Ulyanovsk, 3 กรกฎาคม - AiF ใน Ulyanovskเมื่อวันที่ 18 มิถุนายน นิทรรศการ "ผลงานชิ้นเอกของภาพวาดไอคอนรัสเซีย" ที่อุทิศให้กับการครบรอบ 1025 ปีของการรับเอาศาสนาคริสต์ในมาตุภูมิเปิดในห้องโถงนิทรรศการของพิพิธภัณฑ์ศิลปะภูมิภาค Ulyanovsk นิทรรศการมีไอคอนจากคอลเล็กชันของเขา
| เอกสาร | |
|---|---|
| Igor Borkov เป็นนักสะสมไอคอน นักประวัติศาสตร์โดยการศึกษา ชาวซิมบีเรียนพื้นเมือง เป็นทายาทของพลเมืองกิตติมศักดิ์ของซิมบีร์สค์ สะสมไอคอนมากว่า 40 ปี ทุกส่วนของภาพวาดไอคอนแสดงอยู่ในคอลเล็กชั่น: ดั้งเดิม, พื้นบ้าน, ในสไตล์ของปรมาจารย์แห่งคลังแสง และไอคอนเช่น "พระผู้ช่วยให้รอดที่ไม่ได้ทำด้วยมือ" ของศตวรรษที่ 16 "Kozma และ Domian" ของศตวรรษที่ 18 จากจังหวัด Simbirsk "Our Lady of Kazan", "The Protection" ของ Joseph Mokin ในปี 1771 พระแม่มารีย์ ของ "Joy of All Who Sorrow" ในปี 1700 เป็นผลงานชิ้นเอกของศิลปะรัสเซีย Igor Borkov เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกในรัสเซียที่จัดแสดงนิทรรศการไอคอนจากคอลเล็กชั่นส่วนตัวของเขา ซึ่งจัดขึ้นที่หนึ่งในพิพิธภัณฑ์ของ Motherland V.I. เลนิน. ไอคอนจากคอลเล็กชันของเขาถูกจัดแสดงซ้ำหลายครั้งในมอสโกและซามารา ในปี 2009 พิพิธภัณฑ์ศิลปะภูมิภาค Ulyanovsk ได้จัดนิทรรศการเต็มรูปแบบของนักสะสม "Saved Masterpieces" ซึ่งมีไอคอน 100 ชิ้น | |
กล่องไอคอน
Igor Vladimirovich คุณเริ่มสะสมไอคอนตั้งแต่อายุยังน้อย และแม้กระทั่งในยุคของลัทธิอเทวนิยม มันเกิดขึ้นได้อย่างไร?
จากนั้นเด็กชายทุกคนก็รวบรวมบางอย่าง ฉันเรียนที่โรงเรียนศิลปะ มีความสนใจในการวาดภาพ... เมื่อครอบครัวของเราย้ายจากบ้านส่วนตัวไปยังอพาร์ตเมนต์ ด้วยเหตุผลบางอย่างฉันก็เอาสิ่งเดียวจากห้องใต้หลังคาของบ้านหลังเก่าไปด้วย - ไอคอนงานแต่งงานของคุณยายใน คาซานพระมารดาของพระเจ้า และในชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 ฉันซื้อไอคอน "ความสูงส่งของไม้กางเขนของพระเจ้า" จากเพื่อนคนหนึ่งซึ่งวางอยู่รอบ ๆ บ้านของเขาที่ไหนสักแห่งใต้ห้องน้ำ จากนั้นปรากฎว่านี่เป็นสัญลักษณ์ที่ดีมากของศตวรรษที่ 18 เธอทำให้ฉันสนใจและเป็นแรงบันดาลใจให้ฉันรวบรวม จากนั้นฉันก็เริ่มอ่านหนังสือเกี่ยวกับไอคอนและสนใจเรื่องนี้มาก
หาข้อมูลยากไหม?
สามารถหาข้อมูลธรรมชาติของประวัติศาสตร์ศิลปะได้ และฉันได้เรียนรู้เกี่ยวกับสิ่งที่ปรากฎบนไอคอนจากวรรณกรรมที่ไม่เชื่อในพระเจ้า ซึ่งฉันซื้อใน Politkniga มีร้านดังกล่าวในโรงแรม Sovetskaya การเปิดเผยเรื่องราวในพระคัมภีร์ในหนังสือดังกล่าวมักมาพร้อมกับข้อมูลเกี่ยวกับพวกเขา แน่นอน ฉันอ่านพระกิตติคุณ ฉันซื้อมาจากร้านหนังสือมือสองที่รวมตัวกันในสวนสาธารณะ Sverdlovsk ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ดูเหมือนว่าสองรูเบิล มันมีราคาแพง
- ไอคอนมาถึงนักสะสมอย่างไร?
แตกต่าง. ในปี 1970 และ 1980 ฉันเดินทางไปรอบๆ หมู่บ้านและเก็บสะสมสิ่งที่เหลืออยู่ - จากใครบางคนในบ้านของพวกเขา จากใครบางคนในเพิงและเพิง ท้ายที่สุด เมื่อโดมจากโบสถ์บินออกไป ชาวบ้านก็รื้อรูปเคารพของวัดไปยังบ้านของพวกเขา และชะตากรรมของพวกเขาก็พัฒนาขึ้นในรูปแบบต่างๆ ตามกฎแล้วไอคอนขนาดใหญ่ไปทำงานช่างไม้กระดานโรงเรียนทำจากพวกเขาใบหน้าถูกทาด้วยสีดำและเด็ก ๆ เขียนด้วยชอล์ก ในเขต Sursky มีการประชุมเชิงปฏิบัติการที่นำไอคอนจากโบสถ์ทุกแห่งเพื่อผลิตของใช้ในครัวเรือน: กล่อง, กล่อง, โต๊ะ เมื่อเราหยุดในหมู่บ้านหนึ่ง ถามคุณยายว่ามีไอคอนหรือไม่ และเธอพูดว่า: "และฉันมีหน้าอกทั้งหมดที่มีไอคอน" ปรากฎว่าหน้าอกไม่มีไอคอน แต่ทำจากไอคอน นอกจากนี้ ของศตวรรษที่ 18 ฉันจำได้ว่าในหมู่บ้านแห่งหนึ่งบนภูเขามีโบสถ์ไม้ที่สวยงามแห่งหนึ่ง ไม่มีหน้าต่างและไม่มีประตู ฉันถามว่าไอคอนของคริสตจักรหายไปไหน ปรากฎว่าเด็ก ๆ ดัดแปลงพวกเขาให้ขี่ลงภูเขาในฤดูหนาว: พวกเขาเอาไอคอนราดด้วยน้ำนั่งบนมันแล้วกลิ้ง ... ทั้งบนภูเขาและที่เชิงเขาฉันพบกระดานจำนวนมากจากด้านล่าง ไอคอน
ไอคอนมีชะตากรรมที่น่าเศร้าอย่างไม่น่าเชื่อ และอันที่จริงพวกเขาได้รับการช่วยเหลือจากนักสะสมและบันทึกไว้ในนาทีสุดท้าย พวกเขาจะไม่รอดจากการถูกลืมเลือนไปอีกสองสามทศวรรษ และในยุค 70-80 ยกเว้นนักสะสม ไม่มีใครสนใจพวกเขาเลย ทั้งพิพิธภัณฑ์ หรือโบสถ์ ซึ่งอยู่ในคอก
- คุณสามารถหาไอคอนโบราณที่มีค่ามากในหมู่บ้านของภูมิภาค Ulyanovsk ได้หรือไม่?
จำนวนไอคอนโบราณที่รอดตายกำลังลดลงอย่างทวีคูณ ทุก ๆ 100 ไอคอนของศตวรรษที่ 19 จะมีหนึ่งในศตวรรษที่ 18 หนึ่งร้อยไอคอนของศตวรรษที่ 18 - หนึ่งในสิบของศตวรรษที่ 17 ไอคอนของศตวรรษที่ 16 เป็นสิ่งที่หายากที่สุด ผมมีอยู่ 1 ตัว อายุเกือบ 500 ปี และฉันพบมันในหมู่บ้านแห่งหนึ่งในภูมิภาคอุลยานอฟสค์
พิพิธภัณฑ์หรือโบสถ์?
- ขณะนี้กำลังเริ่มการรณรงค์เพื่อโอนไอคอนจากพิพิธภัณฑ์ไปยังโบสถ์ คุณมีทัศนคติอย่างไรต่อเรื่องนี้?
สถานที่ของไอคอนโบราณอยู่ในพิพิธภัณฑ์ เป็นไปได้ไหมที่จะแขวนสัญลักษณ์แห่งศตวรรษที่ 16 และจุดเทียนไว้ข้างหน้า? ในกรีซมันได้รับการแก้ไขอย่างถูกกฎหมาย: หากงานศิลปะของโบสถ์มีอายุ 400 ปี ผลงานนั้นจะถูกโอนไปยังพิพิธภัณฑ์ อีกสิ่งหนึ่งคือในรัสเซียมีพิพิธภัณฑ์โบสถ์ที่พวกเขาสร้างเงื่อนไขทั้งหมดสำหรับการอนุรักษ์ไอคอนและให้บริการที่นั่นเป็นครั้งคราวเท่านั้น ตัวอย่างเช่นในวิหารของมอสโกเครมลินมีไอคอนของทั้งศตวรรษที่ 14 และ 12 ในบางภูมิภาคมีพิพิธภัณฑ์ติดอยู่กับสังฆมณฑล
- คุณเห็นบทบาทของนักสะสมในชะตากรรมของไอคอนอย่างไร?
บันทึกและตัดสินใจด้วยตัวเองว่าคุณเป็นผู้ดูแลชั่วคราวของเธอ ไม่ว่าสถานการณ์จะพัฒนาต่อไปอย่างไร ไอคอนที่อยู่ในคอลเล็กชันของฉันหรือกับตัวสะสมอื่นก็ถูกบันทึกไว้แล้ว ไอคอนส่วนใหญ่ถูกค้นพบใหม่โดยนักสะสม โดยเอาชั้นบนสุดของน้ำมันแห้งที่ไอคอนจิตรกรปิดภาพ ทำงานให้เสร็จ น้ำมันที่ทำให้แห้งจะมืดลงในช่วงหลายปีที่ผ่านมา บางครั้งก็บังภาพจนหมด แต่สามารถค่อยๆล้างออกได้ งานดังกล่าวเป็นความสุขอย่างแท้จริงสำหรับนักสะสมเพราะใต้ชั้นมืดด้านบนมีปาฏิหาริย์ที่แท้จริงและต้องได้รับการอนุรักษ์ไว้ ศิลปะแห่งการฟื้นฟูคือการเอาฟิล์มด้านบนออกอย่างแม่นยำ บางทีอาจจะเป็นการแต้มสีบางอย่าง แต่ในขณะเดียวกันก็ต้องไม่ละเมิดสิ่งที่สำคัญที่สุด ไอคอนควรถูกรับรู้ในรายละเอียดและสัญลักษณ์ทั้งหมดจากการรับรู้ความรู้สึกควรได้รับการเก็บรักษาไว้ว่าคุณไม่ได้มองโลกบนภูเขานี้ แต่กำลังมองมาที่คุณ
ไอคอนสามารถเรียกคืนได้ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาโดยลอกชั้นที่ตามมาด้วยมีดผ่าตัดภายใต้กล้องจุลทรรศน์ ฉันมีเพื่อนที่กู้คืนไอคอนเดิมมา 15 ปีแล้ว
จนกระทั่งต้นศตวรรษที่ 20 ถูกมองว่าเป็นวัตถุบูชาโดยเฉพาะ ทาสีด้วยสีเข้มและสีหม่นๆ และในปี พ.ศ. 2456 นักสะสมได้จัดนิทรรศการภาพเปิดครั้งแรกในมอสโกซึ่งก็คือการลอกออกจากชั้นของน้ำมันแห้งที่มืด ไอคอนต่างๆ ส่องประกายด้วยสีสันของศตวรรษที่ 14-15 และรู้สึกได้ถึงความรู้สึก จากนั้นจึงเห็นได้ชัดว่าไอคอนไม่ได้เป็นเพียงลัทธิ แต่เป็นชั้นวัฒนธรรมที่ร่ำรวยที่สุด เราไม่มีอะไรมีค่ามากไปกว่านี้แล้ว ตัวอย่างเช่น Matisse ไม่ได้ปิดบังความจริงที่ว่าเขาเขียนผลงานที่ดีที่สุดของเขาภายใต้อิทธิพลของการวาดภาพไอคอน
- แต่ก่อนต้นศตวรรษที่ 20 ไอคอนต่างๆ ก็ได้รับการตกแต่งใหม่เช่นกัน
ที่ด้านบนของเลเยอร์ปกที่มืดมิด นักวาดภาพไอคอนชาวรัสเซียได้วาดภาพใหม่ ร่างไอคอนเป็นบางส่วนหรือทั้งหมด เมื่อเวลาผ่านไป ไอคอนจะมืดลงอีกครั้ง และถูกเขียนขึ้นอีกครั้ง และหลายครั้ง บนไอคอนโบราณ มีเจ็ดถึงแปดชั้น และนักวาดภาพไอคอนกำลังอัปเดตไอคอนไม่รู้ว่ามีอะไรอยู่ใต้ชั้นบน ท้ายที่สุดแล้ว Rublev ก็ไม่รู้จัก! นั่นคือชื่อ Rublev ถูกพบในพงศาวดารทุกคนรู้ว่ามีจิตรกรไอคอนดังกล่าว แต่ Trinity ของ Rublev ถูกเขียนใหม่หลายสิบครั้ง เมื่อเปิดออก หลังจากล้างน้ำมันสำหรับทำแห้งที่มืดและบันทึกย่อที่ตามมา ก็เห็นได้ชัดว่านี่เป็นงานที่ยอดเยี่ยม จากนั้นความตื่นเต้นเกี่ยวกับชื่อ Rublev ก็เริ่มขึ้นแล้วในศตวรรษที่ยี่สิบ
ปาฏิหาริย์ที่แท้จริง
- สถานะของนักสะสมไอคอนเปลี่ยนแปลงไปอย่างไรในสังคมตลอด 40 ปีที่ผ่านมาที่คุณทำเช่นนี้?
ในการเริ่มสะสมบางสิ่ง ในที่สุด คุณก็ลงมือทำ เพื่อที่คุณจะได้แสดงคอลเล็กชันของคุณให้คนอื่นดูในภายหลัง ในยุค 70 แม้จะอยู่ในความฝันที่เหนือจริง ฉันไม่สามารถจินตนาการได้ว่าไอคอนของฉันจะถูกจัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะรัสเซียโบราณ Rublev ในมอสโก แต่พวกเขาถูกโพสต์ที่นั่น ในยุค 90 คอลเลคชันนี้น่ากลัวมากที่จะจัดแสดง และตอนนี้นักสะสมก็เริ่มมีชีวิตที่ปกติ จริงอยู่ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 ความต้องการนิทรรศการดังกล่าวมีมากขึ้น แต่ตอนนี้ก็เริ่มลดลง เป็นไปได้ว่าอินเทอร์เน็ตเสียหาย ตอนนี้ทุกอย่างสามารถดูได้ที่นั่น โดยทั่วไป พิพิธภัณฑ์กำลังมีช่วงเวลาที่ยากลำบากในขณะนี้ พวกเขาต้องการแรงผลักดันบางอย่างสำหรับการพัฒนา
- ทำไมไม่ถามคุณเกี่ยวกับไอคอนมหัศจรรย์ ไอคอนที่สตรีมมดยอบ ...
ในความคิดของฉัน ปาฏิหาริย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคือการที่ไอคอนโบราณ ร่วมกับรัสเซีย รอดชีวิตจากช่วงเวลาขึ้นๆ ลงๆ ของประวัติศาสตร์และได้มาหาเรา ปาฏิหาริย์คือเมื่อคุณลบเลเยอร์บนสุดออกจากไอคอนและเปิดเผยรูปภาพที่ถูกซ่อนมานานหลายศตวรรษ ไอคอนสตรีมมดยอบไหม คุณรู้ไหม ภายใต้พ่อของซาร์ ในปฐมกาล สงครามโลก, ไอคอนจำนวนมากสตรีมมดยอบ และเถรร่วมกับซาร์ได้ออกกฤษฎีกาว่าหากไอคอนเริ่มส่งกระแสน้ำมดยอบหรือทำการอัศจรรย์ควรบรรจุในกล่องปิดผนึกและควรสร้างคณะกรรมการของพระสงฆ์อาจารย์มหาวิทยาลัยและหัวหน้าตำรวจเพื่อ เป็นสักขีพยานในการกระทำของปาฏิหาริย์ และไอคอนส่วนใหญ่หยุดการสตรีมมดยอบ ถึงแม้ว่าบางคนยังคงแสดงปาฏิหาริย์ต่อไป สำหรับฉันแล้ว ไอคอนคืองานศิลปะอย่างหนึ่ง และปาฏิหาริย์จะกระทำโดยศรัทธาและการสวดอ้อนวอนอย่างแรงกล้า พูดต่อหน้าไอคอนด้วยศรัทธา แต่นั่นเป็นหัวข้อที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ...
ฉันพบบทความที่น่าสนใจเกี่ยวกับวิธีการซื้อขายไอคอนอย่างผิดกฎหมายในสหภาพโซเวียต และการพัฒนาของตลาดนี้ใครในสหภาพโซเวียตสามารถรวบรวมคอลเล็กชั่นงานศิลปะระดับพิพิธภัณฑ์ส่วนตัวได้? คุณสามารถร่างวงกลมของคนเหล่านี้ได้โดยเรียกง่ายๆว่าเป็นตัวแทนของปัญญาชนที่มีความคิดสร้างสรรค์และวิทยาศาสตร์และเทคนิคของสหภาพโซเวียต: ศิลปิน, จิตรกร, นักเขียน, แพทย์ที่มีชื่อเสียง, ทนายความ, นักวิทยาศาสตร์ พวกเขาไม่เพียงแต่มีวิธีเติมของสะสมเท่านั้น แต่ยังต้องได้รับอนุญาตโดยไม่ได้พูด (ทั้งเจ้าหน้าที่และสังคม) ให้เป็นเจ้าของสิ่งของที่คนโซเวียตมองเห็นได้ในพิพิธภัณฑ์เท่านั้น ด้วยการรวบรวมไอคอน สถานการณ์จึงซับซ้อนยิ่งขึ้น
Nikolai Zadorozhny ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ Russian Icons เล่าว่าในปี 1960 (เมื่อนักสะสมสมัยใหม่หลายคนวางรากฐานสำหรับคอลเลกชันของพวกเขา) ไม่มีตลาดอย่างเป็นทางการสำหรับไอคอนในสหภาพโซเวียต ร้านค้าแต่ละแห่งที่ขายของเก่าไม่ได้รับอนุญาตให้ขายงานที่เกี่ยวข้องกับหัวข้อทางศาสนา โอกาสในการเพิ่มคอลเลกชันจำกัดเฉพาะการแลกเปลี่ยน มีการขายไอคอนเพื่อเงินอย่างแน่นอน แต่มีความเสี่ยงสูงและอันตรายอย่างแท้จริงจากการดำเนินคดีทางอาญาเพื่อการแสวงหากำไร ความจำเป็นที่จะต้องใช้ความระมัดระวังทำให้เกิดคำแสลงที่เฉพาะเจาะจงของผู้ขายไอคอน ซึ่งเป็นที่มาของคำว่า "กระดาน" ซึ่งแสดงถึงไอคอน
เฟรมจากภาพยนตร์เรื่อง "Tagged Atom" (1972)
หลังจากการตีพิมพ์ในปี 1969 ของหนังสือโดย Vladimir Soloukhin "กระดานดำ (หมายเหตุของนักสะสมมือใหม่)"การรวบรวมไอคอนในระดับที่ค่อนข้างมากขึ้นเริ่มถูกมองว่า "ยอมรับได้" ผู้อ่านที่กระตือรือร้นหลายคนที่มีแนวผจญภัยได้ไปที่หมู่บ้านเพื่อค้นหาไอคอนซึ่งต่อมาได้เข้าสู่คอลเล็กชันหรือขาย อย่างไรก็ตาม ความพยายามอย่างไม่เป็นมืออาชีพในการทำซ้ำ "การเปิดเผย" ไอคอนที่อธิบายโดยผู้เขียนหนังสือเล่มนี้ ได้เกิดขึ้นเพื่อทำลายงานที่พบ
เฟรมจากภาพยนตร์เรื่อง "Theft" (1970)
ไอคอนสำหรับราคาของเดชา
Nikolai Zadorozhny เล่าถึงตัวอย่างราคาในตลาดสำหรับไอคอนหายาก: ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 ปาฏิหาริย์ของจอร์จเกี่ยวกับพญานาคแห่งศตวรรษที่ 16 ขายได้ 25,000 rubles ไอคอนที่แสดงถึงพระมารดาของพระเจ้าตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 16 - สำหรับ 5 พันรูเบิล สำหรับการเปรียบเทียบเงินเดือนเฉลี่ยของวิศวกรในขณะนั้นคือ 80-120 รูเบิล
เฟรมจากภาพยนตร์เรื่อง "การสืบสวนดำเนินการโดยผู้ชื่นชอบ: คนเลี้ยงแกะกับแตงกวา" (1979)
ขั้นตอนสำคัญในกระบวนการทำให้คอลเลกชันไอคอนถูกกฎหมายคือนิทรรศการ "ภาพวาดรัสเซียเก่า การค้นพบใหม่ (จากคอลเลกชันส่วนตัว)",จัดขึ้นในปี 1974 ที่พิพิธภัณฑ์กลางวัฒนธรรมและศิลปะรัสเซียโบราณ Andrey Rublev ด้วยความช่วยเหลือของ Savely Yamshchikov นิทรรศการนี้เป็นนิทรรศการครั้งแรกในสหภาพโซเวียต (ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2456) ซึ่งมีการนำเสนอคอลเลกชันไอคอนส่วนตัว นิทรรศการประกอบด้วยไอคอนที่เป็นของ Georgy Costakis, Pavel Korin, Vladimir Soloukhin, Nikodim Gippius, Nikolai และ Sergei Vorobyov, Vyacheslav Momot, Nikolai Zadorozhny และนักสะสมคนอื่น ๆ
ห้องในบ้านของ Pavel Korin (ปัจจุบันเป็นสาขาของ Tretyakov Gallery)
อย่างไรก็ตามนิทรรศการไม่ได้เปลี่ยนสถานการณ์ทั่วไป - ยังไม่มีตลาดอย่างเป็นทางการสำหรับไอคอนในประเทศ มีเพียงกลุ่มนักสะสมจำนวน จำกัด เท่านั้นที่สามารถเติมเต็มคอลเล็กชั่นของพวกเขาได้ (และถึงแม้จะมีปัญหามากก็ตาม) ในสหภาพโซเวียตมีเพียงองค์กร Novoexport เท่านั้นที่มีสิทธิ์รับไอคอนจากประชากรและขายพวกเขาเป็นเวลาหลายปี ตามบันทึกของนักสะสม Alexander Lipnitsky ตั้งแต่กลางทศวรรษ 1970 ราคายังคงทรงตัวมาเป็นเวลานาน (ประมาณ 50 รูเบิล) สำหรับความนิยมในหมู่ชาวต่างชาติ "susalki" (ไอคอนของศตวรรษที่ 19 ทาสีโดยใช้แผ่นทองคำเปลวบ่อยครั้ง มีลายนูนและเลียนแบบเคลือบฟัน) ไอคอนที่เป็นเอกลักษณ์ของเซนต์จอร์จที่มีชีวิตชีวาในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 15-16 อยู่ที่ประมาณ 50,000 รูเบิล (ประมาณ 15,000 ดอลลาร์ หากเราจำได้ว่าอัตราแลกเปลี่ยนเงินดอลลาร์ในตลาดมืดในสหภาพโซเวียตคือ 3-3.5 รูเบิลต่อ 1 ดอลลาร์) สำหรับการอ้างอิง: กระท่อมที่มีที่ดิน 1 เฮกตาร์บน Nikolina Gora มีราคาประมาณ 30,000 รูเบิล
เนื่องจากไอคอนของรัสเซียมีชื่อเสียงทางศิลปะระดับนานาชาติและราคาของไอคอนต่างประเทศนั้นสูงกว่าราคาของตลาดมืดของสหภาพโซเวียตอย่างมากช่องสำหรับการส่งออกไอคอนจากประเทศอย่างผิดกฎหมายจึงก่อตั้งขึ้นในปี 1970 (ซึ่งความสามารถของพนักงานของภารกิจทางการทูต และลูกเรือของเรือเดินทะเลที่เดินทางไปต่างประเทศ) )
เยอรมนี ฮอลแลนด์ และอิตาลีกลายเป็นศูนย์กลางการค้าสัญลักษณ์สำคัญของยุโรปในขณะนั้น ในปี 1980 บริษัทประมูลของ Christie's ประสบความสำเร็จในการประมูล,. ตามบันทึกของ Alexander Lipnitsky ในสหภาพโซเวียตในทศวรรษ 1980 โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจาก Yuri Andropov เข้ามามีอำนาจ ตลาดไอคอนถูกผลักดันให้ลึกลงไปในใต้ดินผู้เข้าร่วมการค้าหลายคนถูกจับกุมหรือเกษียณอายุ
Pavel Korin และคอลเล็กชันของเขา ภาพถ่ายโดย Bert Glynn, 1963
ไอคอนออกมาจากใต้ดิน
เลขานุการวิทยาศาสตร์ของพิพิธภัณฑ์ Andrei Rublev, Natalya Komashko เล่าว่าทัศนคติของสังคมที่มีต่อไอคอนและนักสะสมไอคอนเริ่มเปลี่ยนไปในระดับหนึ่งหลังจากการเฉลิมฉลองสหัสวรรษแห่งการล้างบาปของมาตุภูมิในปี 2531: ศาสนาศิลปะทางศาสนาหยุด เป็นหัวข้อต้องห้าม คอลเลกชันของไอคอน ค่อยๆ ได้รับสถานะการศึกษามรดกทางประวัติศาสตร์ แต่ตลาดที่ถูกต้องตามกฎหมายสำหรับไอคอนปรากฏเฉพาะในต้นปี 1990: ไอคอนสามารถพบได้ในร้านขายของเก่าทุกแห่ง หนึ่งในสถานที่ยอดนิยมในหมู่ผู้ซื้อไอคอนคือ Vernissage ใกล้กับสถานีรถไฟใต้ดิน Izmailovsky Park
ไอคอนในนิทรรศการ "สมบัติทางประวัติศาสตร์ สหภาพโซเวียต"ในซูริก พ.ศ. 2509
ผู้เข้าร่วมตลาดในช่วงต้นปี 2000 ราคาสำหรับไอคอนคุณภาพสูง แต่ "ธรรมดา" สูงถึง 10,000 ดอลลาร์ อย่างไรก็ตาม ต้นทุนของผลงานที่สำคัญของศตวรรษที่ 14-15 อาจสูงถึง 200,000 ดอลลาร์
นิทรรศการ "และด้วยผลของมัน ต้นไม้จึงเป็นที่รู้จัก" ภาพวาดไอคอนรัสเซียของศตวรรษที่ 15-20 จากคอลเล็กชั่นของ Viktor Bondarenkoซึ่งจัดขึ้นที่ Tretyakov Gallery ในปี 2546 กลายเป็นงานสำคัญสำหรับตลาดไอคอนของรัสเซีย ไม่ใช่แค่การนำเสนอคอลเลกชันส่วนตัวต่อสาธารณะ แต่นิทรรศการได้กลายเป็นการสาธิตสถานะสาธารณะใหม่ของตัวแทนชุมชนนักสะสมไอคอน การสาธิตความสามารถของนักสะสม และความร่วมมืออย่างเต็มที่กับผู้เชี่ยวชาญพิพิธภัณฑ์
นักสะสม Viktor Bondarenko
ในเวลานี้ผู้ที่มีความสามารถทางการเงินอย่างจริงจังเริ่มเข้าสู่ตลาดไอคอนซึ่งในทศวรรษที่ผ่านมามีความสนใจในงานศิลปะด้านอื่น ๆ บางคนโตเกินงานอดิเรกทางศิลปะครั้งแรกของพวกเขา มีคนสนใจสถานที่ใหม่ที่เจ้าของคอลเลกชันของไอคอนขณะนี้อยู่ในลำดับชั้นทางสังคมชนิดหนึ่ง ไม่ใช่บทบาทสุดท้ายที่เกิดจากการขึ้นราคาไอคอนในประเทศและตามองค์ประกอบการลงทุนของการรวบรวมไอคอน กิจกรรมของนักสะสมไอคอนยืนยันความเสถียรของแนวโน้ม: ในปี 2547 ด้วยความช่วยเหลือของ Alexander Lipnitsky ในพิพิธภัณฑ์ Andrei Rublev จัดนิทรรศการ "ไอคอนจากคอลเล็กชั่นส่วนตัว ภาพวาดไอคอนรัสเซียของศตวรรษที่ 14 - ต้นศตวรรษที่ 20"; คอลเล็กชั่นของ Mikhail Elizavetin จัดแสดงในปี 2008-2009 ที่ Tsaritsyno Museum-Reserve
ไอคอนจากคอลเล็กชั่น Zeiner-Henriksen ที่นิทรรศการก่อนการประมูล 2017 ()
Victor Bondarenko ยังคงแสดงการซื้อกิจการใหม่ของเขาต่อไป (2008 - ยึดถือในยุคของราชวงศ์โรมานอฟ, จีทีจี; 2553 - ทุกสิ่งเหลือให้ประชาชน ภาพวาดไอคอนรัสเซียของศตวรรษที่ 17-20พิพิธภัณฑ์. Andrei Rublev) ให้ความสนใจอย่างมากกับผลงานของศตวรรษที่ XIX (ซึ่งในปีที่ผ่านมาถือว่าไม่สมควรได้รับความสนใจจากนักสะสมอย่างจริงจัง) และมีส่วนทำให้ราคาเพิ่มขึ้นในกลุ่มนี้ ในปี 2009 ที่พิพิธภัณฑ์ของสะสมส่วนตัวของพิพิธภัณฑ์พุชกิน A. S. Pushkin จัดนิทรรศการ "ผลงานชิ้นเอกของภาพวาดไอคอนรัสเซียจากคอลเล็กชันส่วนตัว"รวบรวมนักสะสมและนักสะสมหน้าใหม่ที่เข้าร่วมนิทรรศการในตำนานปี 1974
Evgeny Roizman และพิพิธภัณฑ์ Nevyansk Icon
ในทศวรรษที่ผ่านมา กิจกรรมของนักสะสมไอคอนไม่ได้จำกัดอยู่แค่การจัดระเบียบโครงการชั่วคราว: ในปี 1999 ในเยคาเตรินเบิร์ก Evgeny Roizman ได้สร้างพิพิธภัณฑ์ไอคอนเนฟยานสค์ในปี 2549 พิพิธภัณฑ์ไอคอนรัสเซียก่อตั้งขึ้นในกรุงมอสโกโดยมิคาอิล Abramov ในปี 2009 Igor Vozyakov เปิด "Icon House" บน Spiridonovka มูลนิธิของอัครสาวกแอนดรูว์ผู้ได้รับคำสรรเสริญอันศักดิ์สิทธิ์ทั้งหมด ซึ่งมีคอลเล็กชั่นไอคอนรวมถึงส่วนสำคัญของคอลเล็กชั่นของ Viktor Bondarenko กำลังพิจารณาถึงความเป็นไปได้ในการเปิดพิพิธภัณฑ์ด้วย
โบสถ์ Old Believer (สร้างใหม่) ย้ายไปที่พิพิธภัณฑ์ส่วนตัวของไอคอนรัสเซีย (มอสโก)
ความต้องการตามปกติสร้างอุปทาน: ด้วยการฟื้นฟูตลาดทางกฎหมายด้วยการเติบโตของจำนวนนักสะสมไอคอนในประเทศงานที่ส่งออกในทศวรรษก่อนหน้าเริ่มกลับไปรัสเซีย หากผู้ซื้อชาวตะวันตกกำหนดราคาในตลาดไอคอนในช่วงสหภาพโซเวียต ตอนนี้สถานการณ์ถูกกำหนดโดยรสนิยม กิจกรรม และเงินของนักสะสมชาวรัสเซีย การประมูลบ้านของ Christie's และ Sotheby's รวมไอคอนไว้ในคอลเลกชันการประมูลของรัสเซียอย่างต่อเนื่อง Auction house MacDougall ได้จัดประมูลเฉพาะไอคอนสามครั้งในปี 2009 และ 2010
Frederik Bruun Rasmussen สร้างสถิติการประมูลโลกให้กับไอคอนรัสเซียด้วยราคาค้อน DKK 4.6 ล้าน ()
อย่างไรก็ตาม ส่วนหลักของข้อเสนอในการประมูลแบบเปิดนั้นแสดงโดยไอคอนของศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ในเงินเดือนที่ผลิตโดยบริษัทเครื่องประดับรัสเซียที่มีชื่อเสียง ราคาสำหรับงานดังกล่าวแทบจะไม่ข้ามกำแพง 50,000 ดอลลาร์ ข้อยกเว้นเพียงอย่างเดียวคือการประมูลช่วงฤดูร้อนของคริสตี้ในปี 2551 เมื่อมีการขายไอคอนของเซนต์วลาดิเมียร์ (ในเงินเดือนของ บริษัท Faberge) มากกว่า 420,000 ดอลลาร์และราคาสำหรับการเปิดเผยของ ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 เกิน 710,000 ดอลลาร์ ไอคอนยังมีอยู่ในคอลเลกชันของบ้านประมูลของรัสเซีย หากเราพูดถึงไอคอนที่ไม่เหมือนใคร ราคาผลงานของสุดยอดปรมาจารย์แห่ง Armory จะสูงถึง 1-2 ล้านเหรียญ
เป็นการผิดที่จะตัดสินกระบวนการที่เปิดเผยในตลาดไอคอนตามผลการประมูล ข้อเสนอไอคอนส่วนใหญ่ไม่ได้โฆษณา งานและคอลเล็กชั่นที่สำคัญที่สุดไม่ค่อยเข้าสู่ตลาด แต่ชะตากรรมของพวกเขาถูกตรวจสอบโดยนักสะสมและตัวแทนจำหน่าย ตลาดสำหรับไอคอนเปลี่ยนผู้ซื้อ มีความกระตือรือร้นและน่านับถือมากขึ้น แต่ยังคงรักษาชื่อเสียงให้เป็นหนึ่งในกลุ่มการค้าของเก่าที่ปิดมากที่สุด
4 กันยายน 2018 ในมอสโกที่พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐเกิดขึ้น เปิดตัวอย่างยิ่งใหญ่นิทรรศการ " ศิลปะอันน่าทึ่ง: ไอคอนจากคอลเล็กชันของ Grigory Leps". ศิลปินผู้มีเกียรติ สหพันธรัฐรัสเซียนักดนตรีและโปรดิวเซอร์ Grigory Leps นำเสนอคอลเล็กชั่นไอคอนอันเป็นเอกลักษณ์ที่เขาสะสมมา 20 ปี
นิทรรศการจัดแสดงอนุสาวรีย์หายากของภาพวาดไอคอนและกราฟิกของศตวรรษที่ 16 - ต้นศตวรรษที่ 20 จนถึงขณะนี้ คอลเลกชันนี้ไม่เป็นที่รู้จักของสาธารณชนทั่วไป และยังไม่เคยจัดแสดง ด้วยการเปิดตัวแคตตาล็อกพื้นฐานของคอลเล็กชั่นไอคอนโดย Grigory Leps ในปี 2555 คอลเล็กชั่นส่วนนี้ของเขาได้รับการชื่นชมอย่างถูกต้องจากผู้เชี่ยวชาญและเข้าสู่การหมุนเวียนทางวิทยาศาสตร์อย่างต่อเนื่อง นิทรรศการนี้จัดทำขึ้นเป็นครั้งแรกเพื่อให้ผู้ชมได้รู้จักกับคอลเล็กชั่นขนาดใหญ่และทรงคุณค่าที่สานต่อประเพณีการสะสมส่วนตัวในรัสเซีย
นิทรรศการเป็นตัวแทนอย่างมาก นิทรรศการแนะนำผู้เยี่ยมชมให้กับไอคอนของผู้เชี่ยวชาญของ Armory ซึ่งทำงานในประเพณี จิตรกรไอคอนแห่งศตวรรษที่ 18; ด้วยผลงานของปรมาจารย์ผู้เชื่อเก่าของ Pomorie, มอสโก, Romanovo-Borisoglebsk, ภูมิภาค Volga, รัฐบอลติก, กับผลงานของจิตรกรไอคอน Mstera และ Palekh รวมถึงบุคคลที่มีชื่อเสียงจากหมู่บ้านวาดภาพไอคอนเหล่านี้ที่ทำงาน เมืองหลวงตามคำสั่งสูงสุด - M. I. Dikarev, I. S. Chirikov, V. P. Gurinova
ผลงานหลายชิ้นในคอลเลกชั่นแสดงโดยผลงานของปรมาจารย์ที่ไม่เคยรู้จักมาก่อนในคริสต์ศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 เช่น Z. F. Bronin, I. D. Krauzov, Ya. A. Bogatenko, A. D. Borozdin และอื่นๆ
ส่วนต่อไปนี้จัดทำขึ้นในนิทรรศการตามหลักการทางประวัติศาสตร์และโวหาร:
I. มรดกของปรมาจารย์ในยุคกลางรวมถึงอนุสรณ์สถานแห่งศตวรรษที่ XVI-XVII และแสดงที่มาของแนวโน้มโวหารทั้งสองซึ่งภายหลัง ปฏิรูปคริสตจักรกลางศตวรรษที่ 17 ในช่วงศตวรรษที่ XVIII-XIX พัฒนาอย่างอิสระแทบไม่มีการตัดกัน
ครั้งที่สอง ในรูปแบบใหม่ในบรรดาผลงานจิตรกรรมทางศาสนาของศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งครอบงำศิลปะคริสตจักรอย่างเป็นทางการในสมัยนั้น นักสะสมตามรสนิยมของเขาเองได้เลือกภาพที่ไม่ได้เป็นแนววิชาการ แต่เผยให้เห็นถึงความเชื่อมโยงกับประเพณีดั้งเดิม ไอคอนและการเขียนที่เหมือนจริงของจ้าวแห่งคลังแสง
สาม. ตามศีล ความกตัญญูกตเวที . ส่วนนี้รวมถึงผลงานของผู้เชื่อในสมัยโบราณของศตวรรษที่ 18-19 ซึ่งสร้างขึ้นตามประเพณีความงามไอคอนและเทคโนโลยีของภาพวาดไอคอนของ Ancient Rus '
IV. ศูนย์วาดภาพไอคอนและเวิร์กช็อปศูนย์วาดภาพไอคอนและเวิร์กช็อปที่มีชื่อเสียงของศตวรรษที่ 19 (Romanovo-Borisoglebsk, Mstera, Palekh) แม้ว่าพวกเขาจะทำงานให้กับตลาดกว้าง ๆ แต่พวกเขาก็พยายามรักษารากฐานศิลปะโบราณของพวกเขาไว้ เป็นประสบการณ์ของพวกเขาที่คณะกรรมการกรรมาธิการแห่งการยึดถือรัสเซียซึ่งได้รับการอนุมัติในปี 2444 ซึ่งก่อตั้งขึ้นเพื่อรื้อฟื้นการยึดถือแบบดั้งเดิมที่ตรงตามข้อกำหนดของศิลปะหันไปใช้ประสบการณ์ของพวกเขา
โดยมีนักข่าว ตัวแทนชุมชนพิพิธภัณฑ์ แขกรับเชิญ และเพื่อนของ Grigory Leps เข้าร่วมพิธีเปิดนิทรรศการอย่างยิ่งใหญ่ บุคคลสำคัญทางศาสนาเป็นตัวแทนของผู้นำของโบสถ์ Russian Orthodox Old Believer แทนผู้เข้าร่วมในสภานครหลวงซึ่งกำลังเกิดขึ้นในทุกวันนี้ในมอสโก
เจ้าคณะของ Russian Orthodox Church Metropolitan (Titov) กล่าวกับผู้เข้าร่วมกิจกรรม:
เพื่อน ๆ ที่รักฉันดีใจที่ได้ต้อนรับผู้ชมและทราบว่าวันนี้สำหรับเราโดยเฉพาะผู้เชื่อเก่าสำหรับผู้ที่รักษาขนบธรรมเนียมประเพณีวัฒนธรรมอุดมคติของมาตุภูมิโบราณ 'งานที่โดดเด่นคือนิทรรศการไอคอนจากคอลเลกชัน ของ Grigory Leps นี่ไม่ใช่แค่ชุดไอคอนและโบราณวัตถุเท่านั้น นี่คือสัมผัสแห่งแหล่งที่ให้ชีวิต สู่ความงามที่ไม่เสื่อมคลายที่ทำให้มาตุภูมิอันศักดิ์สิทธิ์โดดเด่น เมื่อฉันพบ Grigory Leps เขาเชิญให้ฉันดูของสะสมของเขา สังเกตว่ามันสำคัญมากสำหรับเขาที่เป็นผู้เชื่อเก่าที่รักษาคุณค่าทางวัฒนธรรมและจิตวิญญาณโบราณเหล่านี้ไว้ซึ่งบางครั้งต้องแลกด้วยชีวิตซึ่งสามารถชื่นชมได้ ของสะสมของเขา
กล่าวเปิดนิทรรศการ ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ Alexey Konstantinovich Levykinดึงความสนใจไปที่ข้อเท็จจริงที่ว่านิทรรศการยังช่วยให้เราสามารถติดตามแนวโน้มในการพัฒนาวัฒนธรรมของเรา รวมทั้งจากมุมมองย้อนหลัง เขาขอบคุณผู้เข้าร่วมโครงการนิทรรศการทั้งหมด: ก่อนอื่น Grigory Viktorovich Leps และทีมของเขารวมถึงเจ้าหน้าที่ของพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ภัณฑารักษ์ของนิทรรศการ E. M. Yukimenko ศิลปินของนิทรรศการ F. Yu. Talybov และทุกคนที่ทำงานเกี่ยวกับการสร้าง
ภัณฑารักษ์นิทรรศการ นักวิจัยที่พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ อี. เอ็ม. ยูกิเมนโกเน้นความเก่งกาจของคอลเลกชันโดยระบุว่าที่นี่คุณสามารถเห็นประเด็นทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมที่หลากหลาย
Elena Mikhailovna ตั้งข้อสังเกต:
ประการแรกนี่คือความต่อเนื่องของประเพณีการรวบรวมซึ่งขอบคุณพระเจ้าที่ยังมีชีวิตอยู่ในวันนี้มีโอกาสดังกล่าว นี่คือประวัติศาสตร์ของการวาดภาพไอคอนของรัสเซีย นำเสนอในตัวอย่างที่ดีที่สุด นี่คือวัฒนธรรมผู้เชื่อเก่า นอกจากนี้ยังเชื่อมโยงกับวรรณกรรมอย่างลึกซึ้งซึ่งสะท้อนให้เห็นในชื่อนิทรรศการ "Wonderful Art" ในขณะที่ N. S. Leskov นักเลงที่มีชื่อเสียงในสมัยโบราณของรัสเซียกล่าวถึงศาลเจ้าที่มีภาพวาดไอคอนในเรื่อง "The Sealed Angel ”
ตามเรื่องราวนี้ สำหรับฉันแล้ว ดูเหมือนว่าทุกคนจะจินตนาการว่าภาพวาดไอคอนของรัสเซียคืออะไร ดังนั้น N. S. Leskov จึงคุ้นเคยเป็นการส่วนตัวและสื่อสารอย่างใกล้ชิดกับจิตรกรไอคอนสองคน: กับเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Nikita Racheyskov และอาจารย์มอสโก Nikolai Silachev เขาใช้เวลาอยู่กับพวกเขาเป็นเวลานานและได้เห็นผลงานของจิตรกรไอคอน ไอคอนสองไอคอนของจิตรกรไอคอน Nikolai Silachev ถูกนำเสนอในนิทรรศการนี้ ไอคอนเหล่านี้แม้ว่าจะถูกทาสีเมื่อไม่นานมานี้ในยุค 60-70 ของศตวรรษที่ XIX ก็หายากเช่นกัน ครั้งหนึ่ง Leskov โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเน้นทักษะของจิตรกรไอคอนสองคนนี้กล่าวว่าจำเป็นต้องจัดนิทรรศการผลงานของพวกเขา
น่าเสียดายที่งานที่เหลืออยู่ของผู้เชี่ยวชาญเหล่านี้คำนวณเป็นหน่วย: 5 งานโดย Silachev เป็นที่รู้จัก 2 งานอยู่ในคอลเลกชันของ Grigory Viktorovich และมีเพียงสองไอคอนของ Racheyskov
สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าการรวบรวมในความหมายกว้าง ๆ ของคำนั้นสามารถต้อนรับได้เพราะมีเพียงเช่น คนตั้งใจสามารถรวบรวมคอลเลกชันที่ยอดเยี่ยมดังกล่าว
ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย นักดนตรี และโปรดิวเซอร์ Grigory Lepsพูดคุยกับนักข่าว ตอบคำถามหลายข้อ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เขาพูดเกี่ยวกับราคาของนิทรรศการที่ถูกที่สุดและแพงที่สุด และยังตอบคำถามเกี่ยวกับทัศนคติของเขาที่มีต่อศาสนาด้วย:
ฉันจะไม่เข้านอนจนกว่าฉันจะอธิษฐาน ฉันจะไม่ออกจากบ้านจนกว่าฉันจะอธิษฐาน
ศิลปินเป็นผู้เก็บนิทรรศการทั้งหมดอย่างแน่นอนใน บ้านในชนบท. เมื่อถามถึงความปลอดภัยของคอลเลกชั่นของเขา (มูลค่าประมาณ 25-35 ล้านดอลลาร์) นักร้องสาวตอบว่า
ไม่มีการป้องกันพิเศษ สงสัยจะโดนขโมย ไม่ใช่เพราะมันยากที่ขโมย แต่เพราะมันขายยาก พวกเขาทั้งหมดถูกนำมาพิจารณา ทุกคนรู้ว่านี่คือไอคอนของฉัน หนังสือได้รับการตีพิมพ์แล้ว แต่มีไอคอนมากขึ้นแล้ว พวกเขาจะขายพวกเขาที่ไหน? พระเจ้าจะทรงลงโทษ
Grigory Leps รวบรวมคอลเล็กชันนี้มากว่า 20 ปี นักร้องเน้นย้ำว่าเขาไม่ใช่ผู้เชี่ยวชาญในการวาดภาพไอคอนหรือนักวิจารณ์ศิลปะ แต่เป็นมือสมัครเล่น ดังนั้นเขาจึงเลือกไอคอนตามหลักการ "ชอบหรือไม่":
ฉันเลือกไอคอนที่ฉันชอบ รวมทั้งเพลงสำหรับละครของฉัน
สำหรับอันมีค่าอันมีค่าหนึ่งอัน Leps มอบรถ Audi-A8 ของเขาด้วยทีวีสามเครื่องและตู้เย็นสองเครื่อง:
15 ปีผ่านไป รถเสีย และไอคอนจะยืนยาวเป็นพันปี
เมื่อนักข่าวถามถึงปาฏิหาริย์ ศิลปินตอบดังนี้
ไอคอนหนึ่งคือมดยอบสตรีม ฉันมอบให้เพื่อน ปาฏิหาริย์เกิดขึ้นทุกวัน ตื่นขึ้น - ปาฏิหาริย์ คอนเสิร์ตผ่านไปด้วยดี - ปาฏิหาริย์ เด็กใหม่เกิด - ปาฏิหาริย์ เศรษฐกิจขาขึ้น - ปาฏิหาริย์!
Grigory Viktorovich ตั้งใจที่จะเติมเต็มคอลเลกชันของเขา ตอนนี้เขามีแผนจะเดินทางกลับจากอังกฤษด้วยรูปเคารพที่พวกบอลเชวิคเคยนำออกจากพระราชพิธีมูลค่า 1 ล้านปอนด์ Leps พูดถึงไอคอนนี้ด้วยวิธีต่อไปนี้: “ ภาพอันงดงามของนักบุญนิโคลัสที่ผมยังไม่เคยเห็น โดยทั่วไปภายใต้บอลเชวิคไอคอนที่มีอยู่ก่อนการปฏิวัติมากถึง 70-80% จะถูกขายหรือทำลาย».
นักสะสมยอมรับว่าเขาจะนำหนึ่งในไอคอนของเขาไปที่หลุมศพ:
ฉันจะเอาหนึ่งในนั้นติดตัวไปด้วยซึ่ง - ฉันจะไม่พูดว่าของที่มีราคาแพงมากฉันสัญญากับคนที่ให้มันกับฉันว่าฉันจะเอาไปด้วยแน่นอน
เมื่อพูดถึงผู้เชื่อเก่า Grigory Leps สังเกตว่าพวกเขายังคงศรัทธาและวัฒนธรรมรัสเซียโบราณไว้แม้จะถูกกดขี่ข่มเหงว่าพวกเขาถูกเผาที่เสา
ฉันสงสัยว่าใน โลกสมัยใหม่ใครก็ตามที่มีความสามารถนี้
นอกจากนี้เขายังเน้นถึงความสำคัญพิเศษของคอลเลกชันไอคอนสุสาน Rogozhsky สำหรับวัฒนธรรมรัสเซียทั้งหมด
ตอนแรกตกใจมาก คริสตจักรผู้เชื่อเก่าโรโกจสกี้ เป็นการยากที่จะจินตนาการว่าจิตรกรไอคอนประเภทใดที่สามารถสร้างผลงานชิ้นเอกได้
Leps ถูกถามด้วยว่าเขาต้องการโอนไอคอนไปยังชุมชนคริสตจักรหรือไม่ซึ่งนักร้องตอบว่า:
เลขที่ เพื่อนของฉันหลายคนทำเช่นนี้ และตอนนี้พวกเขาไม่พบร่องรอยของไอคอนเหล่านี้ ตราบใดที่ฉันยังมีชีวิตอยู่ คอลเลกชันนี้จะยังคงเป็นทรัพย์สินของฉัน
โดยเฉพาะสำหรับเว็บไซต์ของเรา ภัณฑารักษ์ของนิทรรศการ นักวิจัยของพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ E. M. Yukimenko ให้ความเห็นเกี่ยวกับนิทรรศการ
นิทรรศการนี้มีความเป็นต้นฉบับอย่างไร และแตกต่างจากงานประเภทนี้อย่างไร
นิทรรศการไอคอนขนาดใหญ่ดังกล่าวไม่ได้จัดขึ้นเป็นเวลานาน งานนี้ใหญ่มาก โดดเด่นท่ามกลางนิทรรศการไอคอนที่จัดขึ้นใน ปีที่แล้ว. ประการแรกมีการจัดแสดงผลงานศิลปะชั้นยอดที่แท้จริง ให้แนวคิดที่ค่อนข้างเพียงพอเกี่ยวกับประวัติการวาดภาพไอคอนโดยทั่วไปและโดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้เชื่อเก่า ครึ่งหนึ่งของไอคอนที่แสดงคือผู้เชื่อเก่า
ในบรรดาศูนย์วาดภาพไอคอน Old Believer ไม่เพียง แต่แสดง Vyg ที่นี่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงมอสโกด้วยการประชุมเชิงปฏิบัติการการวาดภาพไอคอนของ Pomortsy, Filippovtsy, Fedoseevtsy คือ Krauzov, Silacheva และการยึดถือ Old Believer ที่หายาก
มีการจัดแสดงนิทรรศการในลักษณะพิเศษ เริ่มจากส่วนโบราณก่อน ตามด้วยประเพณีใหม่จากคลังอาวุธ และตรงข้ามกับอนุสรณ์สถานผู้เชื่อเก่า ทุกคนสามารถเห็นความแตกต่างระหว่างไอคอน Armory และ Old Believer ไม่ว่าเราจะชื่นชมศิลปะของไอเท็มของ Armory มากเพียงใด ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างการเขียนและการเขียนที่เหมือนมีชีวิตตามรูปแบบโบราณนั้นชัดเจน
ครั้งหนึ่งในประวัติศาสตร์ศิลปะของรัสเซียและโซเวียต เชื่อกันว่าไอคอนผู้เชื่อผู้เฒ่าเป็นเหมือนที่เคยเป็นมา ตอนนี้วิทยาศาสตร์ก้าวไปข้างหน้าการจัดนิทรรศการดังกล่าวกำลังเปิดอนุสาวรีย์ใหม่ มีการคิดใหม่หรือไม่ว่าไอคอนผู้เชื่อในสมัยโบราณนั้นเป็นปรากฏการณ์ที่สดใสที่พิเศษมาก ไม่ใช่แค่เพียงภาพลักษณ์ที่น่าสงสารและซีดเซียวของไอคอนก่อนการแตกแยก?
สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าการรับรู้ไอคอนผู้เชื่อเก่าเป็นปรากฏการณ์ที่เป็นอิสระและโดดเด่นกลายเป็น สถานที่ทั่วไปทั้งหมด งานวิทยาศาสตร์. ไม่มีใครเขียนด้วยความดูถูกเกี่ยวกับภาพวาดไอคอนผู้เชื่อผู้เฒ่า ตรงกันข้าม มันถูกนำเสนออย่างต่อเนื่องและสมควรได้รับเพราะไอคอนเหล่านี้เป็นงานเขียนที่ดีที่สุดและมีทักษะ นี่ไม่ใช่ Bogomazes บางคนที่วาดไม่ใช่ไอคอนพื้นบ้าน อนุเสาวรีย์ทั้งหมดมีศิลปะสูง
จะมีแคตตาล็อกหรืออัลบั้มหรือไม่?
อัลบั้ม 2012 ถูกนำเสนอในนิทรรศการประกอบด้วยภาพ 150 ไอคอนซึ่งเป็นเพียงคอลเล็กชั่นในเวลานั้นและที่นี่มีอนุสรณ์สถาน 204 แห่งแล้ว
- เกิดอะไรขึ้นในตลาดไอคอนรัสเซียตอนนี้?ตลาดอยู่ระหว่างผู้ซื้อและผู้ขายเท่านั้น และไม่ได้จำกัดเฉพาะตลาดไอคอนเท่านั้น ไอคอนรัสเซียคุณภาพสูงเป็นที่ต้องการอย่างไม่น่าเชื่อในปัจจุบัน และยิ่งเก่ามากเท่าไหร่ก็ยิ่งได้รับการอนุรักษ์ไว้เป็นอย่างดี ยิ่งมีค่าใช้จ่ายมากขึ้นเท่านั้น แต่ราคาไม่คงที่และสามารถผันผวนได้มาก ดังนั้น เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันซื้อไอคอนของศตวรรษที่ 17 ในการประมูลซึ่งดี แต่ไม่มีอะไรพิเศษ - ในราคา 400,000 ปอนด์ หนึ่งปีครึ่งที่ผ่านมาจะมีราคาถูกกว่าสองถึงสามเท่า วันนี้ ไอคอนที่มีราคาต่ำกว่า 10,000 ดอลลาร์น่าจะไม่มีอะไรน่าสนใจ
- ยังมีสิ่งที่โดดเด่นในตลาดหรือไม่?
ไอคอนพิเศษเป็นสิ่งที่หายากมาก วันนี้มันจะกลายเป็นเทียบเท่าทองคำ มีเพียงไม่กี่ตัวและทันทีที่ออกสู่ตลาดพวกเขาจะซื้อทันที ไปเป็นวันที่คุณสามารถซื้อราคาถูก ไม่น้อยเพราะความสามารถของคนที่ทำงานศิลปะนี้ในปัจจุบันได้เพิ่มขึ้นอย่างมาก
- ความน่าเชื่อถือภายในประเทศสูงแค่ไหน สอบไอค่อน?
ความคิดเห็นของผู้เชี่ยวชาญเป็นสิ่งสำคัญสำหรับฉัน เนื่องจากเป็นผู้ที่เป็นเวอร์ชันและแสดงที่มาที่เป็นทางการ ในตะวันตก ทุกสิ่งทุกอย่างขึ้นอยู่กับอำนาจของหัวหน้าผู้เชี่ยวชาญคนหนึ่งในสาขานี้ หากเขาสงสัยสิ่งนี้จะส่งผลต่อราคาของงานทันที แต่ในภาพวาดรัสเซียโบราณ ความเชี่ยวชาญของเราในความคิดของเรานั้นยอดเยี่ยมมาก
- และคอลเล็กชันของคุณเกิดขึ้นได้อย่างไร?
ทุกอย่างเริ่มต้นจากคอลเล็กชันที่เรียบง่าย และต้องใช้เวลาเกือบสามสิบปีกว่าที่คอลเลคชันจะได้รับรูปแบบปัจจุบัน ในเวลาเดียวกัน ฉันมักจะโชคดีมากและของมีค่ามากมายได้มาฟรีๆ ตัวอย่างเช่น ในช่วงเวลาที่ฉันเดินทางเพื่อทำธุรกิจเป็นจำนวนมากในรัสเซีย ฉันลงเอยที่หมู่บ้านแห่งหนึ่งและเห็นประตูแปลก ๆ ในเล้าไก่ ฉันตรวจสอบอย่างละเอียดมากขึ้นและพบว่ามันสร้างจากไอคอน นี่เป็นเรื่องเล็กน้อยของศตวรรษที่ 20 แต่ด้านกลับดูเหมือนน่าสนใจสำหรับฉัน ฉันถามคุณยายว่าต้องการขาย "ประตู" หรือไม่ เธอตกลงที่จะให้เงินรูเบิลกับฉันเป็นร้อย หลังจากที่กระดานถูกล้างออกจากชั้นสุดท้ายแล้ว ก็มีการค้นพบไอคอนของศตวรรษที่ 16
© จากคอลเล็กชันของ Mikhail Elizavetin
- โชคช่วยบ่อยแค่ไหน?
ใช่ มันช่วยฉันได้มากในการรวบรวม แต่การขาดความสามารถของผู้ขายช่วยได้มาก บ่อยครั้งที่พวกเขาระบุไอคอนไม่ถูกต้อง: ดูเหมือนว่าพวกเขาจะเป็นวันที่ 17 และไม่ใช่วันที่ 16 หรือ 16 และไม่ใช่ศตวรรษที่ 15 - และเวลาของการสร้างมีความสำคัญมากและส่งผลอย่างมากต่อราคา
- คุณได้จำกัดขอบเขตความสนใจของคุณบ้างไหม?
ฉันไม่เคยรวบรวมไอคอนในกรอบสีเงินและในกรอบทั่วไป เพราะโดยหลักการแล้วไอคอนเหล่านี้มีราคาแพงกว่า ฉันสนใจแต่การวาดภาพโดยเฉพาะรัสเซียโบราณจนถึงกลางศตวรรษที่ 16 หนึ่งในความสำเร็จหลักของฉัน ฉันพิจารณาถึงความรอดของการเปลี่ยนแปลงของโนฟโกรอดแห่งศตวรรษที่ 15 -
© จากคอลเล็กชันของ Mikhail Elizavetin
ความรอดจากการส่งออกไปต่างประเทศ เจ้าของเกือบจะเห็นเขาเพื่อพาเขาออกไป นี่เป็นหนึ่งในสินค้าที่แพงที่สุดในคอลเลกชันในทุกแง่มุมของคำ ราคาเรียกว่าสูงมากฉันไม่มีเงินดังกล่าว แต่ฉันยังคงได้รับหนึ่งในสามของจำนวนเงินและให้คำมั่นสัญญากับบางรายการจากคอลเล็กชัน จากนั้นเขาก็จ่ายส่วนที่เหลือเป็นเวลาเกือบหนึ่งปี - เขาปฏิเสธทุกอย่าง!
- คุณจะทำคอลเลกชันให้สมบูรณ์ได้อย่างไร?
ฉันติดตามทุกอย่างที่เสนอในการประมูล ฉันยังซื้อจากบุคคลทั่วไป ตัวอย่างเช่น ครั้งสุดท้ายที่ฉันซื้อชุดไอคอนจำนวนมากในเยอรมนี - 100 รายการ นั่นคือเงื่อนไขของผู้ขาย แต่ในจำนวนหนึ่งร้อย มีเพียงยี่สิบหรือสามสิบเท่านั้นที่มีมูลค่าและเข้าสู่การสะสม
- แล้วจะเกิดอะไรขึ้นกับไอคอนที่ไม่เหมาะกับคอลเลคชัน?
โดยปกติแล้วจะมีการสร้างคอลเล็กชั่นขนาดเล็กขึ้นซึ่งขายหรือแลกเปลี่ยนเป็นหนึ่ง ของมีค่า. ก่อนการจัดนิทรรศการซึ่งกำลังเกิดขึ้นใน Tsaritsyno ฉันไม่เคยเห็นคอลเล็กชั่นทั้งหมดของฉันมาก่อนและสำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าฉันรู้สึกประหลาดใจมากที่สุดกับผลลัพธ์: มันกลายเป็นประวัติศาสตร์ที่เต็มเปี่ยมของสมัยโบราณ ภาพวาดรัสเซีย. ตอนนี้เป้าหมายของฉันคือการสร้างพิพิธภัณฑ์
- ไอคอนเหมือนคนอื่น ๆพักผ่อน ศิลปะรัสเซียวันนี้พวกเขาจะทยอยกลับจากยุโรปและอเมริกาไปยังรัสเซีย ยังมีสินค้าที่ยังไม่ได้รับคืนเหลืออีกมากหรือไม่?
ฉันต้องทำให้คุณผิดหวัง แต่มากกว่าห้าสิบเปอร์เซ็นต์ของสิ่งที่เคลื่อนไหวอย่างเข้มข้น อย่างน้อยก็ในทรงกลมของไอคอน คือการสร้างใหม่ และน่าเสียดายที่งานศิลปะของเรามีราคาสูงขึ้นมากจนไม่สามารถส่งคืนได้ง่าย ตัวฉันเองมีใจรักมาก แต่ราคาได้พุ่งสูงขึ้นและแทบจะไม่สอดคล้องกับความเป็นจริง ปรากฎว่าพวกเขาไม่ได้ถูกกำหนดโดยตลาดอีกต่อไป แต่โดยผู้ขายซึ่งมีสิ่งที่ไม่เหมือนใครในการกำจัดของเขา
เราขอแนะนำให้คุณทำความคุ้นเคยสั้น ๆ ว่าไอคอนโบราณใดที่มีคุณค่าทางวัตถุ และไอคอนใดที่เกี่ยวกับจิตวิญญาณเท่านั้น รู้สึกอิสระที่จะบอกว่าราคาของไอคอนไม่สูงหรือตรงกันข้ามราคาแพงเกินไป - แทบจะเป็นไปไม่ได้เลย เนื่องจากมันเป็นเรื่องของนักสะสมและการรับรู้มากกว่า
แต่มีปัจจัยที่ส่งผลกระทบอย่างมากต่อราคาของไอคอนเก่า:
ขนาด.ทุกอย่างเรียบง่าย เมื่อเปรียบเทียบไอคอนสองไอคอนที่ใกล้เคียงกันมากที่สุด (ศตวรรษแห่งการเขียน โรงเรียนแห่งการเขียน รัฐ เนื้อหา) ยิ่งไอคอนมีขนาดเล็กเท่าใด ไอคอนสำหรับขายยิ่งถูกลง
วัสดุ.ตอนนี้มีบ่อยครั้ง: ไอคอนบนต้นไม้ ไอคอนบนโลหะ ไอคอนบนต้นไม้ แต่มีกรอบโลหะ ไอคอนบนผ้าใบ ไอคอนที่ทำจากดินเหนียว (งาช้างและวัสดุอื่นที่คล้ายคลึงกัน) ไอคอนใดจะมีราคาแพงกว่าเมื่อขาย:
ไอคอนบนต้นไม้
นี่คือไอคอนยอดนิยม ไอคอนสามารถทาสีด้วยน้ำมันสีพิเศษ ปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด (Rublev, Semyonov, ฯลฯ ) วาดเพียงไอคอนดังกล่าว แต่ในขณะเดียวกันก็ยังมีปรมาจารย์ที่ไม่รู้จัก (พวกเขามักถูกเรียกว่านายหมู่บ้าน) โดยปกติแล้วงานของผู้เชี่ยวชาญดังกล่าวก็ไม่แพง แต่การขายไอคอนบนต้นไม้โดยปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงนั้นง่ายและเรียบง่ายมาก
ไอคอนบนโลหะ
ช่วงเวลาที่ใหญ่ที่สุดของการผลิตไอคอนดังกล่าวคือในศตวรรษที่ 19 (XIX) งานหลักคือการจัดเตรียมไอคอนที่สวยงามให้กับผู้คนด้วยพล็อตราคาแพง แต่ราคาถูก ไอคอนประเภทนี้ถือว่าไม่แพง แต่เป็นที่ต้องการ บ้านของโบราณวัตถุมีส่วนร่วมในการซื้อไอคอนเก่า ๆ ที่ทำด้วยโลหะ
ไอคอนบนผ้าใบ
ไอคอนโบราณที่วาดบนผ้าใบหมายถึงต้นกำเนิดของการวาดภาพไอคอน จากนั้นจึงเริ่มทาสีไอคอนบนแผ่นไม้แปรรูป บนผืนผ้าใบ คุณจะพบงานเขียนของภาพต่างๆ เช่น พระมารดาของพระเจ้า, พระเยซู, พระแม่มารี, นักบุญนิโคลัสผู้วิเศษ, วันหยุด และอื่นๆ อีกมากมาย น่าเสียดายที่ตอนนี้ไอคอนบนผืนผ้าใบได้รับความนิยมน้อยลงเรื่อยๆ ในหมู่นักสะสม แต่ราคาก็ไม่แพง และสามารถขายให้กับร้านขายของเก่าของเราได้
ไอคอนที่ทำจากดินเหนียว (งาช้างและวัสดุอื่นที่คล้ายคลึงกัน)
ไอคอนหายากนั้นหายากมากและไม่เป็นที่นิยมในทางปฏิบัติ เว้นแต่จะเป็นผลงานของปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียง