักถาม หรือความจำเป็น รวมถึงความเครียดและการหยุดตามตรรกะ ปล่อยให้ผู้พูดแสดงความรู้สึกที่แตกต่าง หากมีการละเมิดองค์ประกอบใด ๆ คำพูดจะสูญเสียคุณสมบัติการแสดงออกที่เกี่ยวข้อง -

การแสดงออกของน้ำเสียงเป็นสิ่งที่ซับซ้อนของวิธีการพูดที่แสดงออกทั้งหมดซึ่งรับประกันโดยความสามารถในการเปลี่ยนแปลง เสียง(เพิ่มและลดระดับเสียง เพิ่มและลดระดับเสียง เพิ่มและลดความเร็วของคำพูด ใช้การหยุดชั่วคราว ไฮไลต์ เสียงคำเดียวหรือกลุ่มคำและหลีกเลี่ยงความซ้ำซากจำเจ ด้วยความช่วยเหลือของน้ำเสียง ผู้พูดจะสะท้อนทัศนคติของเขาต่อความคิดที่กำลังแสดงออกมา ถ่ายทอดความรู้สึก ประสบการณ์ และนำคำพูดของเขามาทำให้สมบูรณ์

เมโลดี้แสดงออกมาในระดับเสียงขึ้นและลง โหวต- เมื่อใช้ร่วมกับการเน้นและการหยุดชั่วคราว จะทำให้ความสัมพันธ์ทางความหมายระหว่างส่วนต่างๆ ของวลีเป็นระเบียบและรวมเข้าด้วยกัน และยังเชื่อมโยงลำดับของวลีในข้อความที่มีรายละเอียดอีกด้วย ทำนองเพลงเป็นการแสดงออกถึงสภาวะทางอารมณ์ของผู้พูดเป็นส่วนใหญ่ และในหลายกรณี ทำหน้าที่เป็นวิธีในการแสดงออกเป็นรูปเป็นร่างในการพูด อย่างเป็นทางการ ทำนองของคำพูดถูกสร้างขึ้นโดยการเพิ่มและลดเสียง โหวต, หยุดชั่วคราว, ความแรง, จังหวะจังหวะ

หยุดแบ่งคำพูดออกเป็นส่วน ๆ ที่สัมพันธ์กันตามความหมายและการเชื่อมโยงทางไวยากรณ์ระหว่างคำตลอดจนภายใต้อิทธิพลของช่วงเวลาทางจิตวิทยาและสถานะทางจิตวิทยาของผู้พูด ในการพูดบทกวี - ตามโครงสร้างจังหวะของเด็กในการใช้อย่างมีสติและถูกต้องขึ้นอยู่กับสถานการณ์ลักษณะการพูดทั้งหมดจะพัฒนาทั้งในแบบฝึกหัดพิเศษและในกระบวนการของข้อความใด ๆ

ดังนั้น เพื่อให้วาจาไหลได้สะดวก ง่ายดาย และหลากหลายได้ จำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องหายใจให้ถูกต้อง สมบูรณ์ และดี ค่าใช้จ่ายยืดหยุ่นมีเสียงดัง ด้วยเสียงอันกว้างไกลดังนั้นทุกส่วนจึงเกิดขึ้นที่ซับซ้อนและเชื่อมโยงกันอย่างใกล้ชิดมีการพัฒนาร่วมกันและการปรับปรุงร่วมกัน

พวกเขาทำอะไรระหว่างบทเรียนเกี่ยวกับเสียงร้อง บทเรียนเกี่ยวกับเสียงประกอบด้วยขั้นตอนใดบ้าง? – คำถามนี้มักถูกผู้อ่านถาม วันนี้มาพูดคุยกันว่าบทเรียนเกี่ยวกับเสียงร้องคืออะไร และส่วนใดของบทเรียนเกี่ยวกับเสียงร้องประกอบด้วย

เริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่าคำว่า "เสียง" แปลจากภาษาอิตาลี "voce" แปลว่า "เสียง"
เราถือว่าเสียงร้องเป็นกระบวนการทางเทคโนโลยีของการร้องเพลงเชิงศิลปะ เพราะศิลปะการร้องเพลงเป็นเรื่องเกี่ยวกับภาพและอารมณ์ มันเป็นกระบวนการที่ไม่เพียงแต่เสียงเท่านั้นที่เกี่ยวข้อง แต่ยังรวมถึงคำที่มีความหมายด้วย
นักร้องแต่ละคนจะต้องเชี่ยวชาญเทคนิคการร้อง กล่าวคือ ควบคุมเสียงของเขาได้อย่างอิสระ ในการควบคุมเสียงของคุณ คุณต้องฝึกเสียงของคุณ ฝึกฝนเทคนิคการร้องเพลงที่หลากหลาย จากนั้นจึงสามารถสร้างภาพลักษณ์บนเวทีและลักษณะการแสดงได้

.
เสียงเป็นเครื่องดนตรีสากล ดังนั้นบทเรียนเกี่ยวกับเสียงร้องจึงจัดขึ้นในรูปแบบเฉพาะบุคคล กล่าวคือ ครูจะทำงานร่วมกับนักเรียนคนหนึ่งในระหว่างบทเรียน นอกจากครูแล้ว ยังต้องมีนักดนตรีด้วย - บุคคลที่มากับนักเรียนนั่นคือผู้ที่เล่นเครื่องดนตรีซึ่งส่วนใหญ่เป็นเปียโน บ่อยครั้งที่ครูจะรวมฟังก์ชันเหล่านี้เข้าด้วยกัน เหตุผลแตกต่างกัน - ประหยัดเวลาซ้ำซากนั่นคือเงินที่ไปจ่ายสำหรับการทำงานของนักดนตรี หรือเป็นการขาดแคลนนักดนตรีผู้เชี่ยวชาญ
ในแง่หนึ่ง เมื่อครูเล่นระหว่างบทเรียน เวลาจะถูกใช้อย่างเหมาะสมที่สุด - ไม่จำเป็นต้องอธิบายและกำหนดงานให้กับนักดนตรี โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากนักเรียนมีส่วนร่วมในการร้องป๊อปและแสดงเพลงประกอบภาพยนตร์ ตามหลักการแล้ว ควรมีทั้งครูและผู้เป็นเพื่อนในบทเรียน

และตามหลักการแล้ว นักเรียนควรเชี่ยวชาญบทเรียน:
– ทฤษฎีและเทคนิคการร้องเพลง
— ชุดแบบฝึกหัดเสียงร้องและเทคนิคสำหรับการพัฒนาเสียง มุ่งเป้าไปที่การพัฒนาน้ำเสียงที่แม่นยำ ขยายขอบเขต ความคล่องตัว และความยืดหยุ่นของเสียง
- ทักษะการหายใจร้องเพลง
- ทำงานเพื่อปรับปรุงข้อต่อและพจน์
- ศึกษาโครงสร้างของอุปกรณ์เสียง มีแนวคิดในการร้องเพลง ประเภทของการโจมตีด้วยเสียง เครื่องสะท้อนเสียง รู้กฎสุขอนามัยและการป้องกันเสียง นี่คือสิ่งที่คุณควรทำในบทเรียนเกี่ยวกับเสียงพูด

ขั้นตอนหลักของบทเรียนเกี่ยวกับเสียงร้อง

ขั้นตอนหลักของบทเรียนเกี่ยวกับเสียงร้องนี่คือพัฒนาการของน้ำเสียงและความชำนาญในการร้องเพลง
ส่วนแรกส่วนหลักของบทเรียนเน้นไปที่แบบฝึกหัดพิเศษเพื่อพัฒนาการหายใจของการร้องเพลงและการสร้างคุณภาพเสียงที่ถูกต้อง
หลังจากร้องเพลงและออกกำลังกายเสร็จแล้ว งานจะเริ่มต้นด้วยการเรียนรู้บทเพลงที่จะช่วยในการฝึกฝนเทคนิคการร้องเพลง การควบคุมการแสดงละครจะดำเนินการโดยใช้เพลงประกอบและการแสดงสด

.
ละครสามารถแบ่งออกเป็นสามประเภท:

.
1 – เพลงที่มีความยากสูง

มีความโดดเด่นด้วยช่วงกว้างและเอฟเฟกต์เสียงร้องจำนวนมาก การแสดงละครโดยนักร้องมือใหม่ถือเป็นงานที่เป็นไปไม่ได้ แค่ความปรารถนาที่จะร้องเพลงยากๆ นั้นไม่เพียงพอ คุณต้องประเมินความสามารถของคุณตามความเป็นจริง การแสดงละครดังกล่าวจะทำให้ผู้ฟังเกิดความสับสนหากพูดอย่างอ่อนโยน และครูที่ยอมให้แสดงในระดับที่น่าสงสัยจะได้รับการวิพากษ์วิจารณ์จากฝ่ายบริหารและเพื่อนร่วมงาน การร้องเพลงที่ยากเกินไปไม่ใช่เป้าหมายเพียงพอสำหรับนักร้องมือใหม่ เรียนรู้ - บางทีอาจร้องเพลงเพื่อตัวคุณเองและคนที่คุณรัก - ได้โปรด ครอบครัวและเพื่อนของคุณภักดีต่อคุณ และมีแนวโน้มว่าผลงานของคุณจะไม่ถูกวิพากษ์วิจารณ์ นี่คือสิ่งที่นักเรียนโรงเรียนดนตรีทำ ซึ่งมักได้รับเชิญให้แสดงในชั้นเรียนและงานของโรงเรียน

หน้าที่ของครูสอนร้องเพลงคือแก้ไขการแสดง - เพื่อ "หวี" "เรียบ" นี่เป็นกรณีที่ครูต้องเผชิญกับข้อเท็จจริง: “พรุ่งนี้ฉันจะร้องเพลงนี้ที่โรงเรียน…” บ่อยครั้งในโรงเรียนมัธยมเมื่อรวบรวมโปรแกรมคอนเสิร์ตจะไม่มีการให้ความสนใจกับความสอดคล้องกับอายุและความสามารถด้านเทคนิคเสียงร้องของเด็กที่ร้องเพลงสำหรับผู้ใหญ่โดยไม่เข้าใจความหมายและไม่สามารถเข้าใจได้ ถ่ายทอดลักษณะและภาพลักษณ์ของงาน ในกรณีนี้จำเป็นต้องทำงานด้านการศึกษา อธิบาย โน้มน้าวใจ และค้นหาเนื้อหาที่น่าสนใจที่เกี่ยวข้อง

เพลงจากนักแสดงชื่อดังที่นักเรียนชอบและมีบุคลิกและอารมณ์คล้ายคลึงกันมาก ควรใช้เพลงดังกล่าวเป็นสื่อการเรียนรู้จะดีกว่า ควรร้องเพลงให้ดีที่สุด - เท่าที่ความสามารถของนักเรียนอนุญาต ลองคิดดูว่าจะนำเสนอเพลงเหล่านี้ในการแสดงคอนเสิร์ตหรือไม่ ท้ายที่สุดแล้ว เพลงก็มีชื่อเสียง และการแสดงของคุณ ไม่ว่าจะเต็มใจหรือไม่เต็มใจ ก็จะถูกเปรียบเทียบกับการแสดงของนักร้องชื่อดัง และเป็นไปได้มากว่าการเปรียบเทียบนี้อาจไม่เป็นที่โปรดปรานของคุณ คงจะดีถ้าเวอร์ชั่นของนักเรียนดีกว่าหรืออย่างน้อยก็ไม่แย่กว่านั้น และถ้าไม่?

เพลงสำหรับนักแสดงมือใหม่ที่สามารถแสดงความสามารถ ทั้งเสียงร้อง เทคนิค และศิลปะ
ทางเลือกที่ดีที่สุดคือค้นหาเพลงที่ผู้ฟังไม่รู้จัก เส้นทางนี้ยาวและอุตสาหะ แต่ครูรู้ดีว่าการค้นหาการศึกษา และยิ่งกว่านั้น การแสดงคอนเสิร์ตและการแข่งขันนั้นเป็นงานที่ต้องทำอย่างต่อเนื่อง แต่เพลงที่เข้ากับอายุ อุปนิสัย และความสามารถในการร้องของนักเรียนก็ถือว่าประสบความสำเร็จในตัวเอง สิ่งที่เหลืออยู่คือการเรียนรู้และทำงานให้สูงสุด

.
ดังนั้น เพลงที่ได้รับเลือกสำหรับการทำงาน และยิ่งกว่านั้นสำหรับการแสดงคอนเสิร์ต ควร:

- การเป็นที่ชื่นชอบเป็นสิ่งจำเป็น!
- มีช่วงที่เหมาะสม
- เข้ากับโทนเสียง (คุณสามารถเปลี่ยนกุญแจได้!)
- จะต้องไม่มีความซับซ้อนด้านประสิทธิภาพมากเกินไป
- เหมาะสมกับบุคลิก เหมาะสมกับวัย

.
เลือกเพลงแล้ว มาเริ่มทำงานกัน ก่อนอื่นคุณต้องฟังเนื้อหาการทำงานหลายครั้ง วิเคราะห์ความแตกต่างของเสียงร้อง ค้นหาโทนเสียง ช่วง ตัวละครและเนื้อหาของเพลง เขียนเนื้อร้องของเพลง หรือดีกว่านั้น พิมพ์ลงในกระดาษแผ่นอื่นเป็นบทกวี แบ่งข้อความออกเป็นบรรทัดตามวลีทางดนตรี แบ่งออกเป็นท่อนและท่อนคอรัส

การทำงานเกี่ยวกับตัวละครและเนื้อหาของเพลง

เมื่อต้องปรับปรุงตัวละครและเนื้อหาของเพลง คุณควรทำ
- อ่านข้อความอย่างชัดแจ้งโดยเน้นวลีและประโยคอย่างมีเหตุผล
- ฝึกความชัดเจนของการออกเสียงพยัญชนะเสียงช้าๆ และตามด้วยจังหวะที่เคลื่อนไหว เรียนรู้ข้อความโดยแยกส่วน โดยใช้ร่วมกับวลีและประโยคดนตรีได้ดีที่สุด
- บรรลุผลดีได้ด้วยการท่องบท - ท่อง ซึ่งจะช่วยพัฒนา cantilena และเสียงสระร้องเพลง ท้ายที่สุดเรารู้ว่าในการร้องเพลงมีเพียงเสียงสระเท่านั้นและออกเสียงพยัญชนะได้ชัดเจนและสั้น
อย่าลืมระบุในเพลงและในแต่ละท่อน - กลอน, ประโยค, วลี - จุดไคลแม็กซ์ - จุดที่สว่างที่สุดในแง่ของพลวัตและความเข้มข้นของความหลงใหล การร้องเพลงนั้นมีประโยชน์หรือดีกว่านั้นคือแยกแต่ละส่วนทางจิตใจโดยติดตามการแสดงด้วยหูชั้นในของคุณ

.
ปัญหาต่อไปนี้อาจเกิดขึ้นระหว่างการดำเนินการ:
- ร้องเพลงเสียงสุดขั้วได้ยาก (สูงหรือต่ำ)
- กระโดดในทำนอง
- ความไม่ถูกต้องของน้ำเสียง
— เส้นทำนองไม่สะดวกในการเล่น
- ความยากในการแสดงด้วยจังหวะเร็วมากหรือช้ามาก ที่จังหวะเร็วความชัดเจนของการออกเสียงจะลดลงและในจังหวะที่ช้าข้อบกพร่องในการหายใจของการร้องเพลงจะปรากฏขึ้น - ไม่มีอากาศเพียงพอสำหรับวลียาว ๆ เสียงจางหายไปพร้อมกับเสียงยาว ภาระความหมายจะหายไป
- ไม่สามารถถ่ายทอดลักษณะของเพลงได้
- ฉันไม่ชอบเพลงนี้

.
มาดูความยากลำบากที่เกิดขึ้นกัน

.
— หากการร้องเสียงสูงหรือเสียงต่ำทำได้ยาก คุณต้องระบุเสียงสุดขั้วที่เหมาะกับนักร้องและเปลี่ยนคีย์เพื่อไม่ให้เสียงเกินขอบเขตของตัวโน้ตที่นักร้องสบายใจ

.
- ความซับซ้อนของความก้าวหน้าทางดนตรี วิธีแก้ปัญหาคือการเลือกทำนองของการเคลื่อนไหวอันไพเราะที่ซับซ้อนบนเครื่องดนตรี วิเคราะห์ทำนอง ระบุการเคลื่อนไหว ค้นหายาชูกำลังและเสียงประกอบของวงสาม ระบุความสัมพันธ์ของเสียง - นั่นคือนำมาสู่งาน ความรู้เกี่ยวกับ solfeggio และนำไปใช้ในทางปฏิบัติ ต่อไปคุณควรจินตนาการถึงการเคลื่อนไหวของทำนองและแสดงการเคลื่อนไหวไปข้างหน้าของมือ แก้ทำนองและเล่นบนเปียโนจากหน่วยความจำ นำหูชั้นในของคุณมาทำงาน - ก่อนที่จะเล่น ให้จินตนาการถึงแต่ละเสียงและการผสมผสานของเสียงในใจ

.
- ความยากลำบากในการดำเนินการอย่างรวดเร็ว
ประการแรก เราท่องข้อความช้าๆ เหมือนกับการบิดลิ้น โดยไม่มีดนตรี พูดให้ชัดเจนและชัดเจน เราค่อยๆเพิ่มความเร็ว
จากนั้น เพื่อการเสริมกำลังที่ดียิ่งขึ้น เราจะร้องเพลงทีละวลี โดยไม่ต้องใช้ดนตรีประกอบหรือโฟโนแกรม โดยไม่ต้องเล่นเครื่องดนตรี ทำให้การออกเสียงข้อความเป็นไปอย่างรวดเร็วและมีน้ำหนักเบาด้วยการเคลื่อนไหวที่คล่องแคล่วและเคลื่อนไหวได้ ระบุคำและพยางค์สำคัญ และออกเสียงข้อความที่เหลือได้อย่างง่ายดาย โดยพยายามหาคำสำคัญ

.
– ไม่สามารถถ่ายทอดลักษณะของเพลงได้
คำแนะนำ - พัฒนาความสามารถทางศิลปะของคุณ เลือกเพลงที่มีอารมณ์และตัวละครคล้ายกัน

.
- ฉันไม่ชอบเพลงนี้
อย่าสอนเธอ นั่นเป็นวิธีแก้ปัญหาเดียวเท่านั้น ใครๆ ก็รู้จักคำพูดที่ว่า - รสชาติและสี... - อย่าลืมนำไปใช้เมื่อเลือกโปรแกรม จากละครที่อาจารย์เสนอ นักเรียนจะเลือกผลงานที่ตนเองชอบ ในทางกลับกัน นักเรียนเสนอเพลงที่พวกเขาชอบ และครูจะต้องวิเคราะห์เพลงให้สอดคล้องกับอายุและประสบการณ์ของนักเรียน - ชีวิตและเสียงร้อง ตลอดจนสอดคล้องกับความสามารถด้านเสียงและทางเทคนิค จากนั้นใช้ความพยายามร่วมกันในการตัดสินใจที่ถูกต้อง - เลือกละครคุณภาพสูง และเริ่มศึกษาเรื่องละคร

.
ขอแสดงความนับถือ,
อิรินา อนิชเชนโก

ส่งผลงานดีๆ ของคุณในฐานความรู้ได้ง่ายๆ ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง

นักศึกษา นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงาน จะรู้สึกขอบคุณเป็นอย่างยิ่ง

โพสต์เมื่อ http://www.allbest.ru/

สถาบันของรัฐ "โรงเรียนดนตรีแห่งสุนทรียศาสตร์ศึกษาหมายเลข 1 ของ LUGANSK"

โครงร่างบทเรียนเปิดในชั้นเรียนแกนนำเชิงวิชาการในหัวข้อ:

“วิธีการงานข้างบนเรียบเสียงนำบนบทเรียนเชิงวิชาการเสียงร้อง"

ลูกันสค์ 2016

รูปร่าง องค์กรต่างๆ - บทเรียนรายบุคคล

เป้า บทเรียน: การคัดเลือกวิธีการเฉพาะบุคคลเพื่อพัฒนาการแสดงเสียงร้องที่นุ่มนวลของนักเรียนแกนนำวิชาการชั้นประถมศึกษาปีที่ 1

งาน บทเรียน: การพัฒนาการได้ยินทางวิชาการด้านเสียงร้อง

1. การพัฒนาทักษะการหายใจด้วยการร้องเพลง (การพัฒนาความรู้สึกของ "การสนับสนุน" ของกระบังลม การทำงานเกี่ยวกับการหายใจเป็นปัจจัยที่สำคัญที่สุดในการสร้างเสียงที่เหมาะสม)

2. การพัฒนาอุปกรณ์ข้อต่อ (การเปิดใช้งานอุปกรณ์ข้อต่อ; ความชัดเจนของพจนานุกรมในการออกเสียงพยัญชนะ; การก่อตัวของสระร้องเพลงแบบครบวงจร)

3. การพัฒนาการได้ยิน ความจำทางดนตรี ความรู้สึกของจังหวะเมโทร

4. พัฒนาการของกล้ามเนื้อริมฝีปาก ลิ้น แก้ม

5. การพัฒนาทักษะการวิเคราะห์ข้อความวาจาและเนื้อหา

6. การก่อตัวของทักษะสมาธิ การได้ยิน การคิด ความจำ การควบคุมอารมณ์

วางแผน บทเรียน:

1. ส่วนเบื้องต้น

2. ส่วนหลัก:

สวดมนต์;

ทำงานเกี่ยวกับผลงาน

3. ส่วนสุดท้าย.

4. สรุป.

อุปกรณ์: เปียโน, โน้ต

ปริมาณ ด้านหลังความคิด 45 นาที

เคลื่อนไหว ยุ่งต่อไปฉัน

1. เบื้องต้น ส่วนหนึ่ง.

2. หลัก ส่วนหนึ่ง.

แบบฝึกหัดที่ 1 - “มอร์โมรันโด” (เสียงร้อง) การร้องเพลงโดยปิดปาก มีหน้าที่ในการอบอุ่นเส้นเอ็น และมุ่งความสนใจของนักเรียนไปที่ความรู้สึกของเสียงก้องกังวาน ข้อกำหนดสำหรับการแสดง: ปิดริมฝีปาก ฟันเปิด หายใจเข้าอย่างสงบ และเสียงที่ผ่อนคลายของการแสดง ช่วงการดำเนินการc№ - a№

แบบฝึกหัดที่ 2 - tertian ร้องเพลงขึ้นและลงบนพยางค์ "mi-ya" หน้าที่ของมันคือการเสริมสร้างความรู้สึกก้องกังวานในระหว่างการแสดงต่อไปตลอดจนปิดริมฝีปากอย่างแข็งขันเมื่อออกเสียงพยัญชนะ "m" ช่วงการดำเนินการcн - aн.

แบบฝึกหัดที่ 3 - เพลงที่ห้าขึ้นและลง "do-re-mi-fa-sol-fa-mi-re-do" งานระหว่างการแสดงคือการทำงานที่ชัดเจนของอุปกรณ์ข้อต่อ, การบริโภคลมหายใจอย่างประหยัดตลอดการออกกำลังกาย, การตรวจสอบตำแหน่งร้องเพลงเดี่ยวเมื่อทำแบบฝึกหัด ช่วงการดำเนินการ h - h№

แบบฝึกหัดที่ 4 - ร้องเพลงห้าแฉกหลักและร้องเพลงสามหลักตามพยางค์ "la-a" วัตถุประสงค์ของแบบฝึกหัด: การกระตุ้นการหายใจ การสร้างพยัญชนะอย่างใกล้ชิด การขยายช่วงของนักเรียน ช่วงของการออกกำลังกายคือ h - dІ

แบบฝึกหัดที่ 5 - ร้องเพลง "do-mi-sol-mi-do" ขึ้นและลงเป็นกลุ่มใหญ่ วัตถุประสงค์หลักของแบบฝึกหัด: ร้องเพลงเลกาโต ติดตามการสร้างพยัญชนะอย่างใกล้ชิดในตำแหน่งร้องเพลงเดี่ยว ติดตามประสิทธิภาพการออกกำลังกายที่ไม่ได้บังคับในส่วนบนของช่วง ช่วงการออกกำลังกายคือ h - cI

แบบฝึกหัดที่ 6 - การร้องเพลงอ็อกเทฟตามระดับหลักของสเกลหลัก พยางค์ "la-a" หรือ "do" วัตถุประสงค์ของการฝึก: ร้องเพลง staccato ด้วยเสียงเบา ๆ แต่ขึ้นอยู่กับการหายใจ การขยายขอบเขตของผู้เรียน ช่วงการออกกำลังกายคือ l - fI

งานข้างบนทำงาน:

- อ.วรินทร์และร.โวโรนินาเปล่งเสียง№ 6. จากคอลเลกชัน “30 เสียงร้องจากเพลงพื้นบ้านของยูเครน” สิ่งสำคัญคือซีไมเนอร์

งานที่ต้องทำ:

3) ใช้ลมหายใจเท่าที่จำเป็นเนื่องจากจังหวะที่ช้าของชิ้นงาน

4) สร้างวลีดนตรีอย่างมีเหตุผล

-ล.ใน.เบโธเฟนสล.ช.เบอร์เกอร์"โรบิน".คีย์ - อี-ดูร์ การสร้างทำนองในงานนี้ขึ้นอยู่กับการทำซ้ำรวมถึงการร้องเพลงโทนเสียงหลักของคณะตรีเอกานุภาพ การฝึกทักษะการร้องเพลงกลุ่มใหญ่ขึ้นและลงก็ฝึกปฏิบัติในช่วงเริ่มต้นบทเรียนเช่นกัน

งานที่ต้องทำ:

2) อย่าบิดเบือนการออกเสียงพยัญชนะและสระ

4) การถ่ายทอดภาระความหมายของงาน

-ภาษายูเครนพื้นบ้านเพลง“จ๊ากงฉันตั้งตารอลฉันทา"สิ่งสำคัญคือ F-dur

งานที่ต้องทำ:

1) ตรวจสอบการสร้างทำนองเพลงของงานอย่างอิสระและไม่มีการบังคับ

2) อย่าบิดเบือนการออกเสียงพยัญชนะและสระ

3) ใช้ลมหายใจเท่าที่จำเป็นตลอดความยาวของวลี;

4) การถ่ายทอดลักษณะการเต้นของงาน

3. สุดท้าย ส่วนหนึ่ง .

งานบ้าน.

นี่เป็นการสรุปบทเรียนเปิดของเรา ขอขอบคุณทุกท่านที่ให้ความสนใจ

4. ป ชั้นนำ ผลลัพธ์.

โพสต์บน Allbest.ru

เอกสารที่คล้ายกัน

การแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับอวัยวะของอุปกรณ์ข้อต่อ ความจำเป็นที่เด็กจะต้องฟังคำพูดของผู้ใหญ่ ขยายความเข้าใจของเด็กก่อนวัยเรียนเกี่ยวกับโลกรอบตัว การเสริมคำศัพท์ที่ใช้งานการพัฒนาการได้ยินสัทศาสตร์ความสนใจความจำการคิด

บันทึกบทเรียน เพิ่มเมื่อ 11/17/2010

ปัญหาการพัฒนาความรู้สึกของจังหวะในเด็กอายุ 6-7 ปีขณะเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก การระบุระดับการพัฒนาความรู้สึกของจังหวะ กระบวนการพัฒนาความสามารถทางดนตรี ระบบการเรียนดนตรีที่มุ่งพัฒนาความรู้สึกด้านจังหวะ

วิทยานิพนธ์เพิ่มเมื่อ 03/05/2014

แก่นแท้ของแนวคิด “การศึกษาด้านสุนทรียภาพ” การพัฒนาความสามารถด้านดนตรีและจังหวะเชิงสร้างสรรค์ของนักเรียนชั้นประถมศึกษา การก่อตัวของความคิดเกี่ยวกับจังหวะ เทคนิคการกระตุ้นความรู้สึกด้านจังหวะของเด็กวัยประถมศึกษาระหว่างเรียนดนตรี

วิทยานิพนธ์เพิ่มเมื่อ 24/09/2017

บทบัญญัติพื้นฐานของทฤษฎีกิจกรรมการเล่นเกมในวรรณกรรมการสอนดนตรี ลักษณะทางจิตวิทยาและการสอนของนักเรียนชั้นประถมศึกษา การใช้เกมเพื่อพัฒนาความรู้สึกของจังหวะในเนื้อหาบทเรียนดนตรีในโรงเรียนประถมศึกษา

งานหลักสูตร เพิ่มเมื่อ 11/03/2013

ลักษณะทั่วไปของประเภทกิจกรรมทางดนตรี การแสดงดนตรีสำหรับเด็ก ดำเนินการร้องเพลง การเคลื่อนไหวเป็นจังหวะ การเต้นรำ การเล่นเครื่องดนตรี การพัฒนาความรู้สึกของจังหวะในเด็กก่อนวัยเรียน การก่อตัวของแนวคิดทางดนตรีและการได้ยิน

ทดสอบเพิ่มเมื่อ 22/10/2558

แก่นแท้ของแนวคิด "ความรู้สึกทางดนตรี-จังหวะ" การวิเคราะห์ย้อนหลังและลักษณะของกระบวนการพัฒนาความรู้สึกทางดนตรีและจังหวะในนักเรียนชั้นประถมศึกษาระหว่างเรียนดนตรี ลักษณะทางสรีรวิทยาของเด็กวัยประถมศึกษา

งานหลักสูตร เพิ่มเมื่อ 08/12/2017

วิเคราะห์งานการสอนดนตรี ศึกษาปัญหาการพัฒนาความสามารถและพรสวรรค์ ศึกษาวิธีสร้างความสามารถด้านดนตรีและจังหวะในกระบวนการเรียนรู้ การพัฒนาความรู้สึกของจังหวะดนตรี ระบบการศึกษาตามจังหวะ

บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 12/01/2016

การระบุระดับการพัฒนาทักษะการพูดในเด็กที่มีความบกพร่องทางการได้ยิน การพัฒนาเครื่องช่วยการมองเห็น เทคนิค และวิธีการทำงานเพื่อปรับปรุง ข้อกำหนดของหลักสูตรระบบการสอนภาษาสำหรับนักเรียนหูหนวกชั้นประถมศึกษาปีที่ 1

วิทยานิพนธ์เพิ่มเมื่อ 15/01/2554

ลักษณะของการพัฒนาคำพูดในเด็กวัยก่อนเรียนระดับสูง: พลวัตของอุปกรณ์ทางวาจา ความยืดหยุ่น ความชัดเจน ปรับปรุงการได้ยินคำพูด รวบรวมเนื้อหาของคำและแก้ไขโครงสร้างคำ วิธีการทำงานของคำศัพท์ขั้นพื้นฐาน

งานหลักสูตรเพิ่มเมื่อ 25/02/2554

พื้นฐานทางสรีรวิทยาและประเภทของความจำวิธีการพัฒนา ลักษณะความจำที่เกี่ยวข้องกับอายุในเด็กนักเรียนอายุน้อยกว่า การวินิจฉัยความจำ การจัดระเบียบ และการวิเคราะห์ผลการทดลองพัฒนาความจำในเด็กวัยประถมศึกษา

MBOU DOD "CEV และ OD"

คิงกิเซปป์

สรุปบทเรียนเปิดในหัวข้อ:

ครูการศึกษาเพิ่มเติม

ข้อมูลทั่วไป:

วันที่: __________

ห้อง : คลาสร้องเพลงป๊อป

ปีที่เรียน: ปีที่ 2 ของการศึกษา

อายุ: 7 ปี

หัวข้อการเปิดอบรม

การทำงานด้านพจน์ในชั้นเรียนร้องเพลงป๊อป

ข้อต่อเป็นเงื่อนไขที่สำคัญที่สุดในการทำงานด้านเสียง

สถานที่ในโปรแกรมการศึกษา:ตรงกับปีการศึกษาที่ 2

วัตถุประสงค์ของการอบรมและวัตถุประสงค์

เป้า:การพัฒนาพื้นฐานของพจน์การร้องและการเปล่งเสียง ส่งผลให้ระดับการแสดงเสียงร้องเพิ่มขึ้น

งาน:

เกี่ยวกับการศึกษา

* การเรียนรู้การหายใจร้องเพลงที่เหมาะสม

*เรียนรู้การออกเสียงของลิ้นทวิสเตอร์ที่ถูกต้อง

* การฝึกอบรมการแสดงสื่อการฝึกดนตรีและงานร้องผ่านการขับร้องและการใช้ถ้อยคำ

พัฒนาการ

การพัฒนาความสามารถทางดนตรีและความคิดสร้างสรรค์ของนักเรียน

การพัฒนาวัฒนธรรมสุนทรียะของการแสดงเสียงร้องบนเวที ความเป็นเอกเทศของเสียงร้อง ความสามารถในการถ่ายทอดถ้อยคำสู่ผู้ฟัง

การพัฒนาและการปลดปล่อยอุปกรณ์ข้อต่อ

เกี่ยวกับการศึกษา

การเปิดเผยเนื้อหาความหมายของงานที่แสดง รวบรวมความรู้สึกและความคิดที่น่าตื่นเต้นในเพลง

การสร้างการแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ ความสนใจในการแสดงเสียงร้องแต่ละรูปแบบ การร้องเพลงเดี่ยว และการแสดงคอนเสิร์ต

แบบฟอร์มการอบรม.บทเรียนรวม.

รูปแบบการจัดองค์กรการทำงาน- รายบุคคล.

โครงสร้างช่วงการฝึกอบรม (ระยะ)

ส่วนเบื้องต้น. 5 นาที

ทักทาย. ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับหัวข้อ

เวทีหลัก. 30 นาที

ฝึกฝน. แบบฝึกหัดด้านการศึกษาและการฝึกอบรม

ขั้นตอนสุดท้าย 4 นาที

สรุป. การสะท้อน. การบ้าน.

ปกเกล้าเจ้าอยู่หัว- บล็อกเนื้อหาของเซสชันการฝึกอบรม

1. ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับหัวข้อ « การทำงานด้านพจน์ในชั้นเรียนร้องเพลงป๊อป".

ข้อต่อเป็นเงื่อนไขที่สำคัญที่สุดในการทำงาน

เหนือท่อนเสียง 5 นาที

2. เวทีหลัก:

แบบฝึกหัดการหายใจตาม A. N. Strelnikova 5 นาที

ยิมนาสติกแบบประกบ 8 นาที

แบบฝึกหัดเสียง 8 นาที

การทำงานเกี่ยวกับพจน์และการเปล่งเสียงในงานร้อง 10 นาที

3. ขั้นตอนสุดท้าย

สรุป 4 นาที

ภารกิจ: จำเนื้อหาของบทเรียน ทำซ้ำและรวบรวมแนวคิดพื้นฐาน ขอบคุณ การบ้าน.

ความหมายของบล็อกเนื้อหาการนำไปปฏิบัติจะจัดระบบความรู้ของนักเรียน ขั้นตอนสุดท้าย (การบ้าน) จะกระตุ้นและพัฒนากิจกรรมอิสระของนักเรียน

วีช. ผลลัพธ์ที่วางแผนไว้ของบทเรียน

การดูดซึมวัสดุที่ดีและการประยุกต์ใช้ความรู้ที่ได้รับอย่างเหมาะสมในทางปฏิบัติ

ความสามารถในการแต่งเพลงด้วยอารมณ์และการแสดงออกโดยมีการร้องเพลงที่ดีและการใช้ถ้อยคำที่ดี

ทรงเครื่อง. วิธีการสอน.

วาจา ภาพ การค้นหาและการค้นคว้า การปฏิบัติ

(บทสนทนา การแสดงสื่อการเรียนการสอน การสาธิตการออกกำลังกาย การเรียนรู้และการร้องเพลง)

เอ็กซ์- อุปกรณ์และวัสดุ

ระดับ

เปียโน

ไมโครโฟน

แล็ปท็อป

จิน- การสนับสนุนระเบียบวิธี

วรรณกรรม:

คู่มือวิธีการของ Belobrova E. Yu. “เทคนิคเสียงป๊อป”; 2547

Dmitriev L. B. “ พื้นฐานของเทคนิคการร้อง” - มอสโก, ดนตรี

Egorycheva M. I. “ แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาเทคนิคการร้อง” เคียฟ 1980

Zebryak T. “Twisters ลิ้นดนตรี” - Kifara 2549

เว็บไซต์อินเทอร์เน็ต:

1. http://www.startvocal.ru
2. http://www.musicforums.ru/vocal
3. http://www.นักร้อง 100 คน. รุ

โสตทัศนูปกรณ์. สื่อการสอน

การนำเสนอพร้อมภาพประกอบในหัวข้อ

ภาพวาด

สรุปบทเรียนเปิด

เรื่อง:“การทำงานด้านพจน์ในชั้นเรียนร้องป๊อป”

ข้อต่อเป็นเงื่อนไขที่สำคัญที่สุดในการทำงานด้านเสียง

สภาพจิตใจในบทเรียน:สร้างบรรยากาศแห่งความยินดีและไมตรีจิตในห้องเรียน

ชั้นเรียนนี้รวมถึงนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 2 ของ TsEV และ OD Georgy Musienko

เวลาจัดงาน

ครู (ป): สวัสดีจอร์จี้! ฉันดีใจที่ได้พบคุณในบทเรียนการร้องเพลงแบบตัวต่อตัว

(บทสนทนาสั้น ๆ กับนักเรียนเกี่ยวกับสภาวะทางอารมณ์ การสร้างบรรยากาศแห่งความสุขและความมั่นใจผ่านรอยยิ้มที่เป็นมิตรของครูและน้ำเสียงที่ส่งเสริม)

ส่วนเบื้องต้น. ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับหัวข้อ 5 นาที

(ป – ครู, ก – นักเรียน)

ป: Gosha ในทุกบทเรียนเราเรียนรู้ที่จะร้องเพลงอย่างถูกต้องและไพเราะ เราฝึกเสียงของเรา เราพยายามเรียนรู้วิธีฝึกฝนมัน เสียงคืออะไร?

ป : เครื่องดนตรีของเราให้เสียงไพเราะต้องทำอย่างไร?

ช. การหายใจที่ถูกต้อง น้ำเสียงที่สะอาด การสร้างเสียงที่ถูกต้อง

พ: ใช่แล้ว ทั้งหมดนี้สำคัญมากในการร้องเพลง และหากไม่มีสิ่งใดที่เราไม่สามารถถ่ายทอดความหมายและเนื้อหาของงานเสียงให้กับผู้ชมได้? หากปราศจากการร้องเพลงของเราจะไร้ความหมาย?

G: ไม่มีศัพท์และคำพูดที่ชัดเจน

เวทีหลัก. 30 นาที

คำอธิบายของหัวข้อ

ป.: ถูกต้องที่สุด!

ถ้อยคำของเราที่กล่าวแก่ผู้ฟังไม่ว่าจะเป็นคำพูดหรือร้องเพลง จะต้องชัดเจนในการออกเสียง แสดงออก และดังพอที่จะได้ยินในแถวสุดท้ายของหอประชุม ต้องใช้ถ้อยคำที่ดี คือ การออกเสียงที่ชัดเจน (การร้องเพลง) ทั้งเสียงและคำในเนื้อหา

วันนี้ในชั้นเรียนเราจะทำงาน เกี่ยวกับการออกเสียงคำที่ชัดเจนและถูกต้องเมื่อแสดงเพลงและคำศัพท์

หัวข้อบทเรียนของเราวันนี้ - การทำงานด้านพจน์ในชั้นเรียนร้องเพลงป๊อป».

เอาล่ะ มาเริ่มกันเลย เราทำอะไรในช่วงเริ่มต้นของแต่ละบทเรียน?

ช. การฝึกหายใจ

เราดำเนินการองค์ประกอบแบบฝึกหัดการหายใจ A.N. สเตรลนิโควา 5 นาที.

ป. ตอนนี้เรามาดูหัวข้อบทเรียนของเรากันดีกว่า

พจน์คือการออกเสียง (การร้องเพลง) ที่ชัดเจนและชัดเจนของทุกเสียงในข้อความ คนที่มีสำนวนที่ดีจะใช้อากาศเท่าที่จำเป็นและไม่มีเสียงเพิ่มเติมจากภายนอก

ป. มันขึ้นอยู่กับอะไร?

ช. (คำตอบของนักเรียน)

ป. ขึ้นอยู่กับกิจกรรมของอุปกรณ์พูด ริมฝีปากและลิ้น การหายใจและการเปล่งเสียงที่เหมาะสมโดยทั่วไป

ป. เสียงและคำพูดเกิดขึ้นได้อย่างไร? อวัยวะใดที่เกี่ยวข้องกับการสร้างเสียง?

ง. (คำตอบของนักเรียน) แก้ม ริมฝีปาก ลิ้น ขากรรไกร เพดานอ่อนและแข็ง คอหอย กล่องเสียง
P. ถูกต้องแล้ว ทั้งหมดนี้เรียกว่าอุปกรณ์ข้อต่อ ได้แก่ ริมฝีปาก ลิ้น ขากรรไกร กล่องเสียงพร้อมสายเสียง ฟัน

การทำงานของอวัยวะของอุปกรณ์ข้อต่อมีวัตถุประสงค์เพื่อสร้างสระและพยัญชนะ

พยายามพูดว่า “วัวปากทื่อ วัวปากทื่อ” โดยไม่ต้องใช้ริมฝีปากหรือลิ้น - นักเรียนพยายาม)- คุณเห็นไหมว่าไม่มีอะไรทำงาน เราจะได้ข้อสรุปอะไร?

P. , G.: อวัยวะทั้งหมดของอุปกรณ์ข้อต่อต้องทำงานอย่างแข็งขัน

การทำงานของอุปกรณ์ข้อต่อ (AA) เพื่อให้ได้พจน์ที่ดีเรียกว่าข้อต่อ การทำงานที่ถูกต้องของ AA ช่วยให้คุณทำให้เสียงของคุณฟังดูไพเราะ

(เมื่อต้องการทำเช่นนี้อย่าบีบที่ด้านล่าง กรามและลดระดับลงอย่างอิสระ ลิ้นควรนุ่ม อิสระ เพดานอ่อน - "เมื่อหาว" ควรลดกล่องเสียงลง คุณสามารถจินตนาการได้ว่ามีมันฝรั่งร้อนหรือลูกพลัมลูกเล็กอยู่ในปากของคุณ
เพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ดี เรียนรู้การพูดและร้องเพลงอย่างสวยงาม คุณต้องปรับปรุงอุปกรณ์ข้อต่อ พัฒนาความสามารถทางเทคนิค)

ในการทำเช่นนี้คุณต้องทำยิมนาสติกแบบประกบ

ยิมนาสติกแบบประกบ 8 นาที

เงื่อนไขแรกสำหรับการทำงานของอุปกรณ์ข้อต่อคือความเป็นธรรมชาติและกิจกรรม แบบฝึกหัดที่ง่ายที่สุดจะช่วยเรา:

แบบฝึกหัดข้อต่อ

1. ยกฟองน้ำด้านบนขึ้น – 5 ครั้ง

ลดริมฝีปากล่างลง – 5 ครั้ง

2. เพื่อเปิดใช้งานลิ้น ขยับลิ้นจากด้านหนึ่งไปอีกด้านหนึ่งไปข้างหน้าถอยหลังขวาซ้ายหมุนเป็นวงกลมทั้งสองทิศทาง "ฟันเฟือง" "ท่อ" ยื่นปลายลิ้นออกมาแล้วขยับจากมุมหนึ่งไปอีกมุมปากอย่างรวดเร็ว ("ฟุตบอล" - "หวี" - "จิ๋ม") “ลูกตุ้ม”, “จูบ”, “หยอกล้อ”,

3. เพื่อกระตุ้นกล้ามเนื้อริมฝีปาก เราจะพ่นแก้มออกแล้วปล่อยอากาศออกด้วย "ป๊อป" แหลมๆ ผ่านทางริมฝีปากที่ถูกบีบอัด (รวมเป็น "มวย") -"มุ่ย-ยิ้ม")

4. ให้ออกเสียงต่อไปนี้อย่างแรงขณะฝึกซ้อม:

กล้ามเนื้อริมฝีปากบนพยัญชนะ P - B, กล้ามเนื้อลิ้น T - D,

กล้ามเนื้อกล่องเสียง K-G,

กรามล่างเป็นพยางค์ ทำใช่ ดู

5. ออกกำลังกาย “ลานนก” ซึ่งฝึก “เครื่องช่วยหายใจ” ริมฝีปาก ลิ้น ทิศทางของเสียง เราเรียกสัตว์ทุกตัวโดยไม่หยุด: Whoop-whoop-whoop, Chick-chick-chick, Gul-gul-gul, Kitty-kit-kit

ดีมากสำหรับการฝึกลิ้น twisters.

เครื่องบิดลิ้นใช้เพื่ออุ่นอุปกรณ์ข้อต่อและเปิดใช้งานคำศัพท์การร้องเพลง เราจะอ่านลิ้นพันกันอย่างช้าๆ ในตอนแรก และค่อยๆ เร็วขึ้นเมื่อเราพัฒนาได้สำเร็จ เราตรวจสอบจังหวะการออกเสียง อย่าลืมจังหวะ พจน์ (แต่ละลวดลาย ซ้ำ 4 ครั้ง) .

ข้อแนะนำ: ในลิ้นทวิสเตอร์มีการฝึกฝนการออกเสียงพยัญชนะที่ถูกต้องและยังทำงานเกี่ยวกับการปลดปล่อยอุปกรณ์พูดด้วย หากข้อความของลิ้นที่ฟังดูชัดเจนคุณสามารถเปลี่ยนจังหวะการออกเสียงได้

เพื่อให้อุปกรณ์พูดของเราทำงานได้อย่างแข็งขันมากขึ้น เราจะใช้ผู้ช่วยของเรา - ไม้ก๊อก - เมื่อออกเสียงทอร์นาโดลิ้นนี้ เรายึดไว้ระหว่างฟันหน้าแล้วพูดลิ้นบิดอีกครั้ง (อวัยวะทั้งหมดของเครื่องมือพูดเริ่มทำงานอย่างแข็งขันมากขึ้น)

วัว - วัวปากทื่อ, วัวปากทื่อ,

ริมฝีปากสีขาวของวัวทื่อ

เรือบรรทุกน้ำกำลังบรรทุกน้ำ

จากใต้น้ำประปา

แม่ล้างมิล่าด้วยสบู่

มิลาไม่ชอบสบู่

จากเสียงกีบที่กระทบกันฝุ่นก็ลอยไปทั่วสนาม

นกกางเขนสามตัวคุยกันบนสไลด์

ซาช่าเดินไปตามทางหลวงแล้วดูดเครื่องอบผ้า

ป.: ทำได้ดีมาก Gosha! คุณทำได้ดีมากกับยิมนาสติกข้อต่อ

ตอนนี้เรามาเริ่มต้นกัน ไปจนถึงการฝึกร้อง .

P. Gosha คุณคิดอย่างไรเหตุใดจึงจำเป็นต้องมีการฝึกร้อง?

ช.ทำไม่ได้...เราต้องวอร์มเอ็นก่อน...

P. จำเป็นต้องอบอุ่นร่างกายและร้องเพลงเพราะต้องปรับเสียงของคุณ การออกกำลังกายช่วยให้เส้นเสียงแข็งแรงขึ้น

P. ฉันดึงความสนใจไปที่การออกเสียงและการร้องเพลงที่ถูกต้อง การสร้างน้ำเสียงและรูปแบบจังหวะที่แม่นยำ

แบบฝึกหัดเสียง : 8 นาที

1. เสียง "M" (เสียงร้อง) - ดึงมันเหมือนเสียง "ยาง" ไม่ใช่ "เข้าด้านใน" แต่หันไปทางผนังด้านหน้าของฟัน ริมฝีปากถูกปิดอย่างนุ่มนวล การออกกำลังกายนี้ช่วยให้คุณรู้สึกถึง “เครื่องช่วยหายใจ”

2. “ Lip trill” - เมื่อทำแบบฝึกหัดนี้ คุณต้องจำไว้ว่าให้เปลี่ยนจากรีจิสเตอร์ล่างไปเป็นรีจิสเตอร์บนอย่างราบรื่น นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องตรวจสอบประสิทธิภาพเสียงของคุณและอย่าลืมเรื่องนี้ด้วย

3. เราร้องเพลงสระ I, E, A, O, U. เราตรวจสอบความสม่ำเสมอของเสียง (เชื่อมต่อ "เท" สระหนึ่งเข้าไปในอีกสระหนึ่งโดยไม่ต้องกดเสียง), น้ำเสียงบริสุทธิ์, สร้าง (ปัดเศษ) สระอย่างถูกต้อง (เรา รวบรวมทักษะการหายใจเข้าและหายใจออกปรับระดับสระในโน้ตเดียว) ว่าจะต้องร้องทำนอง กะบังลมและริมฝีปากทำงาน ( กันติเลน่าร้องเพลง. Cantilena เป็นเสียงที่ไหลอย่างต่อเนื่องเมื่อเสียงต่อมาเป็นเสียงต่อเนื่องของเสียงก่อนหน้าราวกับว่า "ไหลออกมา" จากมัน)

4. ด้วยเสียงเดียว -“ มา-เม-มิ-โม-มู, ดา-เด-ดิ-โด-ดู, รา-เร-ริ-โร-รู” กล้ามเนื้อริมฝีปากและลิ้นมีส่วนร่วม เมื่อร้องเพลงจำเป็นต้องแน่ใจว่าเสียงพยัญชนะออกเสียงชัดเจน แต่ในขณะเดียวกันเสียงสระก็ไม่สั้นลง คุณควรใส่ใจกับการใช้การหายใจด้วย - การหายใจออกไม่ควรแรง

5. เพิ่มเสียงของพยางค์ที่สามสำหรับพยางค์ "la-le-lyu" ลง - การเคลื่อนไหวที่เพิ่มขึ้นจากขั้นตอนที่ 5 เป็น 1 สำหรับพยางค์ "la-li-le-li-lyu" - แบบฝึกหัดสำหรับการทำงานส่วนปลายของ ลิ้น.

6. ภายในตัวที่สาม – “bra-bre-bri-bro-bru” มีความจำเป็นต้องตรวจสอบการออกเสียงพยัญชนะที่กระฉับกระเฉงและชัดเจน แต่อย่าทำให้เสียงสระสั้นลง ใส่ใจกับการหายใจ - อย่าดันอากาศออกไปพร้อมกับเสียง

7. ตามเสียงของกลุ่มสาม -“ พฤษภาคม - พฤษภาคม - พฤษภาคม

ป.: ทำได้ดีมาก. เอ้ย! หลังจากที่เราเตรียมเครื่องเสียงสำหรับการทำงานแล้ว เราก็จะเริ่มทำเพลงของเรา การร้องเพลงควรมีลักษณะอย่างไร?

ง. อ่านง่าย เข้าใจได้

ป. ในการร้องเพลงควรออกเสียงคำอย่างไร?

ช. ชัดเจน, ชัดเจน.
ป.อะไรเป็นตัวกำหนดสำเนียงที่ชัดเจนชัดเจน?

D. จากการทำงานของอวัยวะที่ข้อต่อ (ริมฝีปาก ลิ้น เพดานอ่อน กรามล่าง คอหอย

การทำงานเกี่ยวกับพจน์ในงานร้อง 10 นาที

ป.: Gosha ในชั้นเรียนก่อนหน้านี้เราได้แต่งเพลง "Ah, School" พร้อมดนตรีและเนื้อเพลง V. Nachalova และการบ้านของคุณคือการออกเสียงข้อความหน้ากระจกอย่างรวดเร็วและชัดเจน

คำแนะนำ:เพลงกำลังเคลื่อนไหว ด้วยเหตุนี้เด็กจึงไม่ควรร้องเพลงช้าๆ แต่คุณไม่สามารถถูกโจมตีด้วยเสียงที่รุนแรงได้ไม่เช่นนั้นการร้องเพลงจะกลายเป็นการสนทนา ทำนองในการร้องเป็นสิ่งสำคัญจึงจำเป็นต้องเชื่อมโยงพยางค์ด้วยพยางค์

ทำงานในเพลง:

- ออกเสียงเนื้อเพลงหน้ากระจกด้วยจังหวะที่ไพเราะ

ประสิทธิภาพการทำงาน 1 ท่อนและคอรัส เราทำงานเกี่ยวกับวลี สังเกตการออกเสียงที่ถูกต้องของพยัญชนะและสระ การควบคุมเสียง และการหายใจ (เราออกเสียงพยัญชนะให้ชัดเจน สั้น ๆ โดยไม่พูดเกินจริง สระจะต้องสร้างในลักษณะเดียวกัน ตำแหน่งเสียงไม่ควรหายไป ความสนใจของนักเรียนควรมุ่งความสนใจไปที่การเชื่อมโยงของสระซึ่งกันและกัน จากนั้นจึงไหลลื่น ของพยัญชนะจะถูกจัดเรียงอย่างถูกต้องซึ่งจะต้องออกเสียงอย่างรวดเร็วและชัดเจน)

ขั้นตอนสุดท้าย4 นาที

สรุป

ป.: มาสรุปบทเรียนของเรากัน Gosha คุณคิดว่าคุณสามารถรับมือกับงานในบทเรียนวันนี้ได้หรือไม่?

G. (นักเรียนวิเคราะห์งานของเขาในชั้นเรียน)

ป. วันนี้เราให้ความสนใจเป็นอย่างมากกับการพัฒนาอุปกรณ์การพูด การเปล่งเสียง และการใช้ถ้อยคำ เราฝึกเสียงพยัญชนะและสระในแบบฝึกหัด ทวิสเตอร์ลิ้น เราฝึกเรื่องการหายใจ วิทยาศาสตร์เกี่ยวกับเสียง

พจน์โดยทั่วไปคืออะไร?

G. - การออกเสียงเสียงและคำศัพท์ที่ชัดเจนและมีความสามารถ

ป. - Diction คือ การออกเสียง (การร้องเพลง) ที่ชัดเจน ชัดเจน ของเสียงทั้งหมดของข้อความ ซึ่งขึ้นอยู่กับการเปล่งเสียงที่ดีและการหายใจที่เหมาะสม

การบ้าน

1. การอ่านทวิสเตอร์ลิ้น

2. ออกกำลังกายการหายใจ

3. ออกเสียงเนื้อเพลงด้วยถ้อยคำที่ดีต่อหน้ากระจกอย่างชัดเจน .

ขอบคุณสำหรับบทเรียน วันนี้คุณทำได้ดีมาก พบกันใหม่!