Spalvotosios fotografijos išradėjas. Kaip gimė spalvota fotografija

„Vaizdas pro langą į Le Grace“ - nuotrauka jau buvo tikra.

Originalus vaizdas ant plokštelės atrodo labai konkretus:

skaitmeninimas

Niépce nufotografavo vaizdą pro savo namo langą, o užrakto greitis truko aštuonias valandas! Artimiausių pastatų stogai ir gabalas kiemo – štai ką galite pamatyti šioje nuotraukoje.

Tai buvo piknikui padengto stalo paveikslas – 1829 m.

Niepce metodas nebuvo tinkamas fotografuoti portretus.

Bet prancūziškai dailininkas jam tai pavyko – jo metodas gerai perteikė pustonius, o trumpesnė ekspozicija leido fotografuoti gyvus žmones. Louis Daguerre bendradarbiavo su Niepce, tačiau jam prireikė dar kelerių metų po Niepce mirties, kad išradimas būtų tobulas.

Pirmasis dagerotipas buvo sukurtas 1837 m ir atstovaujama

Daguerre'o meno dirbtuvės momentinė nuotrauka

Dageras. Boulevard du Temple 1838 m

(Pirmoji pasaulyje nuotrauka su žmogumi).

Holyrood bažnyčia, Edinburgas, 1834 m

1839 m. – pasirodė pirmieji fotografiniai žmonių, moterų ir vyrų portretai.

Kairėje – amerikietė Dorothy Katherine Draper, kurios nuotrauka, kurią padarė brolis mokslininkas, tapo pirmuoju fotografiniu portretu JAV ir pirmuoju fotografinės moters portretu atviromis akimis.

Ekspozicija truko 65 sekundes, Dorothy veidą teko padengti storu baltos pudros sluoksniu.

O dešinėje – olandų chemikas Robertas Kornelijus, kuris sumanė nusifotografuoti.

Jo fotografinis portretas darytas 1839 m. spalį pati pirmoji nuotrauka

istorijoje apskritai. Abu šie eksperimentiniai portretai, mano nuomone, atrodo išraiškingai ir palengva, priešingai vėlesniems dagerotipams, kuriuose žmonės dėl per didelės įtampos dažnai atrodė kaip stabai.

Iš išlikusių dagerotipų

Pirmoji erotinė nuotrauka, kurią padarė Louisas Jacquesas Mande'as Daguerre'as 1839 m.

1839 m. dagerotipas vaizduoja Ripetos uostą Italijoje. Gana detalus vaizdas, tačiau vietomis šešėlis viską suvalgė į vientisą juodą spalvą.

Ir šiame Paryžiaus paveiksle galite pamatyti garsųjį Luvrą nuo Senos upės. Visą tą patį 1839 m. Juokinga – daugelis meno kūrinių, eksponuojamų Luvre ir dabar laikomų senoviniais meno kūriniais, filmavimo metu dar nebuvo sukurti.

Jau pirmaisiais gyvavimo metais dagerotipas išsaugojo daug praeities pėdsakų. Naujos technologijos plitimas buvo labai intensyvus, stebėtinai intensyvus tokiai neįprastai tuo metu naujovei. Jau 1839 m. žmonės jau fotografavo muziejų rinkinius, tokius kaip ši kriauklių kolekcija.

Atėjo kiti metai, 1840 m. Žmogus vis dažniau tampa fotografijų objektu. Tai pirmoji visapusiško augimo žmogaus nuotrauka (pilnavertė, nemaža, neryškaus silueto). Ant jo savo akimis galime pamatyti praeities elito gyvenimo atributą, jau tuo metu seną tradiciją - asmeninį kelionei paruoštą karietą ir sumanų tarną, kviečiantį keleivius sėsti į savo vietas. Tiesa, jis mūsų nekviečia – šiek tiek vėluojame. 170 metų.

Tačiau šioje tų pačių metų nuotraukoje – didžiojo Mocarto šeima. Nors tai neįrodyta, yra 90% tikimybė, kad pagyvenusi moteris pirmoje eilėje yra Constance Mozart, muzikanto žmona. Ir ši, ir ankstesnės nuotraukos leidžia bent prisiliesti prie tų laikų, kurie jau 1840 m. buvo laikomi gilia praeitimi.

Iš karto kyla mintis, kad dagerotipai gali mums perteikti kai kuriuos dar senesnės eros – XVIII a. Kas buvo seniausiai nufilmuotas seniausios nuotraukosžmonių? Ar galime pamatyti gyvenusių žmonių veidus dauguma tavo gyvenimas XVIII amžiuje? Kai kurie žmonės gyvena iki 100 metų ir net daugiau.

Danielis Waldo, gimęs 1762 m. rugsėjo 10 d., buvo susijęs su JAV prezidentu Johnu Adamsu. Šis žmogus kovojo per Amerikos revoliuciją, o nuotraukoje matome jį 101 metų amžiaus.

Hugh Brady, garsus amerikiečių generolas, gimęs 1768 m. liepos 29 d., turėjo garbę kovoti 1812 m. kare.

Ir pagaliau vienas pirmųjų baltųjų, gimusių Amerikos žemyne – Konradas Heyeris, kuris fotografui pozavo dar 1852 metais, būdamas 103 metų! Jis tarnavo paties George'o Washingtono armijoje ir dalyvavo revoliucijoje. Į tas pačias akis, į kurias žiūrime dabar, žvelgė žmonės iš XVII amžiaus – iš 16xx!

1852 m. – buvo nufotografuotas seniausias žmogus, kada nors pozavęs fotografui pagal gimimo metus. Būdama 103 metų pozavau fotografui!

Kitaip nei Niepce'as, Louisas Daguerre'as paliko žmonijai ir savo fotografinį portretą. Čia jis buvo toks įspūdingas ir gražus džentelmenas.

Be to, jo dagerotipo dėka pas mus atkeliavo jo konkurento iš Anglijos Williamo Henry Foxo Talboto nuotrauka. 1844 m

Talbotas išrado iš esmės kitokią fotografavimo technologiją, daug artimesnę XX amžiaus filmų kameroms. Jis pavadino jį kalotipu - neestetišku rusakalbio žmogaus vardu, tačiau graikų kalba reiškia „gražus įspaudas“ (kalos-typos). Galite naudoti pavadinimą "talbotype". Bendras dalykas tarp kalotipų ir filmavimo kamerų yra tarpinės stadijos – negatyvo, dėl kurio galima padaryti neribotą skaičių nuotraukų, buvimas. Tiesą sakant, terminus „teigiamas“, „neigiamas“ ir „nuotrauka“ sugalvojo Johnas Herschelis, įspūdį apie kalotipus. Pirmoji sėkminga Talbot patirtis datuojama 1835 m. – Lacock abatijos lango nuotrauka. Neigiamas, teigiamas ir dvi šiuolaikiškos nuotraukos palyginimui.

1835 m. buvo pagamintas tik negatyvas, o Talbotas pagaliau išsiaiškino teigiamų kūrinių gamybą tik iki 1839 m., pristatydamas kalotipą visuomenei beveik kartu su dagerotipu. Dagerotipai buvo kokybiškesni, daug aiškesni nei kalotipai, tačiau dėl galimybės kopijuoti kalotipas vis tiek užėmė savo nišą. Be to, negalima vienareikšmiškai teigti, kad Talboto atvaizdai yra negražūs. Pavyzdžiui, vanduo ant jų yra daug gyvesnis nei ant dagerotipų. Štai, pavyzdžiui, Kotrynos ežeras Škotijoje – momentinė 1844 m.

Išaušo XIX a. 1840-aisiais fotografija tampa prieinama visoms daugiau ar mažiau turtingoms šeimoms. O mes po beveik dviejų šimtmečių matome, kaip atrodė ir kaip rengėsi paprasti to meto žmonės.

1846 m. Adamsų poros su dukra šeimos nuotrauka. Ši nuotrauka dažnai minima kaip pomirtinė, atsižvelgiant į vaiko laikyseną. Tiesą sakant, mergina tik miega, gyveno iki 1880 m.

Dagerotipai išties labai detalūs, iš jų patogu tyrinėti praėjusių dešimtmečių madą. Anna Minerva Rogers Macomb buvo paimta 1850 m.

Balionai buvo pirmieji prietaisai žmonėms skristi. Nuotraukoje pavaizduotas vieno iš šių kamuoliukų nusileidimas 1850 m. Persijos aikštėje (dabar Irano teritorija).

Vis labiau populiarėjo fotografija, naujai nukaldinti fotografai nufotografavo ne tik originalius portretus su krakmolytais veidais, bet ir labai gyvas juos supančio pasaulio scenas. 1852 m. Anthony Falls.

Tačiau ši 1853 metų nuotrauka, mano nuomone, yra šedevras. Ant Dievo Motinos katedros stogų jį nufotografavo Charlesas Negretas, o jam pozavo dailininkas Henry Le Sec. Abu priklausė pirmajai fotografų kartai.

Rusų literatūros sąžinė Liūtas Nikolajevičius Tolstojus – taip jis atrodė 1856 m. Prie jo sugrįšime vėliau, ir dar dvigubai, nes, nepaisant šio žmogaus asketiškumo ir artumo paprastiems žmonėms, pažangios technologijos stebėtinai atkakliai traukė prie jo, stengiantis užfiksuoti jo įvaizdį.

Atsirado naujų būdų fotografuoti. Štai 1856 metų ferotipas – šiek tiek neryškus, bet savaip malonus vaizdas, švelnūs pustoniai atrodo natūraliau nei drąsūs, aiškūs dagerotipo kontūrai.

Kadangi fotografija atsirado žmonių žinioje, vadinasi, kažkada turėjo kilti noras gautą paveikslą pakeisti, sujungti du skirtingus vaizdus ar juos iškraipyti. 1858-ieji – tai metai, kai buvo padarytas pirmasis fotomontažas. „Blėsta“ – taip vadinasi šis kūrinys, sudarytas iš penkių skirtingų negatyvų. Jame vaizduojama nuo tuberkuliozės miršta mergina. Kompozicija labai emocinga, tačiau nesupratau, kodėl čia fotomontažas. Tą pačią sceną būtų galima padaryti ir be jo.

Tais pačiais metais buvo padaryta pirmoji aerofotografija. Norėdami tai padaryti, prie prijaukinto paukščio kojų reikėjo pritvirtinti miniatiūrinę kamerą. Koks bejėgis tada buvo vyras...

Scena iš 60-ųjų… 1860-ųjų. Keletas žmonių leidžiasi į kelionę vienintele tais metais prieinama transporto priemone.

Beisbolo komanda „Brooklyn Excelsiors“. Taip, mėgstamiausia Amerikos sporto šaka turi ilgą istoriją.

Pirmoji spalvota nuotrauka – 1861 m.
Kaip ir dauguma kitų eksperimentinių nuotraukų, šis vaizdas nėra turtingas. Languota juostelė iš škotiškos aprangos – tokia yra visa kompozicija, su kuria eksperimentuoti nusprendė garsus mokslininkas Jamesas Clerkas Maxwellas. Bet ji spalvota. Tiesa, kaip ir Leono Scotto garso įrašai, eksperimentai su spalvomis taip ir liko eksperimentais, o iki eilinio spalvotų vaizdų iš gamtos gavimo teko palaukti dar keletą metų.

Beje, nuotrauka – pats fotografas.

Dėl nuotraukos bandė rasti ir praktinis naudojimas. Prancūzų neurologas Guillaume'as Duchenas naudojo fotografiją, kad pristatytų visuomenei savo eksperimentus apie žmogaus veido išraiškų prigimtį. Elektrodais stimuliuodamas veido raumenis, jis pasiekė tokių išraiškų kaip džiaugsmas ar agonija. Jo fotoreportažai 1862 m. tapo viena pirmųjų knygų nuotraukų iliustracijų, kurios buvo ne meninės, o mokslinės.

Kai kurios senos nuotraukos atrodo labai neįprastai. Stiprus kontrastas ir aštrūs kontūrai sukuria iliuziją, kad ponia sėdi iš akmens iškaltos aplinkos viduryje. 1860-ieji.

1860-aisiais tikrieji japonų samurajai vis dar tarnavo. Ne persirengę aktoriai, o samurajus tokie, kokie jie yra. Netrukus po nuotraukos padarymo samurajus bus panaikintas kaip dvaras.

Japonijos ambasadoriai Europoje. 1860-ieji. Fukuzawa Yukichi (antras iš kairės) vertėjo anglų-japonų kalbomis.

Išsaugoti vaizdai ir paprasti žmonės o ne tik aukštuomenės nariai. 1860-ųjų nuotraukoje – veteranas Amerikos armija su savo žmona.

Kaip jau minėjau, senovinės nuotraukos dažnai buvo labai aiškios ir išsamios. Fotografinio Abrahamo Linkolno portreto fragmentas, darytas 1863 m. – jo akių stambiu planu. Apskritai ši nuotrauka atrodo kaip kažko labai tolimojo aidas, tačiau priartinus viskas pasikeičia. Praėjus pusantro amžiaus po šio žmogaus mirties, jo žvilgsnis man vis dar atrodo labai gyvas ir skvarbus, tarsi stovėčiau priešais gyvą ir sveiką Linkolną.

Dar kelios medžiagos apie iškilaus žmogaus gyvenimą. Pirmoji Linkolno inauguracija 1861 m. – ši nuotrauka stulbinamai skiriasi nuo daugumos XIX amžiaus fotografijos medžiagų. Jauki šeimyninių kadrų atmosfera Viktorijos laikų rūmų apsuptyje ir krakmolingų įžymybių portretų monumentalumas atrodo jau seniai išnykę, o šurmuliuojanti minia, pasirodo, yra daug artimesnė triukšmingos XXI amžiaus kasdienybės.

Linkolnas per Amerikos pilietinį karą, 1862 m. Jei norite, galite rasti daug fotografinės medžiagos apie patį karą, nufilmuotos tiesiogiai mūšio lauke, kareivinėse ir kariuomenės perkėlimo metu.

Antroji Linkolno inauguracija, 1864 m. Centre matosi pats prezidentas, laikantis popierių.

Ir vėl Civilinis karas- palapinė, tarnaujanti kaip kariuomenės vietinis paštas kažkur Virdžinijoje, 1863 m.

Tuo tarpu Anglijoje viskas daug ramiau. 1864 m. Fotografė Valentine Blancherd pasivaikščiojo su miestiečiais Karaliaus keliu Londone.

Tų pačių metų nuotrauka – aktorė Sarah Bernard pozuoja Paului Nadarui. Išvaizda ir stilius, kuriuos ji pasirinko šiai nuotraukai, yra tokie neutralūs ir nesenstantys, kad nuotrauka gali būti pažymėta 1980, 1990 ar 2000 m. ir beveik niekas negalėtų to ginčyti, nes daugelis fotografų vis dar fotografuoja nespalvotai.

Pirmoji spalvota nuotrauka – 1877 m.
Bet grįžkime prie fotografijos. Atėjo laikas nufotografuoti spalvotai ką nors įspūdingesnio nei įvairiaspalvio skuduro gabalas. Prancūzas Ducos de Auron bandė tai padaryti naudodamas trigubo ekspozicijos metodą – tai yra tris kartus fotografuodamas tą pačią sceną per filtrus ir kūrimo metu derindamas skirtingas medžiagas. Jis pavadino savo metodą heliochromija. Štai kaip atrodė Angulemo miestas 1877 m.:

Spalvų atkūrimas šiame paveikslėlyje yra netobulas, pavyzdžiui, mėlynos spalvos beveik visiškai nėra. Daugelis gyvūnų, turinčių dvispalvį regėjimą, pasaulį mato panašiai. Čia yra parinktis, kurią pabandžiau padaryti tikroviškesnę koreguodamas spalvų balansą.

Ir čia yra dar vienas variantas, galbūt artimiausias tam, kaip nuotrauka atrodo be spalvų korekcijos. Galite įsivaizduoti, kad žiūrite pro ryškiai geltoną stiklą, tada buvimo efektas bus stipriausias.

Mažiau garsi nuotrauka pateikė Oronas. Vaizdas į Agen miestą. Apskritai tai atrodo gana keistai - spalvų paletė visiškai kitokia (skaisčiai mėlyna), data taip pat glumina - 1874 m., tai yra, ši nuotrauka pretenduoja į senesnę nei ankstesnė, nors laikoma būtent ankstesnė nuotrauka seniausias išlikęs Orono darbas. Gali būti, kad iš 1874 m. heliochromijos liko tik įspaudas, o originalas negrįžtamai prarastas.

Natiurmortas su gaidžiu – dar viena Orono heliochromija, pagaminta 1879 m. Sunku spręsti, ką matome šioje spalvotoje nuotraukoje – paukščių iškamšų kadrą, ar ranka piešto paveikslo fotokopiją. Bent jau spalvų atkūrimas įspūdingas. Ir vis dėlto tai nėra pakankamai gerai, kad pateisintų tokį sudėtingą fotografavimo procesą. Todėl Orono metodas netapo masiniu spalvotos fotografijos metodu.

Tačiau juoda ir balta suklestėjo. Johnas Thompsonas buvo toks fotografas, kuris savo darbą vertino meniniu požiūriu. Jis tikėjo, kad protingi ir tvarkingi intelektualai, pirmieji karališkųjų šeimų nariai, atšiaurūs generolai ir pompastiški politikai – tai dar ne viskas, kas gali sudominti fotografiją. Yra kitas gyvenimas. Vienas žinomiausių jo darbų, sukurtas 1876 ar 1877 metais, yra pavargusi elgeta, sėdinti liūdesyje prie verandos, nuotrauka. Kūrinys vadinasi „Nelaimingi – gyvenimas Londono gatvėse“.

Geležinkeliai buvo pati pirmoji miesto transporto rūšis, 1887 m. jie jau turėjo penkiasdešimties metų istoriją. Būtent šiais metais buvo nufotografuota Mineapolio sankryžos geležinkelio stotis. Kaip matote, prekiniai traukiniai ir technogeninis miesto kraštovaizdis nelabai skiriasi nuo šiuolaikinių.

Tačiau kultūra ir jos pateikimo būdai tais metais buvo visiškai kitokie. Radijas ir televizija, internetas ir multimedijos bibliotekos – visa tai atsiras vėliau, po daugelio daug metų. Iki tol žmonės, neišeidami iš savo namų, žodinius kitų šalių gyvenimo, tradicijų ir kultūros objektų aprašymus galėjo gauti tik iš laikraščių. Vienintelis būdas giliau prisiliesti prie viso pasaulio kultūros, savo akimis išvydus jo artefaktus, yra kelionės ir parodos, tokios kaip Pasaulinė paroda – didžiausias tų laikų renginys. Specialiai parodai Anglijos princo konsorto iniciatyva XIX amžiaus viduryje buvo pastatyti Krištoliniai rūmai – metalo ir stiklo konstrukcija, didžiulė net pagal šiuolaikinių prekybos ir pramogų centrų standartus. Paroda baigėsi, tačiau išliko Krištoliniai rūmai, tapę nuolatine vieta, kurioje eksponuojama viskas – nuo senienų iki naujausių technikos naujovių. 1888 metų vasarą didžiulėje Krištolinių rūmų koncertų salėje vyko Hendelio festivalis – prašmatnus muzikinis pasirodymas, kuriame dalyvavo šimtai muzikantų ir tūkstančiai dainininkų bei dainininkų. Fotografijų koliaže pavaizduota koncertų salė įvairiais „Crystal Palace“ gyvavimo metais iki mirties per gaisrą 1936 m.

Tarpmiestinis keleivių vežimas 1889 m

Kanalai Venecijoje Alfredo Stieglitzo „Venecijos kanalas“ (1894).

Labai gyvas kadras... bet trūko dar kažko. Ką? O taip, spalvos. Spalvos vis tiek reikėjo, ir ne kaip eksperimentai, o kaip ....

Saint-Maxime, Lippmann_photo_view

Pirmą kartą apie atvaizdo kūrimą ant sienos paminėta Kinijoje penki šimtmečiai prieš mūsų erą. Tačiau tikroji fotografijos raidos šiuolaikine prasme pradžia siekia 1828 m., kai buvo padaryta pirmoji fotografija, kurioje užfiksuota žmogaus figūra. Tai tapo įmanoma chemikui Gombergui 1634 m. atradus sidabro nitrato jautrumą šviesai, o 1727 m. gydytojui Schulzei – sidabro chlorido jautrumą šviesai. Tada Chester Moore sukūrė achromatinį objektyvą, švedų chemikas Scheele leido užtikrinti vaizdų stabilumą šviesai (1777).

Įdomi ir informatyvi fotografijos išradimo istorija skaitytojui bus papasakota toliau.

Fotografijos kilmė

Daugybė eksperimentų kuriant stabilią nuotrauką leido gauti stabilią nuotrauką ant žalvario plokštės naudojant heliografijos technologiją (1827), kuri išlikusi iki šių dienų. Oficialus pranešimas apie dagerotipo Dagerro ir Niepce atradimą, kurį 1839 m. sausį paskelbė fizikas Francois Arago per Mokslų akademijos posėdį Paryžiuje, yra oficialiai pripažintas fotografijos išradimo data.

Fotografijos raida pirmajame etape

Vystydamasis XIX a., kuriam būdingi pramoniniai, dramatiški socialiniai pokyčiai, fotografijos išradimas tapo būtinybe. Aktyviai vystosi dinamiška visuomenė nebegalėjo patenkinti žmogaus sukurto įvaizdžio. Jų atsiradimo pradžioje nuotraukos buvo taikomojo pobūdžio ir suvokiamos kaip pagalbinė priemonė. Pavyzdžiui, botaninių egzempliorių dokumentavimo ar konkrečių objektų, įvykių fiksavimo, rastų artefaktų fiksavimo tikslais. Dabar plačiai paplitęs žmonių ir kitų gyvų objektų fotografavimas fotografijos aušroje – XIX amžiaus išradimas – buvo sunkus ir brangus procesas.

Neigiamo gavimas susideda iš kelių etapų:

Paruošta sidabrinė plokštelė dedama į camera obscura.
Atidarius objektyvą, veikiant saulės šviesai sidabro jodido sluoksnyje atsiranda vos pastebimas vaizdas.
Vaizdas buvo fiksuotas apdorojant gyvsidabrio garais pašalintos plokštelės tamsoje ir vėliau apdorojant valgomosios druskos (hiposulfito) tirpalu.

Alternatyvūs metodai

Daugelis mokslininkų dalyvavo išradę fotografiją. Taigi anglų išradėjas Fauquet Talbot, dirbęs tuo pačiu laikotarpiu kaip ir prancūzai, fotografiją, šimtmečio išradimą, gavo kitaip. Camera obscura vaizdas gaunamas ant popieriaus, impregnuoto šviesai jautriu tirpalu. Tada paveikslas išryškinamas ir fiksuojamas, o jau teigiamas vaizdas iš negatyvo atspausdinamas ant specialaus popieriaus.

Abiejų metodų trūkumas yra poreikis ilgai stovėti (30 minučių) prieš kamerą nejudančioje būsenoje. Be to, kaitintų gyvsidabrio garų naudojimas dagerotipui gauti yra nesaugus sveikatai.

Spalvotosios fotografijos išradimas

Tarp nespalvotos ir spalvotos nuotraukos yra 30 metų atstumas. Anglų fizikas ir matematikas Jamesas Maxwellas padarė tris spalvotas to paties objekto nuotraukas, naudodamas skirtingų spalvų filtrus. Kitas buvo Louiso Hirono išradimas iš Prancūzijos. Spalvotoms nuotraukoms gauti jis naudojo fotografines medžiagas, įjautrintas chlorofilu. Eksponuodamas nespalvotas plokštes per spalvų filtrus, jis gavo spalvomis atskirtus negatyvus. Tada vaizdai iš trijų negatyvų chronoskopo pagalba buvo sumažinti iki vieno ir gautas spalvotas paveikslas.

Spalvotos fotografijos patobulinimas

Louis Ducos du Hauron, nukopijavęs tris negatyvus ant želatinos pozityvų, nudažytų atitinkamomis spalvomis, supaprastino spalvotos nuotraukos gavimo procesą (apie išradimą jau žinote trumpai). Trys želatinos pozityvai, sulankstyti į sumuštinį, apšviesti balta šviesa, buvo projektuojami vienu aparatu. Tuo metu išradėjas negalėjo įgyvendinti savo idėjos dėl žemas lygis emulsijos technologija. Vėliau jo metodas tapo daugiasluoksnių fotografinių medžiagų, kurios yra šiuolaikinės spalvotos juostos, atsiradimo pagrindu. 1861 m., remdamasis trijų spalvų technologija, Thomas Suttonas padarė pirmąją pasaulyje spalvotą nuotrauką. Geros nuotraukos buvo gautos naudojant „Lumiere Brothers“ fotografijos plokštes, kurios buvo pradėtos pardavinėti 1907 m.

Tolesnė spalvotos fotografijos plėtra

Tikrasis proveržis spalvotų vaizdų srityje įvyko išradus 35 mm spalvotą juostą 1935 m. Nuostabu aukštos kokybės vaizdai buvo gaminami naudojant Kodachrome 25 spalvotą plėvelę, kuri visai neseniai buvo nutraukta. Filmo kokybė tokia aukšta, kad praėjus pusei amžiaus tuo metu darytos skaidrės atrodo taip pat, kaip ir išryškintos. Trūkumas yra tas, kad dažai buvo įvesti tiesinimo etape, o tai buvo įmanoma tik laboratorijoje, esančioje Kanzase.

Pirmąjį spalvotą negatyvą „Kodak“ pagamino 1942 m. Tačiau iki 1978 m., kai filmų kūrimas tapo prieinamas namuose, Kodachrome spalvotos skaidrės buvo populiariausios ir paplitusios.

Fotografijos įranga

Pirmuoju fotoaparatu laikomas 1861 m. anglų fotografo Setton sukurtas modelis, susidedantis iš didelės dėžutės su dangčiu viršuje ir trikojo. Dangtis nepraleido šviesos, bet pro jį matėsi. Dėžutėje veidrodžių pagalba buvo suformuotas vaizdas ant stiklo plokštės. Aktyvus fotografijos vystymasis prasidėjo 1889 m., kai George'as Eastmanas užpatentavo greitą fotoaparatą, kurį pavadino „Kodak“.

Kitas žingsnis fotografijos pramonėje buvo 1914 m. vokiečių išradėjo O. Barnako sukurtas mažas fotoaparatas, kuriame buvo juosta. Remdamasi šia idėja, po dešimties metų Leitz kompanija su prekės ženklu Leica pradėjo masinę filmavimo kamerų su fokusavimo ir uždelsimo funkcijomis gamybą fotografuojant. Toks įrenginys leido nemažai fotografų mėgėjų fotografuoti nedalyvaujant profesionalams. 1963 m. išleisti Polaroid įrenginiai, kuriuose nuotrauka daroma akimirksniu, sukėlė tikrą revoliuciją fotografijos srityje.

Skaitmeniniai fotoaparatai

Elektronikos plėtra paskatino skaitmeninės fotografijos atsiradimą. Šios krypties pradininkas buvo Fujifilm, kuris 1978 metais išleido pirmąjį skaitmeninį fotoaparatą. Jų veikimo principas pagrįstas Boyle'o ir Smitho išradimu, kurie pasiūlė su įkrovimu susietą įrenginį. Pirmasis skaitmeninis įrenginys svėrė tris kilogramus, o vaizdas buvo užfiksuotas 23 sekundes.

Masinis aktyvus skaitmeninių fotoaparatų vystymas prasidėjo 1995 m. Šiuolaikinėje foto pramonės rinkoje siūlomas didžiulis skaitmeninių fotoaparatų, vaizdo kamerų, mobiliųjų telefonų su įmontuotomis kameromis modelių asortimentas. Juose turtinga programinė įranga yra atsakinga už gražaus vaizdo gavimą. Be to, skaitmeninę nuotrauką galima toliau taisyti kompiuteryje.

Fotografinės medžiagos kūrimo etapai

Atradimai fotografijos srityje buvo siejami su noru užfiksuoti vaizdinę informaciją. techninėmis priemonėmis, pasieksite aiškius ir tikslius vaizdus. Tokios nuotraukos turi pažintinę, meninę vertę ir reikšmę visuomenei ir individams. Svarbiausia yra rasti būdų, kaip pataisyti ir gauti stabilų bet kurio objekto vaizdą.

Pirmoji nuotrauka daryta kamera obscura ant metalinės plokštės, padengtos plonu asfalto sluoksniu. Želatinos emulsijos išradimas Richardo Maddoxo 1871 m. leido pramoninėmis sąlygomis gaminti fotografines medžiagas.

Levandų aliejus ir žibalas buvo naudojami asfaltui nuplauti nuo laisvų ir neapšviestų vietų. Tobulindamas Niépce'o išradimą, Daguerre'as pasiūlė apšviesti sidabrinę plokštelę, kurią, pusvalandį pabuvęs tamsioje patalpoje, jis laikė virš gyvsidabrio garų. Vaizdas buvo užfiksuotas valgomosios druskos tirpalu. Talboto metodas, kurį jis pavadino kapotonija ir kuris buvo pasiūlytas kartu su dagerotipu, naudojo popierių, padengtą sidabro chlorido sluoksniu. Talboto popieriniai negatyvai leido padaryti daug kopijų, tačiau vaizdas buvo neryškus.

Želatinos emulsija

Eastman pasiūlymas želatinos emulsiją užpilti ant celiulioido, kuris pasirodė 1884 m nauja medžiaga, paskatino fotojuostos atsiradimą. Sunkių plokščių, kurias galėjo pažeisti neatsargus elgesys, pakeitimas celiulioidine plėvele ne tik palengvino fotografų darbą, bet ir atvėrė naujus fotoaparato dizaino horizontus.

Broliai Lumiere'ai pasiūlė plėvelę gaminti rulono pavidalu, o Edisonas ją patobulino perforuodamas ir nuo 1982 m. iki šių dienų ji buvo naudojama tokia pat forma. Vienintelis pakaitalas buvo tas, kad vietoj degaus celiulioido buvo naudojama celiuliozės acetatas. Fotografinės emulsijos išradimas leido popierių, metalines plokštes ir stiklą pakeisti tinkamesne medžiaga. Naujausias pasiekimas buvo ritininės plėvelės pakeitimas skaitmenine.

Fotografijos raida Rusijoje

Pats pirmasis dagerotipo prietaisas Rusijoje pasirodė pažodžiui praėjus metams po fotografijos išradimo. Aleksejus Grekovas, pradedant 1840 m., pradėjo gaminti dagerotipinius aparatus, teikė aptarnavimo ir konsultavimo paslaugas. Didysis fotografijos meistras Levitsky pasiūlė gerokai patobulinti įrenginį – odinį kailį tarp stovo ir aparato korpuso. Grekovas priklauso fotografijos naudojimo spaudoje pirmenybei. XIX amžiuje Rusijoje buvo išrasti:

stereoskopiniai aparatai.
Užuolaidų langinė.
Automatinis ekspozicijos valdymas.

Sovietmečiu buvo sukurta ir pradėta gaminti daugiau nei du šimtai fotoaparatų modelių. Šiuo metu išradėjų dėmesys yra nukreiptas į raiškos lygio didinimą.

Informacija apie kino išradimą

Fotografija buvo vienas pirmųjų žingsnių kino link. Iš pradžių daugelis mokslininkų dirbo kurdami aparatą, galintį atgaivinti piešinį. Po fotografijos atsiradimo, 1877 m., buvo išrasta chronofotografija – savotiška fotografija, leidžianti užfiksuoti objekto judėjimą naudojant fotografiją. Tai buvo reikšmingas žingsnis kino raidoje. Fotografijos išradimas yra vienas reikšmingiausių XIX a. Ir sunku su tuo ginčytis.

Kai kurios iš pačių pirmųjų spalvotų fotografijų, darytų Sovietų Sąjungoje, taip pat kai kurios pirmųjų spalvotų Didžiosios kino naujienų serijos. Tėvynės karas kuris pats savaime yra unikalus reiškinys.
Sovietinių spalvotų karo vaizdų praktiškai neturime, todėl esame priversti naudoti užfiksuotus vokiškus. Tačiau paaiškėjo, kad yra kažkas gimtojo, buitinio.

Tai ne tik spalvota Charkovo nuotrauka, padaryta autochromine technologija 1933 m., šiuo metu tai pati pirmoji žinoma spalvota nuotrauka, daryta SSRS:
Nuotraukoje Gosprom - pirmasis gelžbetoninis pastatas SSRS.
„Gosprom“ šlovė iškart baigus statybas pasklido po visą šalį, o paskui – ir visame pasaulyje. Kai gretimose Charkovo gatvėse dar stovėjo molinės trobelės šiaudiniais stogais, toks pastatas atrodė tarsi kažkas iš fantazijos sferos, Naujojo pasaulio svajonių įsikūnijimas, ištisos eros simbolis.
Netgi atliekant žemės darbus 6-ojo Gospromo įėjimo teritorijoje, buvo rastas mamuto skeletas. Tikriausiai šio mamuto palaikai ir virš jų iškilusio gelžbetonio milžino vaizdas įkvėpė V.V. Majakovskis, parašęs garsiąsias eilutes:
„Ten, kur varnos raitosi, kurkčiojo per mėsą,
geležinkelio bėgiuose sutvarstytas
Ukrainos Charkovas šurmuliuoja kaip sostinė,
gyvenamasis, dirbantis, gelžbetoninis .. "

Gosprom.1932 m
30-ųjų pradžios nuotrauka

Derzhprom pastatas okupuotame Charkove

Gosprom, šiuolaikinis laikas
Įdomūs faktai:
Paties Gosprom pastato aukštis siekia 63 metrus. O kartu su 1955 metais įrengtu televizijos bokštu – 108 metrai.
Visų „Gosprom“ patalpų naudingasis plotas – 60 tūkst. kv.m., statybvietės plotas – 10 760 kv.m.
Pirmą kartą pasaulyje sukurti ir panaudoti tikslūs sudėtingiausių karkasinių gelžbetoninių konstrukcijų skaičiavimai. Naujojo metodo (pastoviųjų taškų grafinės analizės metodo) kūrėjai yra Charkovo projektavimo inžinieriai A. Preisfreindas ir M. Paykovas.
„Gosprom“ buvo pradėtas statyti naudojant žmogaus ir arklio energiją primityviais įrankiais – kastuvais, neštuvais, vežimėliais ir kt. Statybų pabaigoje darbai jau buvo automatizuoti 80 proc. Per dieną iki penkių tūkstančių darbininkų (žiemą 500-600 žmonių), iš kurių pusė glaudėsi medinėse kareivinėse, statė trimis pamainomis ir projektą įvykdė greičiau nei per pustrečių metų.
Darbininkai daugiausia rankomis iškasė didžiulę 20 tūkstančių kubinių metrų tūrio duobę po pastatu ir vežė žemę plokščiais vežimais - „grabarkais“. Tada jie išlygino vietą būsimai Dzeržinskio aikštei.
Statybos metu tai buvo didžiausias SSRS „dangoraižis“, kuris ir šiandien nepalieka abejingų: jo tūris – 347 tūkstančiai kvadratinių metrų. Medžiaga - monolitinis gelžbetonis. 1315 vagonų cemento, 9000 tonų metalo, 3700 vagonų granito ir 40 000 kv.m. stiklo. Pastate yra 4500 langų, įstiklintas plotas 17 ha.
Iš pradžių Charkovo higienos tyrimų instituto nurodymu „Gosprom“ durų rankenos buvo varinės. Gydytojai patarė naudoti varį, kuris pasižymi baktericidinėmis savybėmis ir pagal tuos metus naikina mikrobus.
Trečiajame dešimtmetyje pastatui žiemą šildyti kasdien buvo sunaudojama iki 25 tonų anglies.
7 iš 12 liftų veikė be pakeitimo nuo paleidimo (1928 m.)
„Gosprom“ pastatas buvo pastatytas naudojant „plūduriuojančių klojinių“ metodą – tuo metu naujovišką – ir todėl yra vientisas monolitinis gelžbetonio masyvas. Taigi pastato stiprumas. Kitas stiprumo paaiškinimas - Gosprom susideda iš bokštų grupės, sujungtos perėjimais, todėl natūralūs bokštų rezonansiniai dažniai, besiremiantys vienas į kitą, labai susilpnina bendros struktūros vibracijas (šis metodas naudojamas Japonijoje statant dangoraižius seisminėse zonose).
Pirminiame „Gosprom“ projekte vidinės pertvaros palei pastatą nebuvo numatytos. Pastato fasadas sąmoningai žvelgia į rytus, kad besileidžianti saulė visiškai prasiskverbtų pro jį. Kartu su dideliais stiklais atsirado erdvės ir oro efektas. Besileidžiant saulei atrodė, kad langai degė.
Pirmasis pasaulyje „airbus“ – milžiniškas orlaivis K-7 – buvo suprojektuotas Kalinino projektavimo biure 1933 m. Jis buvo vadinamas „oro Gosprom“.
„Gosprom“ muziejus, įkurtas devintajame dešimtmetyje, buvo atidarytas prie 5-ojo „Gosprom“ įėjimo
Pats Theodore'as Dreiseris kartą pasakė apie „Gosprom“: „Charkove matytas stebuklas“
Stebina tai, kad buvo atlikta „Gosprom“ rekonstrukcija šiuolaikiniai metodai 2000-aisiais, pareikalavo kelis kartus daugiau laiko nei visas jo statybos primityviais metodais laikotarpis 1920-aisiais. „Gosprom“ buvo pastatytas vos per trejus metus; rekonstrukcija vyksta jau 7 metus ir iki šiol nebaigta. Išvadas galite padaryti patys, viskas jau akivaizdu... Dar viena įdomi nuotrauka.
Oficialus Stalino biografas ir „partijos istorijos tėvas“ Jaroslavskis savo vasarnamyje su anūku, 1938 m. Anūkas – būsimasis dokumentinių filmų kūrėjas Romanas Karmenas, mirė prieš kelerius metus, labai garsaus Romano Karmen sūnus:

Beje, pats Jaroslavskis yra gana įdomi asmenybė.
Emelyanas Michailovičius Jaroslavskis - revoliucionierius, komunistų partijos lyderis, ideologas ir antireliginės politikos SSRS lyderis. Karingų ateistų sąjungos pirmininkas.
Jis buvo nuostabiai produktyvus propagandistas, nevengęs grubiausių posakių apie religiją ir Bažnyčią. Savo garsiausio antireliginio veikalo „Biblija tikintiesiems ir netikintiems“ pratarmėje jis rašė: „Religijos ir bažnyčios pagalba valdančiosios klasės užtemdo darbininkų ir dirbančių valstiečių sluoksnių sąmonę, paverčia juos. į klusnius kapitalistinių, dvarininkų ir kulakų išnaudojimo vergus. AT Sovietų šalis milijonai kolūkiečių, sąmoningai dalyvaujančių kovoje už socializmo statybą, jau atsiskyrė nuo religijos, suvokdami jos žalą darbo žmonėms. Tačiau ir mieste, ir kaime vis dar yra daug tikinčiųjų kunigų ir kulakų religinėmis pasakomis. Todėl reikia daug nuveikti, norint įtikinti tikinčiuosius biblinių pasakojimų antimoksliškumu ir žalingumu.
Pagrindinis ateistas niekada negalvojo apie tai, kad savo tekstams būtų suteiktas bent mokslinio objektyvumo panašumas. Jis anekdotų ir kaltinimų pagalba „demaskavo“ Biblijos tekstus, atidengtas šventojo Inocento Irkutsko relikvijas pavadino „12 svarų supuvusių kaulų, kuriuos sugraužė kirminai ir kandys“.

Jaroslavskio antireliginis „užsidegimas“ buvo toks stiprus, kad pateisino net kai kurių sovietinės valdžios atstovų pripažintus „perteklius“ antireliginėje kovoje. 1928 m. gruodį SSRS bolševikų komunistų partijos Centro komiteto organizacinio biuro posėdyje sprendžiant priemones, skirtas stiprinti antireliginį darbą, o tai pažymėjo naujo puolimo prieš Bažnyčią pradžią, Jaroslavskis. nerado nieko blogo laikraščio antraštėje „Šventoji Dievo Motina Amba“. Nors net būsimasis Religijos klausimų nagrinėjimo komisijos pirmininkas Piotras Smidovičius tame pačiame posėdyje pažymėjo, kad tokie išpuoliai tik be reikalo erzina tikinčiuosius ir trukdo sovietų valdžiai vykdyti veiksmingą antireliginę politiką.
Jaroslavskis nekreipė dėmesio į tikinčiųjų jausmus, o iš visų kovos formų jis pirmenybę teikė fiziniam bažnyčių sunaikinimui ir OGPU baudžiamajai politikai. Tiesa, jis prašė Molotovo leisti kunigų vaikus mokytis sovietinėje mokykloje, bet tik tam, kad šie „nuplautų nuo savęs šio titulo dėmę“. „Draugas Emelyanas“ (tai buvo pagrindinio ateisto partijos slapyvardis) tikėjo, kad aršiausi kovotojai su tikėjimu ir Bažnyčia yra gaunami iš dvasininkų vaikų.
Kitas mėgstamas Jaroslavskio protas buvo leidinių serija bendriniu pavadinimu „Bedievis“. Tai buvo laikraščiai ir žurnalai su pačiais grubiausiais piešiniais ir panašiais tekstais, kurių užduotis buvo „išnaikinti religinį apsvaigimą“. Jaroslavskis taip pat parašė daugybę straipsnių, kuriuose priekaištavo visoms religijoms ir dvasininkijai dėl dogmatizmo ir žmonių priespaudos.
Tačiau pagrindinis ateistas turėjo ir antrą gyvenimą. Jis nesavanaudiškai, neapgalvotai mylėjo draugą Staliną ir kitus iškilius partijos narius. Kovotojas su „opiumu liaudžiai“ buvo Stalino biografijos, kuri pagal pagyrimo laipsnį gali nustelbti bet kokį gyvenimą, kūrėjas, o TSKP istorija (b) – tekstas, „pakeitęs“ Bibliją. komunistai. Jis buvo žmogus visiškai nepakantus bet kokiems ginčams partijos viduje, tikėjo, kad pasaulyje yra tik viena teisinga nuomonė ir ji priklauso Stalinui. Netrukus po Kirovo nužudymo, 1934 m., Jaroslavskis laiške Ordžonikidzei rašė: „Prašau jūsų, Stalinai, Kaganovičiai, Klimai ir kiti: saugokis! Visai žmonijai tavęs reikia, to nereikėtų pamiršti. Mūsų partija daro didžiausią istorinį poelgį visų dirbančių žmonių labui“.

Stalino garbinimas pagrindinio ateisto įgavo fanatiško tikėjimo bruožus. Iki kaulų smegenų dogmatikas Jaroslavskis net kišosi į asmeninį partiečių gyvenimą ir jų elgesį, už papildomą taurę vyno ar ne itin kuklią suknelę buvo pasiruošęs pašalinti iš partijos komunistus. Jo polinkis į vienodumą lėmė tai, kad kai kurios Jaroslavskio iniciatyvos erzino Centrinio komiteto narius. Tuo tarpu Stalinas Jaroslavskį laikė nepakankamai kietu ir kartais demonstruojamą „plakimą“, po kurio pagrindinis ateistas ir partijos istorikas nuolankiai prašė atkreipti dėmesį į klaidas ir buvo pasirengęs bet kokiems savo minčių ir tekstų pokyčiams.

Artek 1940 spalvos. Sovietiniame rojuje prie šiltos jūros
Turiu pasakyti, kad SSRS prieš karą buvo nufilmuota apie 70 spalvotų filmų naudojant dvispalvę ir trispalvę technologiją (t.y. per spalvų filtrus), Rusijoje žinomą nuo 1911 m.
Tačiau filmas apie Arteką aiškiai nufilmuotas naudojant kitą technologiją, ant daugiasluoksnės plėvelės, galbūt pirktos iš vokiečių (o gal mūsų eksperimentinės). Todėl judančių objektų stratifikacijos efekto visiškai nėra, tačiau spalvų gama labai prasta, palyginti su trispalve, pavyzdžiui, su garsiuoju 1939 m. filmu apie sporto paradą Maskvoje.
Na, gerai, nors ir prastas, bet spalva, ir siužetas labai įdomus. Kaip laimingieji karo išvakarėse ilsėjosi sovietiniame rojuje prie šiltos jūros.
Pažiūrėkime šiek tiek filmuotos medžiagos.
Jis prasideda nuo stovyklaviečių tipo:
Pasirodo laimingi Artek gyventojai, visi vilkintys jūreivių kostiumus:

Jie leidžiasi į jūrų kelionę.
Išplaukę pro kažkokį urvą, jie nusileidžia ant kranto, kur randa krabą:

Po pasakojimo su žygiu po kalnus veiksmas perkeliamas į stovyklą, kurioje kiekvienas randa kažką sau patinkančio.
Vienas iš Artek gyventojų kažką daro su kino kamera (kamera?):

Kiti šaudo:

„Arteke kiekvienas gali daryti savo mėgstamą dalyką“, - sako balsas:

Kažkas sukūrė futuristinį laivą:

Tada plėšikas kviečia visus vakarienės:

Po pietų ir ramios valandos galite parašyti laišką namo:

Vakare.

Filmo pabaigoje vaikai susirenka į būrius, kad praneštų, kaip ilsėjosi.
„Visus Tėvynės pradininkus visada supa didelis partijos rūpestis“, – skamba skambūs balsai:
Įdomesnės nuotraukos.

Naujai pastatytas ir atidarytas VDNKh Maskvoje, 1939 m.: Ir, galiausiai, spalvotos 1943 m., Didžiojo Tėvynės karo įkarščių, naujienos!

Vadovas prie pagrobto vokiečių ginklo, 1943 m. vasara:

--> Parodos lankytojai, daugiausia moterys ir vaikai, visi vyrai priekyje.

Pionieriai, kaklaraiščiai vis dar yra ant segtukų, jie bus pakeisti paprastu mazgu tik 50-aisiais.

Aviacijos skyriaus gidas, rankose turi baltą rodyklę, lankytojams pasakoja apie užfiksuotus lėktuvus

Ir šis, „Aerokorba“ lėktuvas, prieš išsiuntimą į SSRS pagal „Lend-Lease“ programą, netrukus bus įlaipintas sovietų asų pilotų ir sudaužys „Luftwaffe“, 1942 m. Iš JAV buvo atgabenti 4423 lėktuvai.

Spalva nusako daugelio dalykų esmę nuotraukose – nuo žydinčių augalų iki sodrios vandenyno mėlynos spalvos. Galimybė daryti spalvotų nuotraukų spaudinius daugeliu atžvilgių pakeitė fotografijos pasaulį, tačiau XIX amžiaus pradžioje ši spalvinga fotografijos pusė nebuvo naudojama.

Iš pradžių juostos ritės ir fotografija buvo nespalvotos, tačiau spalvotos fotografijos juostos gamybos būdų paieška tęsėsi visą XIX amžių. Buvo atlikti atitinkami eksperimentai, tačiau nuotraukose spalvos neišsilaikė ir greitai išnyko.

Remiantis istorija, pirmąją spalvotą nuotrauką 1861 m. padarė fizikas Jamesas Clerkas Maxwellas (1831-1879). Vienas iš ankstyvųjų spalvotų nuotraukų darymo būdų buvo daug pastangų reikalaujantis, todėl iš viso reikėjo naudoti 3 kameras.

pirmoji spalvota nuotrauka

1915 m. Prokudinas-Gorskis (1863-1944) pirmasis panaudojo šį procesą spalvotoms nuotraukoms daryti. Jis paėmė spalvų filtrą ir padėjo jį prieš kiekvieną iš trijų kamerų. Tokiu būdu jis galėjo gauti tris pagrindinius spalvų kanalus, dar žinomus kaip RGB, ty raudoną (raudoną), žalią (žalia) ir mėlyną (mėlyną). Prokudinas-Gorskis tęsė tai, ką pradėjo, naudodamas kitą techniką, kai naudojo trijų spalvų plokštes ir jas taikė iš eilės.

Nuolatinių eksperimentų fone Hermanas Vilhelmas Vogelis (1834–1898) XIX amžiaus pabaigoje sugebėjo pagaminti emulsijas, kurios turėjo būtiną jautrumą raudonai ir žaliai šviesai. Vėliau broliai Lumière'ai išrado pirmąją spalvotą fotografijos juostą, pavadintą Autochrome.

„Autochrome“ buvo paleista 1907 m. Šiame procese buvo naudojamas plokščiaekranis filtras, kurio spalvoti taškai buvo pagaminti iš bulvių krakmolo. Autochrome buvo vienintelė spalvota juosta, kol vokiečių kompanija Agfa 1932 metais pristatė spalvotą fotografijos juostą, pavadintą Agfacolor. Sekdama jos pavyzdžiu, 1935 m. „Kodak“ išleido trijų sluoksnių spalvotą fotografijos juostą ir pavadino ją „Kodachrome“. Kodachromo plėvelė buvo sukurta trispalvių emulsijų pagrindu.

Po Kodachrome juostos 1936 m., Agfa išleido Agfacolor Neue fotografinę juostą. Agfacolor Neue plėvelė turėjo spalvotas jungtis, kurios buvo integruotos į emulsijos sluoksnius, todėl juosta buvo lengviau apdorojama ir davė impulsą fotografijos pramonės plėtrai. Visos spalvotos plėvelės, išskyrus Kodak, yra pagrįstos Agfacolor Neue technologija.

Kūrybiškumas gimdo kūrybiškumą! Tai gali įrodyti faktas, kad Kodachrome spalvotas plėveles išrado Leopoldas Mannesas (1899-1964) ir Leopoldas Godowsky, Jr., 1900-1983, du labai garsūs muzikantai. Leopoldas Godowsky jaunesnysis buvo vieno didžiausių to meto pianistų Leopoldo Godowskio sūnus.

Spalvota fotografija iš tikrųjų pakeitė epochą ir parodė spalvų įspūdį ryškiais ir detaliais vaizdais, įskaitant Antrojo pasaulinio karo ir stichinių nelaimių sukeltų sunaikinimų nuotraukas. Spalvoti kadrai užfiksavo emocijas ir aplinką taip, kad jie vis dažniau buvo naudojami laikraščiuose, žurnaluose ir net knygų viršeliuose.

SPALVOTOS FOTOGRAFIJAS ETAPAI

1777 – Carl W. Schiele pastebėjo, kad sidabro chloridas greitai tamsėja, kai jį apšviečia violetiniai spektro spinduliai. Idėja gauti spalvotą vaizdą tiesioginiu būdu užfiksavo kai kuriuos XIX amžiaus fotografijos pradininkus, tačiau galiausiai paaiškėjo, kad reikia kito būdo, susijusio su spalvų filtrų ar atimamųjų dažų naudojimu.

1800 – Thomas Young Londono karališkojoje draugijoje skaitė paskaitas apie tai, kad akis suvokia tik tris spalvas.

1810 – Johann T. Siebeck atrado, kad sidabro chloridas sugeria visas spektro spalvas, kai yra veikiamas balta šviesa.

1840 m. – Edmondas Becquerel eksperimentų metu gavo spalvotą vaizdą ant plokštelių, padengtų sidabro chloridu.

1861 – James Clark Maxwell gavo trispalvę atvaizdą.

1869 m. — Louis-Ducos du Hauron išleido knygą „Colours in Photography“, kurioje išdėstė adityvinių ir atimančių spalvų metodų principus.

1873 – Hermann W. Vogel gavo emulsiją, jautrią ne tik mėlynai, bet ir žaliai.

1878 – du Auron kartu su broliu išleidžia kūrinį „Spalvota fotografija“, kuriame aprašomi jų taikomi būdai spalvotam vaizdui gauti.

1882 – atsiranda ortochromatinės plokštelės (jautrios mėlynai ir žaliai šviesai, bet ne raudonai).

1891 m. – Gabrielis Lipmanas interferenciniu būdu išgauna natūralias spalvas. Lipmano fotografinėje plokštelėje begrūdė fotografinė emulsija kontaktavo su skysto gyvsidabrio sluoksniu. Kai šviesa nukrito ant fotografinės emulsijos, ji prasiskverbė pro ją ir atsispindėjo nuo gyvsidabrio. Įeinanti šviesa „susidūrė“ su išeinančia šviesa. Dėl to susidarė stabilus raštas, kuriame šviesios vietos kaitaliojasi su tamsiomis. Gabrielis Lipmanas už šį tyrimą buvo apdovanotas Nobelio premija.

1891 m. – Frederickas Ivisas išrado fotoaparatą, leidžiantį sukurti tris spalvų atskyrimo negatyvus, fotografuojant viena ekspozicija.

1893 – John Joley išrado linijinį rastrinį spalvų filtrą. Vietoj vaizdo, sudaryto iš trijų spalvų teigiamų, rezultatas buvo kelių spalvų vaizdas. Iki mūsų amžiaus 30-ųjų rastrinės fotografijos plokštės leido gauti priimtiną, o kartais tiesiog gerą spalvotą vaizdą.

1903 m. – broliai Lumière'ai sukūrė „Autochrome“ procesą. Ekspozicija esant geram apšvietimui neviršijo vienos ar dviejų sekundžių, o eksponuota plokštelė buvo apdorota inversijos metodu, todėl spalva buvo teigiama.

1912 m. – Rudolf Fischer atrado cheminių medžiagų, kurios kūrimo metu išskiria dažus. Šių spalvą formuojančių cheminių medžiagų – spalvos komponentų – galima dėti į emulsiją. Pasirodžius plėvelei dažai atkuriami, jų pagalba sukuriami spalvoti vaizdai, kuriuos vėliau galima derinti.

1924 m. – Leopold Manis ir Leopold Godowsky užpatentavo dviejų spalvų atimties metodą, naudojant plėvelę su dviem emulsijos sluoksniais.

1935 m. – Parduodamos Kodachrome plėvelės su trimis emulsijos sluoksniais. Kadangi šių plėvelių spalviniai komponentai buvo pridėti dar kūrimo etape, pirkėjas gatavą plėvelę turėjo nusiųsti gamintojui perdirbti. Atgal buvo skaidrės kartoniniuose rėmeliuose.

1942 m. – parduodama Kodacolor plėvelė, pirmoji plėvelė, kuri gamina spalvotus spaudinius.

1963 m. – Parduodamas Polaroid fotoaparatas, leidžiantis akimirksniu nufotografuoti spalvotas nuotraukas per minutę.

Neįtikėtini faktai

Kai galvojame apie senas nuotraukas, pirmiausia galvojame apie nespalvotas nuotraukas, bet kaip įrodo šios nuostabios nuotraukos, Nuotrauka XX amžiaus pradžioje spalvota fotografija buvo daug labiau pažengusi, nei būtų galima pagalvoti.

Iki 1907 m., jei norėjai gauti spalvotą nuotrauką, profesionalus koloristas turėjo ją nuspalvinti įvairiais dažais ir pigmentais.

Tačiau du prancūzai broliai Auguste'as ir Louisas Lumiere'ai padarė didelę įtaką fotografijoje. Naudodami spalvotas bulvių krakmolo daleles ir šviesai jautrią emulsiją, jie galėjo padaryti spalvotas nuotraukas be papildomo dažymo.

Nepaisant gamybos sudėtingumo ir didelių sąnaudų, spalvotų nuotraukų kūrimo procesas buvo labai populiarus tarp fotografų, todėl viena pirmųjų pasaulyje knygų apie spalvotą fotografiją buvo išleista naudojant šią techniką.

Pirmosios spalvotos nuotraukos

Taigi broliai padarė revoliuciją fotografijos pasaulyje, vėliau Kodak pakėlė fotografiją į visiškai naują lygį, 1935 metais rinkai pristatydama Kodakchrome plėvelę. Tai buvo lengvesnė ir patogesnė brolių Lumiere išradimo alternatyva. Jų technologija „Autochrome Lumiere“ iškart paseno, tačiau Prancūzijoje išliko populiari iki šeštojo dešimtmečio.

Savo ruožtu Kodakchrome taip pat paseno atsiradus skaitmeninei fotografijai. „Kodak“ nustojo kurti filmą 2009 m. Šiandien skaitmeninė fotografija yra populiariausia fotografijos forma, tačiau šiuolaikinė fotografija nebūtų įmanoma be pionierių Auguste'o ir Louis Lumière'o sunkaus darbo.

Dabar pažiūrėkime į nuostabių šimto metų senumo nuotraukų kolekciją, padarytą naudojant novatorišką brolių Lumiere technologiją.

1. Christina raudonai, 1913 m